Первая страница
Наша команда
Контакты
О нас

    Главная страница


Вот лишь самые невинные вопросы о Томе Крузе, на которые отвечает в своей сенсационной книге знаменитый биограф голливудских звезд Йен Джонстоун!




страница7/22
Дата08.01.2017
Размер2.92 Mb.
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10   ...   22

Глава 6

Дитя леса


Благодаря популярности и отличным кассовым сборам фильм «Рискованный бизнес» назвали одним из самых успешных проектов года. Ему, конечно, было далеко до «Звездных войн-6: Возвращение джедая», принесших более трехсот миллионов долларов, и «Языка нежности», собравшего сто миллионов и получившего множество «Оскаров», но зато он не так уж сильно отставал от последнего фильма бондианы — «Осьминожка», а также от «Остаться в живых» и «Мистера Мамочки» (с Томом Хэнксом).

Нельзя сказать, что Голливуд в 1983 году полностью капитулировал перед «поп-корновыми» фильмами и отказался от сложных и серьезных. Здесь продолжали снимать и хорошее кино: «Большое разочарование» Лоуренса Кэсдана — о проблемах отношений между старыми друзьями, «Парни что надо» — экранизация бестселлера Тома Вулфа о подборе команды астронавтов, которым предстоит лететь на Луну, «Силквуд» с Мерил Стрип — фильм Майка Николса о борьбе рядовой сотрудницы с администрацией фабрики по очистке плутония.

Эти фильмы были манной небесной для критиков и аудитории взрослых ценителей кино, но двадцатилетнему Тому Крузу было сложно вписаться в этот репертуар. Он, следуя девизу «Работать с лучшими», натолкнулся на непреодолимое препятствие — лучшие снимали «Поля смерти», «Поездку в Индию», «Роман с камнем» и «Индиану Джонса и Храм Судьбы», и в их фильмах не находилось ролей для молодого актера. Поэтому Тому пришлось довольствоваться «лучшими второго эшелона» — что стало ошибкой. Его пригласили сниматься в фильме «Верные ходы», сценарий которого Пэт Джордан написала совместно с Майклом Кейном, уже выступавшим сценаристом в «Челюстях-3» и «Легенде об одиноком рейнджере». Режиссером картины был Майкл Чэпман, ранее номинировавшийся на «Оскар» за операторскую работу в фильме Мартина Скорсезе «Бешеный бык». Но «Верные ходы» явно оказался неверным ходом для Тома Круза.

Эта вполне предсказуемая история повествует о звезде школьной футбольной команды, который живет мечтой о том, чтобы в один прекрасный день вырваться из родного захолустного городишки в Пенсильвании.

Том получил миллионный гонорар за съемки, что, впрочем, было немного — всего лишь четверть той суммы, которую ему заплатили за «Рискованный бизнес». Однако фильм создал Крузу репутацию высокооплачиваемого и заметного актера. Мне довелось тогда побывать на банкете, где собрались многочисленные критики Каннского фестиваля. Там Кэтлин Кэрролл из «Нью-Йорк дейли ньюс» и Роджер Эберт из «Чикаго сан таймс» посоветовали мне хорошенько присмотреться к Крузу, они уже тогда разглядели в нем восходящую звезду.

Том Круз по-прежнему поддерживал близкие отношения с матерью и сестрами и очень гордился тем, что смог вернуть долг в восемьсот долларов своему отчиму Джо Сауту. Но с родным отцом общаться не получалось.

января 1984 года Томас Круз Мапотер-третий умер от рака. Ему было всего сорок девять лет. С тех пор как жена увезла от него детей, он видел их всего дважды за десять лет разлуки. Поговаривали, что Мапотер-третий стал бродягой и Калифорнии, куда приехал в надежде разбогатеть. Но его грязные растрепанные волосы и борода удивляли местных жителей куда меньше, чем приезд Тома Круза с сестрами, когда их отец уже находился в больнице. Томас Мапотер не захотел обсуждать с детьми свое здоровье и только заставил Тома пообещать, что, когда он выздоровеет, они вместе пойдут пить пиво.

Но к сожалению, этому не суждено было сбыться. Судьба распорядилась так, что отец был при смерти уже тогда, когда звезда его сына только-только восходила на кинематографическом небосклоне. Он так и не увидел ни одного фильма с участием Тома. «Я смотрел на него, — рассказывал Том, — и думал: «Какая одинокая жизнь, и как это печально»».

Репортер из журнала «Тайм-аут» задал Тому вопрос: что он переживал в период восхождения от полной неизвестности к оглушительной популярности. «Я спрашивал себя, как повернулась бы жизнь, если бы у меня было счастливое детство и любящий отец? Какой стала бы моя судьба, если бы все сложилось иначе? Произошло бы с отцом тогда такое несчастье или нет? Я не знал ответов на эти вопросы. Но я не выношу страданий, не могу терпеть, когда кто-то рядом испытывает боль. Я тоже чувствую ее в такие моменты».

Карьера Тома пошла в гору параллельно с карьерами его друзей-ровесников, так что 1962 год оказался многообещающим — на горизонте кинематографа вспыхнули новые звезды. Мэттью Бродерик родился в марте 1962-го, Эмилио Эстевес — в мае, Элли Шиди — в июне, Том Круз — в июле, Деми Мур и Эндрю Маккарти — в ноябре. Двадцать два года спустя четверо из этой компании прибыли в Вашингтон, чтобы сняться в «Огнях святого Эльма», фильме режиссера Джоэла Шумахера, ставшем культовым для поколения восьмидесятых. Бывшие выпускники колледжа встречаются в баре «Огни святого Эльма», где делятся друг с другом планами на будущее и своими разочарованиями, по ходу дела флиртуя и напиваясь, чтобы забыться на некоторое время. В четверку «Огней святого Эльма» не вошли Мэттью Бродерик и Том Круз, поскольку они претендовали только на главные роли.

К сожалению, в 1984 году предпочтение отдавали актерам старшего поколения — Роберту Редфорду («Из Африки»), Майклу Дугласу («Жемчужина Нила») и Харрисону Форду («Свидетель»). И уж совсем преклонного возраста актеры заслужили симпатии зрителей в фильме «Кокон», где снимались семидесятичетырехлетний Хьюм Кронин, семидесятисемилетние Джек Гилфорд и Дон Амече.

Молодых звезд работа ждала за океаном, где снимали фэнтезийные картины. В Италии — «Леди-ястреб», в котором Мэттью Бродерик сыграл оруженосца Филиппа Гастона, сопровождавшего заколдованных любовников-героев. Для Тома этот вариант не годился, и он выбрал другую роль — в английском фильме, события которого разворачиваются в лесу, населенном единорогами, феями, гоблинами. Британский режиссер Ридли Скотт очаровал Круза сюжетом картины, о напряженной борьбе между добром и злом на фоне роскошных декораций. «Действие фильма не относится ни к прошлому, ни к будущему, — пояснял Скотт. — Это даже не метафора, это история вечного противостояния тьмы и света».

Если бы сценарий фильма был столько же ослепительно прекрасным, как его раскадровка, то он стал бы шедевром, но Скотт обожал творчество американского писателя Уильяма Хьортсберга и особенно его новеллы «Симбиография» — о человеке, который должен все время грезить, чтобы продолжать жить. На основе его произведений, а также историй о «Красавице и Чудовище» Кокто, «Бэмби», «Белоснежке и семи гномах» и «Тристане и Изольде» Скотт создал фантастический сюжет для нового фильма. Но, к сожалению, результат не дотягивал до уровня ни одного из взятых за основу шедевров.

Если бы Скотт в то время осуществил свой давний замысел — экранизацию «Тристана и Изольды», то, возможно, ему удалось бы создать то эмоциональное напряжение, которого недоставало «Легенде». Он мечтал снять фильм о трагической истории любви средневековых героев, а Том вполне мог бы подойти на роль Тристана. Скотт показал продюсерам сценарий Джералда Воэна-Хьюза, и «Парамаунт» дала согласие спонсировать проект. Съемки должны были начаться во Франции, в провинции Дордонь, чтобы максимально соблюсти исторический колорит. Но когда Скотт и его продюсер Дэвид Паттнэм увидели в 1977 году «Звездные войны», Скотт пришел к выводу, что Джордж Лукас превзошел его во всем — в дизайне, в изумительных эффектах и в эпическом масштабе съемок, и ему расхотелось снимать «Тристана и Изольду». Фильм с таким названием все-таки вышел позднее, только режиссером был Кевин Рейнолдс, а Скотт стал исполнительным продюсером. Тристана сыграл в американской телеверсии Джеймс Дин.

В «Легенде» Тому досталась роль Джека из Зеленого леса. Том, конечно, был в восторге от перспективы сниматься у Скотта, которого он боготворил. «Чужой» уже стал в то время образцом новаторского кинематографа благодаря потрясающим декорациям и весьма впечатляющему монстру, образ которого создал швейцарский художник Ганс-Рудольф Гигер. Популярность «Чужого» затмила фильм «Бегущий по лезвию бритвы», но вскоре Скотт с головой ушел в свою любимую работу — художника и режиссера по рекламе — и в итоге поразил Америку двухминутной версией «1984», которую с нетерпением ожидали поклонники романа Джорджа Оруэлла. Эта реклама положила начало популярности компьютерной фирмы «Эппл-Макинтош».

Круз вспоминал, что Скотт, с которым он встретился в студии «Пайнвуд» в Бакингемшире, сразу же заставил его посмотреть фильм «Дикий ребенок» Франсуа Трюффо — картину, основанную на подлинных событиях, описанных доктором Итаром, которого Трюффо сыграл сам. В 1798 году в лесу, во Франции, был найден ребенок лет десяти. Он не мог говорить и даже не умел ходить на ногах, а передвигался на четвереньках, как в легенде о Ромуле и Реме, воспитанных волчицей. Доктор Итар приложил все усилия, чтобы помочь ребенку вернуться в человеческое общество. Образ «дикого ребенка» повлиял на подготовку Тома к новой роли — Джека из Зеленого леса. Актеру пришлось учиться прыгать и вообще двигаться так, как животное, а точнее — как человек, выросший среди животных. Это было нелегко. Пока он репетировал, проходил кастинг на роль принцессы Лили, возлюбленной Джека. Искали девушку, умеющую танцевать и обладающую хорошими вокальными данными. Скотт считал, что ее должна играть неизвестная актриса, и остановил свой выбор на семнадцатилетней непрофессиональной киноактрисе Мире Сарапочелло из Бруклина. Для большего удобства она сократила свою фамилию и стала Мирой Сарой.

Сюжет фильма построен на борьбе героев с Властелином Тьмы (его играл Тим Карри), краснокожим, с огромными рогами и копытами, убивающим всех единорогов в лесу, чтобы заставить померкнуть дневной свет. Но у злодея ничего не вышло. Справедливости ради стоит заметить, что фильм все-таки был огромным достижением своего времени — тогда фэнтезийное кино еще не достигло такого расцвета, как к моменту появления «Властелина колец».

Английской публике Том понравился. Он был привлекателен, молод и к тому же играл доброго героя. Джефф Фриман, написавший рецензию на фильм, говорил, что Том неохотно соглашался с некоторыми деталями своего имиджа в фильме, например не хотел носить длинные волосы. Его связь с Ребеккой де Морней продолжалась, но поскольку она была занята на съемках «Поездки в Баунтифул», «Поезда-беглеца» и «Жены бейсболиста», то ей удалось навестить его только пару раз. Большую часть времени он проводил в одиночестве, у него еще не было многочисленной свиты, как сейчас. Джефф рассказывал, что Том часто приходил в его офис якобы для того, чтобы отдохнуть от суеты, а на самом деле — чтобы поговорить хоть с кем-нибудь о кино и о том, что происходит в Голливуде.

Недостаток общения с лихвой компенсировался во время съемок фильма, поскольку работать со Скоттом было необычайно увлекательно. Сначала режиссер планировал съемки в лесах северной Калифорнии, где до него снимал Лукас, но затем все же перенес работу в студию. Три с половиной недели монтировались декорации на знаменитой площадке «Пайнвуд», где снимался «Агент 007». Колонны дворца Властелина Тьмы были высотой в двадцать пять футов и девять футов в диаметре. Чтобы создать эффект зимнего леса, огромное пространство покрыли полистиролом и сделали из нескольких сот фунтов парафина пятнадцать тысяч сосулек.

Ридли Скотт был пионером по части использования видеопроигрывателя, так что он мог мгновенно просматривать отснятые кадры и вносить коррективы. Джефф Фриман рассказывал, что он сравнивал отснятую реальную зиму и зиму, которую они создали в студии, чтобы добиться идеальной имитации заснеженного леса. «Потрясающе! Безупречно! — воскликнул он, убедившись, что все удалось. — Жаль, что мы должны это испортить присутствием актеров». Точно так же досконально выверялось и звучание диалогов. Вот любовная сцена между Джеком и принцессой Лили после того, как он показал ей пару единорогов и она спела ему свою песенку:.

Джек: Теперь я знаю, как поют ангелы на небесах.

Лили: Ты всем девушкам говоришь такое, Джек?

Джек: Но я всего лишь сказал правду.

Лили поцеловала Джека, но он продолжал молчать.

Лили: Ты боишься меня поцеловать?

Джек: Я боюсь, что ты разобьешь мне сердце.

Лили: Не бойся, я дорожу твоим сердцем так же сильно, как своей жизнью.

Джек: Только потому, что я восхищаюсь тобой… как прирученный зверь смотрит с обожанием на своего хозяина.

Лили: Это не так! Я люблю тебя, Джек. Ты должен верить мне!

Джек: И будешь любить, несмотря на то что я недостаточно хорош для тебя? У меня нет ничего, кроме леса, нет титулов, нет красивого имени, которое знают все.

Диалог был хорош, но было бы лучше, если бы большую часть своей роли Джек молчал, как ребенок-дикарь в фильме Трюффо.

За месяц до окончания съемок «Легенды» на площадке случился пожар. К счастью, актеры и сотрудники в то время ушли на обеденный перерыв. Вентиляция оказалась неисправной, и, возможно, произошла утечка газа или загорелась проводка. Легковоспламеняющийся материал вспыхнул мгновенно. Естественно, почти вся сцена покрылась пеной из огнетушителей. Том и еще несколько человек попытались спасти часть декораций, но у них ничего не вышло. Сохраняющий спокойствие Скотт повернулся к Тому и как ни в чем не бывало спросил: «Ну что же, у нас будет выходной, не хотите сыграть со мной в теннис после обеда?»

И действительно, переживать было особенно не из-за чего — инженеры под руководством арт-директора Эштона Гортона отремонтировали пострадавшую часть сцены, так что потеряли в итоге не более трех дней съемок.

Куда больше волнения вызвал прием, оказанный фильму в Америке. Несмотря на то, что Скотт урезал время картины со ста пятидесяти минут до ста тринадцати, это не помогло удержать интерес зрителей. На предпросмотре в студии раздавались анкеты с вопросами: «Вы бы посоветовали друзьям смотреть этот фильм?» и «Что вам больше всего не понравилось в фильме?» Эти листки обычно называют «черной меткой». Кроме того, пригласили целую группу экспертов кинорынка, которые оказались куда более воинственно и злобно настроены, нежели профессиональные кинообозреватели. Позднее Ридли заметил: «Фильм был обречен на провал, потому все были настроены предвзято». Скотт и так был подавлен из-за недавнего провала другого своего фильма, «Бегущий по лезвию бритвы», и, уступив давлению, согласился сократить время фильма до девяноста восьми минут и заменить музыку Джерри Голдсмита на композицию «Тэнджерин Дрим», написанную для «Рискованного бизнеса», что как-то связало бы в сознании поклонников «Легенды» с предыдущим успехом Круза. Но, увы, и это не помогло. В американском прокате «Легенда» собрала только пятнадцать миллионов долларов. Том лишь пожимал плечами: «Если сценарий плох, то и фильм будет соответствующий, этого и следовало ожидать».

Но когда Том стал звездой, у зрителей пробудился интерес к «Легенде». В мае 2002 года фильм активно продавался на DVD, а через три года так же хорошо стала раскупаться его обновленная версия с музыкой Джерри Голдсмита и песней Брайана Ферри, а также со всеми вырезанными ранее сценами. Создатели веб-сайта, посвященного фильму, объявили благодарность его поклонникам: «Спасибо вам за то, что вы заставили всех по-иному взглянуть на эту картину».

1   2   3   4   5   6   7   8   9   10   ...   22