Первая страница
Наша команда
Контакты
О нас

    Главная страница


Вот лишь самые невинные вопросы о Томе Крузе, на которые отвечает в своей сенсационной книге знаменитый биограф голливудских звезд Йен Джонстоун!




страница6/22
Дата08.01.2017
Размер2.92 Mb.
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   22

Глава 5

Приведи домой шлюх


Для человека столь целеустремленного, как Круз, начало 1982 года было наихудшим временем. Переехав в Лос-Анджелес, он сначала снимал комнату вместе с Эмилио Эстевесом, а затем вполне приличную голливудскую квартиру, такую же как у братьев Пенн — Шона и Криса (последний приобрел известность благодаря фильму «Бешеные псы», но, к сожалению, умер в 2006 году). «Это было бурное время, — вспоминал Том. — Мне особенно нечем было заняться, я не знал, куда пойти, и как бы завис без всяких перспектив на тот момент. После «Отбоя» мне предлагали сниматься во всяких фильмах ужасов, в детективах… Я сказал своему агенту, что хотел бы поработать с Фрэнсисом Копполой, но получил ответ: «Фрэнсис! Да ему нечем тебе платить!»»

Для любого актера, режиссера и сценариста в Голливуде главное не талант, а хороший агент. Агенты — основной двигатель всей индустрии Голливуда. Они в гораздо большей мере, чем кто-либо другой, ответственны за успех проектов, и только благодаря им тот или иной актер добивается признания или, наоборот, остается за бортом. А причина такого положения дел проста: студийным сотрудникам все равно — они получают стабильную зарплату, а вот агенты живут на то, что зарабатывают благодаря выходу фильмов на экран. Наиболее влиятельными и успешными в то время, когда Том появился в Голливуде, были агенты «Креатив артист» — объединения, которое было основано Майклом Овитцем, когда он ушел из агентства «Уильям Моррис» вместе с тремя сотрудниками.

Полная энтузиазма Пола Вагнер, начинающий агент, которая проработала там менее двух лет, была уже достаточно опытна в подборе актеров, и ее зоркий глаз не мог пропустить Тома. Они работают вместе с тех пор, как образовалась «Круз — Вагнер продакшн». Пола начинала актрисой университетского театра, кроме того, участвовала в постановках на Бродвее. Как и Том, она приехала покорять Лос-Анджелес и приняла участие в съемках сериала «Разменная монета». Однако ей сказали, что она куда успешнее могла бы помогать талантливым актерам, и предложили попробовать свои силы на этом поприще. Ей сразу же понравился Том и его отношение к миру: «Он прекрасно понимал, что, для того чтобы стать хорошим актером, нужно работать бок о бок с самыми лучшими и учиться у профессионалов, только тогда можно объективно судить о своей работе и вовремя исправлять ошибки».

Лучшим в то время был Фрэнсис Форд Коппола. Он уже получил семь «Оскаров» в номинациях «Лучший фильм», «Лучший режиссер» и «Лучший сценарий» за фильм «Крестный отец-2». Тогда никто не ожидал, что за этим прекрасным началом последует скандал. К сожалению, его следующий большой проект, «Апокалипсис сегодня» (1979), провалился в прокате, что повлекло за собой большие финансовые потери. Студия «Зоэтроп» (в качестве названия взято слово, которым обозначалось одно из изобретений девятнадцатого века — вращающееся колесо, послужившее прототипом «чертова колеса»), оборудованная по последнему слову техники, была продана, чтобы избежать банкротства и выплатить долги. Пытаясь сохранить репутацию и выбраться из кризиса, режиссер снял фильм «От всего сердца», который еще больше разочаровал публику. За какие-то семь лет Коппола превратился из могущественного хозяина компании в отчаявшегося режиссера, которому приходилось искать хоть какую-нибудь студию, готовую спонсировать его фильмы.

Роман «Изгои» С.-Э. Хинтон был чем-то вроде «Гарри Поттера» того времени. С момента выхода в свет в 1967 году он пользовался популярностью среди школьников. Сьюзи Хинтон, как и Джоан Роулинг, опасалась, что женское имя на обложке отпугнет читателей, сомневалась в том, что по ее роману можно снять хороший фильм. Однажды библиотекарь Джо Эллен Массакиан прислала Копполе книгу, сопроводив ее письмом, где говорилось, что этот роман школьники любят так же сильно, как некогда любили «Черного скакуна» Уолтера Фарли (кстати, по этой книге тоже был снят фильм, режиссер которого Кэрролл Баллард был в ссоре с Копполой). Мисс Хинтон запросила за экранизацию пять тысяч долларов, но у Копполы финансовое положение было критическим — он мог предложить только пятьсот. Тогда писательница согласилась, заметив: «Вы создали «Крестного отца», и фильм получился лучше, чем книга, но учтите, я не хочу, чтобы так же получилось и с моим романом». К счастью или к сожалению, так не получилось. Когда объявили кастинг для молодых актеров, Коппола был потрясен количеством явившихся любителей романа Хинтон. Дженет Киршенсон вспоминала об этом: «Я увидела огромную толпу молодых людей в возрасте от семнадцати до девятнадцати лет, все были очень симпатичные. Тому удалось пройти все предварительные прослушивания на «Аутсайдеров». Я видела его в «Отбое», и он просто поразил меня своим талантом. Том пробовался на одну из пяти главных ролей, но в результате получил самую незначительную, однако и это уже стало шагом к победе». Коппола обладал феноменальным чутьем на актеров, это было очевидно по «Крестному отцу». Первым он отобрал Мэтта Диллона, предложенного самой Хинтон и уже завоевавшего симпатии зрителей в «Моем телохранителе». Кроме того, этот актер прекрасно зарекомендовал себя в другом фильме по роману Хинтон — в «Тексе». Вторым — С. Томаса Хауэлла, снимавшегося в «Инопланетянине». Остальные «изгои» являлись еще неизвестными актерами, но некоторым из них были суждены слава и популярность. Среди них оказались Ральф Маккио, впоследствии сыгравший в «Парне-каратисте», Патрик Суэйзи, снимавшийся в «Грязных танцах» и «Призраке», Эмилио Эстевес, участник актерской группы восьмидесятых под названием «Брэт пэк», который сыграл в «Клубе «Завтрак»» и в «Огнях святого Эльма» и стал своего рода кумиром поколения восьмидесятых. В «Огнях святого Эльма» снимался и Роб Лоу — ему не везло довольно долго, пока он не получил роль в фильме «Западный ветер». Последним счастливчиком оказался Том Круз.

Эмилио Эстевес хорошо знал Копполу — его отец, актер Мартин Шин, работал с режиссером над фильмом «Апокалипсис сегодня». Том, возможно, и не догадывался, что своим участием в «Аутсайдерах» (по роману «Изгои») он обязан Фреду Русу — человеку, которому Коппола доверял проведение кастингов еще со времен снятой десять лет назад комедии «Американские граффити», где сам он был продюсером, а Джордж Лукас — режиссером. Именно этот фильм вывел на звездную дорогу Харрисона Форда и Ричарда Дрейфуса. После невероятно удачного кастинга для «Крестного отца» Коппола взял Руса в сопродюсеры. Впоследствии Рус заметил: «Я знал, что Том Круз талантлив, это было видно еще в «Отбое»».

Коппола настаивал на том, чтобы прослушивание проходило несколько необычным образом — актер разыгрывал каждую роль по очереди. Таким образом удалось правильно распределить роли. «Я воспринимал кастинг как развлечение, — вспоминал Мэтт Диллон, — но для всех остальных это был вопрос жизни и смерти, ведь это прослушивание могло дать им шанс, а могло поставить точку в их карьере». «В этом фильме всем хотелось сниматься, — добавляет Роб Лоу, — едва ли не все актеры до тридцати пяти лет пытались получить в нем роль».

Но некоторым не повезло. Хэлен Слейтер, настоящая суперзвезда, и Кейт Кэпшоу (героиня фильма «Индиана Джонс и Храм Судьбы», ставшая миссис Стивен Спилберг) не смогли выдержать конкуренции с Дайан Лейн, выбранной на роль Шерри. Дайан работала с Копполой, начиная с «Бойцовой рыбки» и вплоть до «Клуба «Коттон»». Уже в восемнадцать лет она зарекомендовала себя как весьма строптивая и упрямая актриса. Во время съемок она воевала с Копполой за право жевать резинку, но он ей не позволил, что не помешало их успешной совместной работе.

Круз должен был сниматься в сцене, где он болтает с Дайан и ее приятелем. «Я знаю, я — не вы, вы ведь ходите на родео». Он и так был моложе ее, а во время прослушивания (в своей желтой майке, с челкой, закрывавшей один глаз) показался совсем юным, поэтому вместо него эту роль получил Том Хауэлл. Круз тогда стал пробоваться на роль Дэйрри Кертиса, который вытаскивает двух юных братьев из машины после автокатастрофы, но не получил и этого — Дэйрри сыграл Патрик Суэйзи, он был на десять лет старше Тома.

На просмотре Копполе понравилась улыбка Круза, однако комиссия кастинга решила, что Роб Лоу подходит им больше (его роль потом сильно сократили в фильме). Фред Рус заметил, что у Тома какая-то не совсем обычная актерская манера — он стремился не столько выполнить задание просмотра, сколько создать характер героя: «Он играл на полном серьезе». Возможно, именно по этой причине ему и не дали ни одной главной роли в фильме, и он сыграл лишь работника бензоколонки. Но все-таки он получил роль — в отличие от Микки Рурка, Вэла Килмера и Денниса Куэйда.

Том знал, что попал в достойную компанию, и изо всех сил старался добиться хоть какого-нибудь успеха. «Я мечтал получить ведущую роль, но все считали, что я не смогу сыграть ее. Я и сам чувствовал, что мне не хватает знаний и мастерства, и готов был учиться сколько угодно. Так что когда началось прослушивание, я обратился к Фрэнсису и сказал, что готов на любую роль, буду делать все, что угодно. И он решил взять меня». В фильме снималась одна очень молоденькая девушка, игравшая двенадцатилетнюю попрошайку. Ее тоже почти не заметила публика, однако впоследствии она была номинирована на три премии «Оскар» за фильм «Трудности перевода» и получила награду за лучший сценарий. София была дочерью Фрэнсиса Копполы.

Коппола вместе с актерами отправился в Талсу, в штат Оклахома, где и происходили события фильма, он не решался признаться им в самой главной своей проблеме — у него не хватало денег. Но, будучи человеком смелым и решительным, он нашел выход из положения — снял спортзал в местной школе и в нем устраивал репетиции, там же работала и съемочная группа. Тома такая ситуация не смутила: «Было здорово, мы находились все вместе и могли много общаться. Я чувствовал себя очень хорошо, потому что видел, что делали все остальные, и мог кое-чему у них научиться». Роб Лоу до сих пор считает себя обязанным Копполе за то мастерство, которое приобрел на съемках: «Он всем нам помог освоить более высокий уровень актерской техники. Обращал внимание на определенные нюансы и, если видел, что что-то идет не так, предлагал: «Вы слишком нервничаете, вам следует передохнуть». Он обеспечил нас всем необходимым на съемочной площадке, чтобы мы ни о чем не думали, кроме работы». Патрик Суэйзи по этому поводу добавил: «Моя карьера не состоялась бы без него».

Героями «Аутсайдеров», действие происходит в шестидесятые годы, были ребята из двух подростковых банд, воевавших друг с другом. С одной стороны — так называемые «цивилы», из более или менее обеспеченных семей, с другой — «отбросы». По замыслу Копполы, первые должны были жить в дорогих квартирах, последние — в грязных трущобах. Том попал в число «отбросов». Но тем не менее на съемках скучать не приходилось, да и в свободное время тоже — молодые люди ходили в отель «Эксельсиор», чтобы посмотреть на звезд поп-музыки, которые обычно останавливались там во время гастролей, и разыгрывали друг друга. Том, например, однажды намазал джемом унитаз в комнате Дайан Лейн. Несколько лет спустя, после того как он сыграл в фильме «Лучший стрелок» и зрители стали узнавать его в лицо, к нему обратился портье в чикагском отеле. Он сказал, что раньше работал в «Эксельсиоре» в Талсе — именно в то время, когда там обреталась вся компания «Аутсайдеров», и помнит все их выходки. Том пожал ему руку и, смутившись, пробормотал: «О Господи!»

Действие «Аутсайдеров» из банальных уличных драк перерастает в трагедию с убийством. Один из подростков погибает, а другого застрелил полицейский. К концу фильма, не видя другого выхода, обе банды договариваются о решающей встрече в лесу на том же самом месте, как и десять лет назад. В ночь побоища идет сильный ливень. Том дрался отчаянно и сломал большой палец, но «Аутсайдеры» победили, и он, позабыв про боль, радостно махал рукой — с не меньшим энтузиазмом, чем когда прыгал на диване Опры Уинфри.

Его роль в фильме была малозаметной, и совсем не требовалось раскрывать характер его героя. Кроме того, он все еще ходил со сломанным передним зубом, поэтому его обворожительная улыбка казалась далеко не безупречной, но зато он был в отличной спортивной форме. Однако Том так сильно переживал по поводу своего маленького роста, что на нервной почве у него даже случалась рвота. Несмотря на не слишком многообещающий дебют, Рус заметил: «Когда-нибудь этот парень станет звездой».

Конец фильма пришелся не по вкусу взрослой аудитории. Последовали критические отзывы в прессе. «Смехотворно-серьезная попытка представить героические отношения между ничтожными персонажами», — писали в «Нью-Йорк таймс». «Слезливая «мыльная опера»», — заявила «Ньюс уик». Критики не учли, что фильм был адресован подросткам, а не взрослым, и что первые оценили его гораздо выше, чем вторые. Коппола считал, что это своего рода «Крестный отец» для них. На съемки ему дали кредит в десять миллионов долларов, он уложился в эту сумму, и фильм принес только в американском прокате свыше двадцати пяти миллионов долларов прибыли.

Коппола собирался остаться в Талсе и с той же командой актеров снять фильм по еще одной книге Хинтон, «Бойцовая рыбка», — мрачную историю о взаимоотношениях двух братьев в весьма сложной жизненной ситуации. Он редактировал отснятый материал «Изгоев» вместе с автором романа, сидя в трейлере, где находилось все необходимое для монтажа оборудование, и справился с этим всего за несколько вечеров. По иронии судьбы именно отвергнутый во время кастинга «Аутсайдеров» Микки Рурк получил главную роль в фильме «Бойцовая рыбка», где он работал вместе с Мэттом Диллоном, участвовавшим в экранизации романов Хинтон уже в третий раз подряд. Дайан Лейн и София Коппола тоже снялись в картине.

Но Том не понравился Копполе, и поэтому его кандидатура была на сей раз отклонена. Зато Поле Вагнер как раз попался тогда сценарий фильма, в котором, по ее мнению, Том мог бы претендовать на главную роль. Сценарист и режиссер, которому представили Круза, вряд ли подходил под его установку «работать с лучшими, чтобы научиться как можно большему». Пол Брикман был известен в кино главным образом по сценарию «Плохих новых медведей», и он вовсе не жаждал заполучить Круза на роль главного героя Джоэла в своем новом фильме. «Этот парень на роль Джоэла? — пренебрежительно воскликнул он в ответ на предложение продюсеров. — Да ему только киллеров играть, пусть снимается в очередном «Ужасе Амитивилля»».

Возможно, такое предвзятое отношение к начинающему актеру сложилось у Брикмана из-за роли в «Аутсайдерах», где Том был «отбросом» с грязными волосами, сломанным зубом и оклахомским акцентом, а роль, на которую он пробовался, требовала хорошенького самоуверенного мальчика — из тех, что в большом количестве приезжали на пробы из Чикаго. Да еще и дислексия очень мешала ему на прослушивании. Он прекрасно понимал, что скорее всего ему скажут: «Спасибо, но вы нам не подходите», — однако набрался смелости и явился на пробы еще раз. И тогда ему удалось заставить Брикмана смеяться — диалог, который Тому дали прочитать, был написан самим режиссером.

К счастью для Круза, в отборочной комиссии был Дэвид Геффен, настроенный к нему очень дружелюбно. Именно музыкальный миллиардер-продюсер смог разглядеть талант молодого актера и поспособствовать его продвижению. До этого он уже выступил в роли доброго гения для многих сверхпопулярных исполнителей — Джонни Митчелла, группы «Иглз», Шер. Теперь в этот список можно включить и имя Тома Круза. Геффен понял, что как раз такой актер и подойдет на роль главного героя в «Рискованном бизнесе». Он настоял на том, чтобы Круз попробовался еще раз.

«Я пришел на прослушивание в шесть утра, накануне весь вечер пробыл на съемках. Закончили мы около часа ночи, а к десяти утра мне опять надо было успеть на съемку финальной сцены «Аутсайдеров». Волосы у меня были грязные, я еле передвигался от усталости, но на мне была дорогая футболка, подчеркивавшая накачанные мускулы. Когда я вошел и увидел сногсшибательную, шикарную женщину, то подумал: «О Боже! Как же я буду смотреться рядом с ней». Ребекку уже приняли в число актеров, и в фильме мы должны были сниматься вместе. Прослушивание длилось недолго, видимо, они уже все решили заранее. Пола не зря в меня верила, я рассказал, как представляю себе образ героя, и убедил всех, что у меня все получится».

«Шикарной женщиной» оказалась двадцатилетняя Ребекка де Морней, и это был только второй ее фильм. Она родилась в Северной Каролине, но образование получила в Англии — в довольно свободной в плане дисциплины школе. Ученики имели право выбирать, какие предметы они хотели бы изучать, и каждую неделю собирались, чтобы обсудить распорядок учебы и поменять его, если в этом была необходимость. Однако привычка к свободе не помешала Ребекке затем продолжить образование в Германии и Австрии. Возвратившись в Нью-Йорк, она начала учиться актерскому ремеслу. Большой удачей для нее стала работа на студии Фрэнсиса Копполы, который предложил ей роль в картине «От всего сердца» (1982). Умная и красивая де Морней легко получила в «Рискованном бизнесе» роль, Ланы — «проститутки с добрым сердцем».

Сценарий фильма был остроумным, оригинальным и очень живым. В нем было все, что могло бы принести популярность, — и тонкая сатира на капиталистические отношения, и интересный сюжет, которые по достоинству оценили студии «Парамаунт» и «Уорнер бразерс», выделившие деньги. Картина предназначалась для широкой молодежной аудитории и особенно актуальной оказалась для тех зрителей, которые заканчивали школу, поскольку в фильме затрагиваются проблемы выпускников, поступление в университет и отношения с родителями в этот период. У молодого симпатичного парня, заканчивающего колледж, родители уезжают к родственникам в другой город, и большой дом оказывается полностью в его распоряжении. Денег, правда, маловато, но можно попробовать развлечься. Приятель уговаривает его пригласить девушку по объявлению, и вечером на пороге появляется очаровательная проститутка Лана. Наутро она просит за свою работу триста долларов, которых у молодого человека нет. Его преследует ее сутенер, и, пытаясь сбежать от него, юноша топит отцовский «порш» в озере Мичиган. Один неверный шаг приводит к тому, что герой погрязает по уши в долгах. Поскольку время каникул предрасполагает к разного рода авантюрам, он охотно принимает совет Ланы и приглашает проституток домой, решив превратить родительский дом в бордель. За его роскошные апартаменты дамы готовы платить ему пятьдесят процентов от своего заработка, таким образом ему удается собрать восемь тысяч долларов.

Будет ли он студентом университета, как мечтал его отец? Добьется ли он любви Ланы? По фильму, который вышел в прокат, мы можем предположить, что да. По сценарию Пола Брикмана — нет. Том позднее рассказывал: «Вместо финальной сцены, где Ребекка говорит мне: «Ты хочешь уехать?», сняли, как она сидит у меня на коленях в ресторане, положив голову мне на плечо, и я произношу фразу: «Разве жизнь не прекрасна?!» Мне нравился такой конец. Но некоторые сочли, что это издевательство, а продюсеры полагали, что такой финал разочарует зрителя, и поэтому пришлось сделать то, что устраивало всех».

Брикман поначалу отказался снимать конец, где Джоэл поступает в университет. В сценарии он просто проваливает экзамены. Это было более логично для истории, в которой будущий студент, вместо того чтобы готовиться к учебе, проводит ночи с проститутками. Еще логичнее было бы предоставить зрителям самим решать, какое будущее уготовано герою — академическая карьера или сомнительный бизнес на пару с его возлюбленной Ланой. Но режиссера вынудили в очередной раз уступить давлению «Уорнер бразерс», как уже уступил им, когда они порекомендовали на главную роль Тома, и изменить первоначальный замысел. Роль в «Рискованном бизнесе» предлагалась и Тимоти Хаттону, но он в то время был занят на съемках фильма Сидни Люмета «Дэниел», который, однако, не принес ему успеха.

Хотя Том и не знал об этом тогда, в отборочной комиссии были люди, способствовавшие его избранию на главную роль. Ими оказались Том Хэнкс и Николас Кейдж. Благодаря им все согласились с тем, что Том идеально подходит для «Рискованного бизнеса». Ему одному было под силу сыграть немного наивного молодого человека, который тем не менее вполне осознанно стремился к удовольствиям и не лишен прагматизма и деловой хватки. Отчасти сценарий «Рискованного бизнеса» напоминал другой шедевр — фильм «Выпускник», где также поднималась проблема взаимоотношений молодого человека с родителями, но, конечно же, герой Круза был куда более активен и в гораздо меньшей степени являлся жертвой, чем герой Дастина Хоффмана. Пять лет спустя актеры встретятся для того, чтобы составить блистательный дуэт в «Человеке дождя».

В фильме было достаточно комедийных моментов, когда, например, Джоэл ест замороженный обед или когда отцовский «порш», извлеченный из озера, открывают в гараже и на пол выливается вода с рыбой. В фильме также высмеивается ряд различных молодежных предрассудков и надуманных проблем: «Молодые люди должны вовремя избавиться от невинности, а то девушки будут чувствовать ее по запаху и шарахаться от них». Были и откровенно циничные моменты, например когда Джоэл говорит Лане, что ее товарки берут платья его матери, на что она отвечает: «Ну и что такого?» «А то, что я не хочу всю жизнь потом лечиться от венерических заболеваний!» — отвечает он ей.

Но самая запоминающаяся сцена в фильме — это, конечно же, знаменитый танец Джоэла в футболке и штанах от «Фрут-оф-зе-Лум» под замечательную гитарную композицию Боба Сигера. Музыка из «Рискованного бизнеса» стала культовой для поколения восьмидесятых. Дэвид Бирн и «Тэнджерин Дрим» играли вживую, но, кроме этого, там звучали саундтреки Принца, Фила Коллинза и Тома Джонса, в подборе музыкальных эпизодов видна была рука профессионального музыкального продюсера Дэвида Геффена.

«Тэнджерин Дрим» прозвучала в один из самых запоминающихся моментов фильма — в любовной сцене между Томом и Ребеккой в чикагском поезде. При монтаже кадры вырезали и в прокат не пустили. «Это была не самая удачная сцена, — вспоминал Круз, — ничего особенного, осталось только ощущение дискомфорта».

Важно также привести мнение самого Тома о картине: «Это история, рассказывающая о неприглядных сторонах современного общества. Она ставит весьма актуальные вопросы: что такое справедливость? что важнее для вас — человеческие отношения или деньги? Джоэл должен ответить на них. По сути, это фильм о том, как выжить молодому человеку в безумном и одержимом идеей материального благосостояния мире».

Один из чикагских обозревателей, Роберт Эберт, совершенно правильно объяснил, почему фильм стал так популярен: «Рискованный бизнес» показывает, с какими проблемами сталкивается взрослеющий юноша. Вообще-то это комедия. Она забавна, смех и веселье смягчают неприятные моменты происходящего и сглаживают болезненные переживания. Получается, что нам остается только иронизировать и принимать все таким, как есть… Но есть и кое-что еще — романтические отношения между молодым человеком и проституткой. Герой этого фильма, сыгранный Томом Крузом, сильно отличается от героя Дастина Хоффмана из фильма «Выпускник». Последний не понимал, что ему делать, как бороться и как вести себя в этом мире. «Рискованный бизнес» — фильм о новом поколении. Его герой куда более предприимчив и активен. Не так-то легко сегодня создать объективную сатиру на одержимость такими пороками, как похоть, алчность и лживость. Фильм приоткрывает для нас тщательно скрываемые ранее задворки «американской мечты».

Для актеров, сыгравших главные роли, — Тома и Ребекки — съемки стали началом романтических отношений в реальной жизни. Но, работая вместе, они старались не сближаться. «Мы ощущали, что очень похожи и нас тянет друг к другу, — вспоминала Ребекка, — но было не до любви. К тому же я боялась, что Том, возможно, уже влюблен в кого-то или пока просто не готов влюбиться. В нем было столько наивности, чистоты и искренности».

«Рискованный бизнес» с бюджетом шесть миллионов долларов принес в прокате шестьдесят пять миллионов. Том получил внушительный гонорар и, став популярным актером, должен был теперь задумываться о своих отношениях с публикой. Впереди его ждала карьера кинозвезды.

1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   22