Первая страница
Наша команда
Контакты
О нас

    Главная страница


Режиссер пришел в агитбригаду




страница1/8
Дата15.06.2018
Размер1.76 Mb.
  1   2   3   4   5   6   7   8
АЛЕКСАНДР РУББ РЕЖИССЕР ПРИШЕЛ В АГИТБРИГАДУ МОСКВА «СОВЕТСКАЯ РОССИЯ» 1979 ВМЕСТО ВСТУПЛЕНИЯ В огромном разнообразии форм народного творче­ства, плодотворно развивающегося в нашей стране, ши­рокую популярность у зрителей завоевали агитационно­художественные бригады, или, как их называют в оби­ходе — агитбригады, ставшие, и в этом не будет преу­величения, одной из самых интересных и действенных форм народной эстрады. В недавно закончившемся I Всесоюзном фестивале художественного творчества трудящихся только в Рос­сийской Федерации приняло участие около пятидесяти тысяч агитбригад. Уже по одной этой цифре мы имеем право говорить о значительном явлении в жизни нашей художественной самодеятельности. Явлении, которое не имеет аналогов в профессиональном искусстве и кото­рое вовлекло в свою орбиту, только в России, более чем полумиллионную армию трудящихся. Нынешние агитбригады фактически (правда, на дру­гом, качественно более высоком художественном уров­не) продолжают и развивают славные традиции совет­ского агитационного театра, традиции Красной эстрады; творчески переосмысливают и используют все то луч­шее, что было рождено в огне революции, в годы граж­данской войны и первых пятилеток в представлениях на площадях, улицах и клубных сценах; рождено ми­тингами-концертами, массовыми театрализованными представлениями, инсценировками, агит судами, театрами рабочей молодежи, агитпропбригадами, и в первую оче­редь Живой газетой, «Синей блузой». Человеку, знакомому с творчеством современных агитбригад, нетрудно заметить, что многие особен­ности творчества их предшественников, в частности «Синей блузы», присущи и сегодняшним агитбрига­дам. Пройдя в поисках органической связи агитаци­онного содержания с художественной формой выступле­ния довольно сложный путь развития: от лобовой плакатной агитации до, по сути дела, агитационного эстрадного театра; от выступлений, в которых элементы сценического действия носили примитивный или весьма Стр. 3 незначительный характер, до спектаклей, раскрывающих содержание через сценическое действие, сценический образ,— агитбригады сегодня с успехом выступают и перед жителями Камчатки, и перед строителями БАМа, Атоммаша и КамАЗа, и на палубах рыболовецких сейнеров в Тихом океане, и на высокогорных пастбищах Дагестана. Сегодня агитбригады являются одним из самых бое­вых и действенных отрядов художественной самодея­тельности, которые в своей практике основываются на постановлении правительства «О дальнейшем улучшении идеологической, политико-воспитательной работы», став­шее программным документом их деятельности. Недаром этот жанр называют «боевым жанром». Успех этих, небольших по составу коллективов зиж­дется на том, что в основе их деятельности лежит сплав агитации и художественного образного творчества. В агитбригадных выступлениях злободневное содержа­ние репертуара (обязательно связанное с жизнью того или иного конкретного завода, предприятия, совхоза, колхоза, учебного заведения) облечено в яркую доход­чивую сценическую эстрадно-тёатральную форму. Используя различные бытующие в искусстве эстра­ды жанры, агитбригады создают своеобразные публи­цистические представления (чаще всего обозрения или тематические программы), в которых, используя пре­имущественно местный материал, пропагандируют по­ложительные явления нашей жизни, агитируют за со­вершенствование производственных и технологических процессов, за новые методы и формы работы, раскры­вают опыт лучших людей производства, воспитывают коммунистическое отношение к труду. Но нормы коммунистического отношения к труду, нормы коммунистической морали, прочно войдя в нашу жизнь, утверждаются не сами по себе, а в постоянной борьбе с тем, что мешает нам жить и самоотверженно трудиться. Вот почему агитбригады в то же время ак­тивно борются со всем отрицательным: бесхозяйствен­ностью, расточительством, бюрократизмом, равнодуши­ем, волокитой, борются с бракоделами, пьяницами, ха­пугами, хулиганами — со всем тем, что мешает нашему движению вперед; борются за проведение в жизнь реше­ний правительства; ставят своей Стр. 4 целыо воспитание нового человека — строителя комму­низма. Задачи, которые призваны своим творчеством решать агитбригады, неразрывно связаны с художественным уровнем их выступлений. Это положение не нуждается в доказательствах. И если в выступлениях лучших из них мы видим сочетание широты художественного обоб­щения с психологической глубиной разработки событий, характеров, яркость формы, конкретность и доказатель­ность содержания, оперативность журналистики, публи­цистическую страстность и идейную убежденность, то „ все-таки в своей массе агитбригадное творчество еще не владеет в полной мере современным выразительным сценическим языком, довольствуется трафаретными -как режиссерскими, так и исполнительскими приемами. Об этом много и подробно говорилось на Всероссийской творческой конференции, подводившей итоги I Всесоюз­ного фестиваля художественного творчества трудящихся. Сегодня всем ясно, что дальнейшее развитие агит- бригадного творчества находится в прямой зависимости от степени овладения агитбригадной режиссурой, и исполнителями—сценическим мастерством. К сожале­нию, при всем обилии и разнообразии литературы для художественной самодеятельности очень мало материа­лов, специально посвященных творчеству агитбригад. Предлагаемая читателю книга вызвана стремлением в какой-то мере восполнить этот пробел. Конечно, автор не ставил перед собой задачу ответить на все вопросы, связанные с жизнью и творчеством агитбригад. Цель книги — помочь режиссеру в работе над постановкой но­мера, агитбригадного представления, раскрыв для этого некоторые особенности агитбригадного (эстрадного) творчества. Но это ни в коем случае и не сборник рецептов, ис­пользовав которые, режиссер без особого труда сумеет легко и быстро поставить любой агитбригадный номер или программу. Рецепты в искусстве—вещь сомнитель­ная. Они лишают режиссера и актера собственных раз­думий, собственного поиска. И в конечном счете, при­водят к ремесленничеству, к работе «без божества, без вдохновенья». Муки творчества, даже самые горькие, всегда в результате приносят художнику радость со­зидания. Стр. 5 Творческий процесс — процесс сугубо индивидуаль­ный. И то, что годится для одного режиссера (метод, прием, ход рассуждений, приспособления), может не помочь другому. Все зависит от свойств характера ре­жиссера, природы его темперамента, даже от физических качеств. В творчестве режиссера (как и исполнителя) иг­рает роль все: и жизненный опыт, и характер фантазии, возраст, образование, привычки и т. д. и т. п. Даже над одним и тем же номером в разное время, с разными исполнителями один и тот же режиссер работает по- разному. Стр. 6 АГИТБРИГАДА. ЧТО ЭТО ТАКОЕ Казалось бы, давно выяснено, что такое агитбрига­да, как она живет и творит, каким законам творчества подчиняется. Но, оказывается, это не так. Выступает во время трудового семестра с концерта­ми группа студентов на стройке или на полевом стане — ее называют агитбригадой; включают в концертную бригаду лектора, киномеханика или библиотекаря — тоже агитбригада; создают на время какой-либо кам­пании концертную группу, посылают ее выступать в красных уголках или в цехах во время обеденного пе­рерыва — одно название — агитбригада! Нечего говорить, что такая путаница, такое непо­нимание существа творчества агитбригады не только порождает сумятицу в головах тех, кто так или иначе со­прикасается с их деятельностью, но и тормозит, а это самое печальное, развитие этого жанра. Вот почему прежде чем говорить о работе режиссе­ра — необходимо установить, что же это такое, агит­бригада По каким законам она живет Практика работы, владение изначальными основа­ми, изучение изнутри ее творческой жизни позволяют со всей определенностью сказать, что агитбригада — это постоянно действующий творческий коллектив, ко­торый живет по своим собственным законам эстрадно-театрального сценического искусства. Законам, которые предполагают определенную драматургию, актерское и режиссерское решение этой драматургии. Агитбригадное представление — это особый вид сценического действия, одна из форм народной эстрады, очень разнообразная и многоплановая, использующая самые различные жанровые формы: художественное чтение, монологи, фельетоны, многоголосую декламацию, скет­чи, интермедии, конферанс, песни, куплеты, частушки, лубок, раешник, пантомиму, танец, подтанцовки, ин­струментальную музыку, иллюзии, фокусы, жонгли­рование и т. п. В агитбригадных представлениях, как ни в одном другом жанре, органически сочетается Стр. 7 высокая патетика и беспощадная сатира, лирика и юмор. Одной из главных особенностей агитбригадного творчества как жанра является его открытая полити­ческая направленность, гражданственность, в которой в образной форме слиты воедино задачи художествен­ные и агитационные. Это жанр сценической публицистики, что и опреде­ляет его боевой наступательный дух. Нелишне напомнить, что основополагающие ка­чества агитбригады унаследовали от своих предшест­венников: живых газет и «Синей блузы». Агитации сред­ствами искусства большое значение придавал В. И. Ле­нин. В его статьях «О развитии рабочих хоров в Гер­мании» и «Евгений Потье», по существу, проводится мысль о пропаганде идей социализма средствами ис­кусства. Эту ленинскую мысль развил в своем докладе «Искусство и молодежь» А. В. Луначарский, выступая в 1928 году на I Всесоюзном совещании по художест­венной работе с молодежью. Он говорил: «Во всякой агитации должен быть элемент художественности. Чем больше мы художественно захватываем нашу публику, тем глубже мы на нее воздействуем»1. Слияние воедино искусства и агитации, пламенного слова пропагандиста с эмоциональным художественным началом — существо всего советского агитационного театра на протяжении его истории. Как и любое сценическое искусство, искусство агитбригады не может существовать без своей первоосновы — драматургии. И такая драматургия существует. Мы ее называем — сценарии агитбригадных представлений. Сценарии эти весьма разнообразны как по фор­ме, так и по содержанию. Но всех их объединяет то, что предметом их драматургии являются подлинные события и факты, взятые из жизни того коллектива, перед кото­рым выступает агитбригада. Это драматургия факта, в основе которой лежит местный материал, объединен­ный идейно-художественным замыслом драматурга. Он может быть выражен либо общей темой, либо так _________________________ А. В. Луначарский. Доклад на I Всесоюзном совещании по художественной работе среди молодежи.— В сб.: «Искусство и молодежь», М.,1929, с. 15. Стр. 8 называемым «драматургическим ходом», либо сюжетом, про­ходящим через все представление1. При этом понятие «местный материал» следует по­нимать достаточно широко. По сути дела, предметом агитбригадной драматургии может быть все, что в дан­ный момент волнует коллектив предприятия, колхоза, учебного заведения и т. д. и является для него злобо­дневным и острым: от трудовых и нравственных про­блем, от вопросов, непосредственно связанных с про­изводством, до вопросов внутренней и внешней поли­тики. Такова особенность агитбригадной драматургии. Идейно-художественные и политические задачи, сто­ящие перед агитбригадой, предопределяют оперативный отклик на события, происходящие в жизни предприятия, колхоза, страны. Если выступление агитбригады не зло­бодневно,— оно теряет свой смысл. Естественно, что эта особенность требует от режиссера и исполнителей умения не только быстро, но и эффективно работать во время подготовки программы. Вносит свою специфику в агитбригадное творчество и то, что (в отличие от литературного героя, являющего­ся образом собирательным) агитбригадное представле­ние населено конкретными героями, хорошо известными сидящим в зале зрителям, что представление может и обычно показывается на разных площадках. Се­годня — на оснащенной по последнему слову техники сцене Дворца культуры, а завтра — без снижения его идейно-художественного качества! — на полевом стане. Специфика агитбригады как жанра, условия ее ра­боты несут в себе еще целый ряд присущих только агитбригадному творчеству особенностей, о которых мы будем говорить в последующих главах. ______________________ Любопытно, что эта особенность диктует не только приемы создания агитбригадного сценария, но и подразумевает непосредст­венное участие в этом процессе режиссера-постановшика агитбригад­ного выступления. Поскольку, как правило, толчком для драматур­гического замысла является замысел режиссерский. Более того, режиссерский замысел часто является решающим в подсказе путей драматургического построения будущего представления. Не случай­но авторами большинства публикуемых в печати сценариев являются режиссеры — руководители агитбригад, давно и успешно работаю­щие в этом жанре. Это Е. Собиневский, К. Лихачев, С. Найхин, Н. Шестерннн, В. Андреев, Э. Елшаискии, А. Нисенбаум и др. Стр. 9 СПЕЦИФИКА ЖАНРА Где бы и когда бы ни заходила речь о работе ре­жиссера в агитбригаде, всегда можно услышать абсо­лютно противоположные точки зрения. В самом деле, есть особая агитбригадная режиссу­ра или нет Нужен ли агитбригад режиссер Если нужен, то какой Тот, кто хотя бы короткое время соприкасался с постановкой агитбригадного представления, невольно обнаруживал для себя, что его осуществление требует не только владения навыками профессиональной ре­жиссуры, но и знания ряда специфических особеннос­тей, присущих этому жанру. Но прежде чем начать разговор о том, что такое агитбригадное творчество, о его специфических особен­ностях, я бы хотел обратить внимание читателя на од­но обстоятельство. Отступление первое. Особая или особенность Сегодня любой вид сценического искусства не может существовать без активного участия в нем -режиссера. И не только как организатора творчес­кого процесса (руководителя постановки), но и как интерпретатора сценического произведения. Это никем не оспаривается. Это сегодня всем яс­но. Никто не ставит под сомнение значимость ро­ли режиссера в создании сценического произве­дения. Но ведь сценическое искусство — многообраз­но. Это и драматические спектакли во всем разнооб­разии их жанров (драма, трагедия, мелодрама, ко­медия, водевиль и т. д.), это и оперные спектакли, и мюзиклы, и оперетта, и балет, и пантомима, и эст­рада и т. д. и т. д. Но в каком бы жанре сценического искусства ни работали режиссеры, их объединяет не только организационная сторона творчества, не только то, что они возглавляют творческий процесс Стр. 10 работы коллектива, сливают воедино усилия художни­ка (сценографа), композитора и других участни­ков постановки (осветителей, радистов, бутафоров, костюмеров, реквизиторов и т. д.), но и то, что основы режиссуры, ее законы — общи для всех видов сценического искусства. Ведь любой режис­сер при постановке спектакля (представления, номера, программы) не просто руководит работой актеров, а воплощает единый творческий замысел. Режиссерский замысел — один из самых важ­ных, если не самый важный момент в процессе творчества режиссера, в каком бы виде сцениче­ского искусства он ни работал. Более того, стре­мясь воплотить свой замысел, осуществляя определенную интерпретацию пьесы (оперы, балета, эстрадного номера), ее идейную направленность и ту общую задачу, ради которой она ставится, ре­жиссер добивается ее раскрытия, решает его (ре­жиссерский замысел) прежде всего через систему сценических образов. То есть в первую очередь через актера, исполнителя. Значит, в каком бы виде сценического искус­ства ни работал режиссер, он не может обойтись без замысла будущего спектакля (представления, номера), без работы с актером над созданием сце­нического образа, без умения верно строить сце­ническое действие. И в конце концов без таких элементарных творческих качеств, как фантазия и наблюдательность. Так, сопоставляя все, что надо знать и уметь режиссеру в любом виде сценического искусства, нетрудно убедиться, что основные законы режис­суры, по существу, одни и те же. Вот почему, в каком бы виде сценического ис­кусства ни работал режиссер, он должен прежде всего овладеть основами режиссуры, а уж затем познать специфику того или другого жанра. Значит, «особой» режиссуры, в том числе и агитбригадной, нет. Есть «особенности». И знание этих «особенностей», знание специфики того или другого вида сценического искусства является не­пременным условием успешной работы. То есть режиссёр должен знать то, что называется Стр. 11 «условиями игры», которые в каждом виде сцениче­ского искусства различны и которые диктуются спецификой жанра. «УСЛОВИЯ ИГРЫ» Если мы внимательно рассмотрим характерные осо­бенности агитбригадного творчества, то без труда за­метим, что они, по существу, равнозначны особенностям искусства эстрадного. Так же, как в эстрадном искусст­ве, агитбригадное творчество соединяет в одном пред­ставлении любой формы самые различные выступления (номера) чтецов, певцов, музыкантов, куплетистов и т. д. То есть агитбригадное представление строится по дивертисментному принципу, а это один из важнейших признаков эстрады. Темы эстрадных произведений, эстрадные выступле­ния актуальны, злободневны, современны, насыщены юмором, сатирой, часто носят публицистический харак­тер. Но ведь все это — один из важнейших признаков агитбригадного творчества! Сценические образы, создаваемые артистами эстра­ды, как правило, не отличаются психологической слож­ностью, но они (эти образы) всегда выразительны, яр­ки, броски. То же самое мы можем сказать и о сцени­ческих образах,’ создаваемых участниками агитбригадных представлений. Уже сказанного вполне достаточно, чтобы сделать главный для нас вывод: агитбригада (как сценический жанр) — это своеобразная эстрада. И прежде всего У эстрада! Значит, для того чтобы режиссер мог поставить агитбригадную программу (номер), ему необходимо знать особенности творчества, «условия игры»«на эст­раде и что их порождает. Основой любого эстрадного концерта (представле­ния) является номер, то есть отдельное маленькое за­конченное выступление (краткое законченное сцениче­ское действие) одного или нескольких актеров, выражен­ное в определенной форме и оставляющее у зрителей целостное впечатление. В самом деле, какой бы мы ни взяли эстрадный но­мер: интермедию, песню, танец, куплет и т. д, мы без Стр. 12 труда обнаружим, что он имеет свою завязку, кульми­нацию и развязку, то есть законченную драматургию. Но поскольку отдельный номер продолжается в кон­церте всего несколько минут его драматургия всегда построена напряженно и пройдет в весьма ограничен­ное сценическое время. Завязка номера — короткая. Действие развивается быстротечно, со стремительной сменой ритмов. Концовка — чаше всего неожиданная 1. Так вот — ограниченность,— а точнее, Спрессованность! — времени сценического действия — первое из «условий игры» на эстраде. Именно она диктует режиссеру и исполнителю оп­ределенную задачу при создании сценического образа и построении действия. Исполнитель уже в самом на­чале своего появления на сцене должен сразу завла­деть вниманием зрителей. Зритель сразу должен по­нять, с кем он имеет дело: кто и что за персонаж пе­ред ним. У эстрадного исполнителя, в отличие от ак­тера драматического, нет времени на «раскачку», на «подъезды» к образу, нет возможности для постепен­ного раскрытия характера своего сценического героя, персонажа. Счет у эстрадного актера идет даже не на минуты, а на секунды. Такая особенность, такие «условия игры» требуют от режиссера и исполнителя не только точности идей­ного замысла, безжалостного отбора режиссерских и актерских приспособлений, которые должны быть пре­дельно лаконичными и выразительными, требуют не только поиска наиболее яркого и броского сценическо­го действия, напряженного ритма и четкого темпа, тре­буют не только воспитания у актера умения быстро «входить в образ», но и определенного подхода в ре­шении и создании сценического образа. Эстрада, как и агитбригада, отличается от театра и способом общения со зрителем. Большинство эстрадных (как и агитбригадных) номеров построено и предполагает прямое общение ис­полнителя со зрителем. Если театр еще может сущест­вовать без прямого контакта со зрителем, то эстрада (агитбригада) — нет. И в самом деле. Если в ______________________ Неожиданный поворот драматургического действия, его внезап­ность играет значительную роль в создании комического эффекта. Стр. 13 драматическом, оперном, балетном спектаклях для актера ос­новным объектом его общения является партнер по сценическому действию, а зритель как бы со стороны следит за развитием этого действия, сопереживая вме­сте с актером, то на эстраде зритель—партнер испол­нителя, соучастник его действия. В монологе, фельетоне, частушке, песне — в любом номере эстрадный актер, как правило, обращается к зрителю, апеллирует к нему, ищет у него сочувствия или осуждения. Причем «здесь», «сейчас», непосред­ственно во время исполнения. Даже когда актеры об­щаются между собой (как, например, в парном кон­ферансе), их общение, по существу, построено на свя­зи со зрительным залом, идет как бы через зрительный зал. Вспомним выступления Тарапуньки и Штепселя или Мирова и Новицкого. Каждый из них, разговаривая с партнером, все время призывает зрителей в «свидете­ли», ищет в них «союзников». Эстрадное выступление (как и агитбригадное) все держится на ежесекундной связи артиста со зрителем. (Умение «захватить» зри­тельный зал является одним из важнейших качеств ар­тиста эстрады.) Но формула «зритель — партнер актера» не пред­полагает обязательный «выход» актера «из образа». На эстраде актер либо общается со зрителем от свое­го лица (что бывает чаще), либо «в образе», как с партнером, который участвует в действии, как свиде­тель, или судья, или поверенное лицо. На эстраде зри­тель-партнер чаще всего союзник, единомышленник актера. И их отношения носят дружеский характер. Зритель—партнер исполнителя — второе важное «условие игры» на эстраде (агитбригаде), которое не­обходимо учитывать исполнителю и режиссеру при ра­боте над номером, ролью, представлением. Еще одним особенным «условием игры» на эстраде является то, что актер во время исполнения номера не прячется за театральный костюм образа, не прибегает к характерному гриму 1. Ему не помогают ни декорации, определяющие время и место действия, ни специально _____________________ В данном случае речь идет не о масках, к которым иногда прибегают эстрадные исполнители и режиссеры для создания гро­тескового, карикатурного образа. Стр. 14 созданная режиссером с помощью театральной техники сценическая атмосфера. Оставаясь в момент исполнения номера с глазу на глаз со зрителем, эстрадный актер может надеяться только на себя, на свое мастерство. Искусство эстрады — это прежде всего искусство ярких, своеобразных артистических индивидуальностей. Если в театре актер — главная фигура спектакля, то на эстраде он — единственная! Вот почему на эстраде не должно быть, мягко говоря, «вторых актеров». Любой артист эстрады — это солист. Даже когда он выступает не один, а с партнером (в парном конферансе, интерме­дии, миниатюре, скетче и т. д.). Вспомните М. Миронову и А. Менакера. Но индивидуальность на эстраде (как и в любом виде сценического искусства) —это не внешний приз­нак, отличающий одного актера от другого, не раз и навсегда установленная маска (характер и облик пер­сонажа, от лица которого эстрадный актер выступает постоянно), а прежде всего индивидуальность творческая, где ярко сочетаются хорошо развитые природные данные (темперамент, интонационное богатство, пла­стическая выразительность) с умением передавать глу­бину содержания исполняемого произведения с точных гражданских позиций, в характере и манере, свойст­венной только данному актеру. Умение разговаривать или петь на сцене еще не де­лают исполнителя артистом. Артист — это не только богато одаренная натура, а, прежде всего,— личность, которая, каждый раз выходя на сцену, должна в те­чение минимального времени создать завершенное про­изведение искусства (образ), в манере, свойственной только ей. Отступление второе, очень важное. Актер в агитбригаде Если агитбригада живет по законам эстрады, то последнее «условие игры» вроде бы невольно стано­вится непреодолимым препятствием для режиссе­ра, исполнителя, да и вообще для агитбригадного творчества. В самом деле, много ли найдется сре­ди участников агитбригад людей, блестяще Стр.15 владеющих актерской техникой, мастерством, да еще обладающих разнообразными способностями Ко­нечно, единицы. А на практике мы видим, что агитбригадное движение не умирает, а, наоборот, год от года рас­тет, ширится и, беря все лучшее от своих предшественников, от смежных искусств, развивается и успешно действует. В чем же дело Может быть, все-таки агит­бригадное творчество не подчиняется законам эс­традного искусства Нет, подчиняется! Но, живя по этим законам, оно в то же время имеет и свою специфику. За последние годы мне привелось видеть сотни самых разнообразных агитбригад. Одни из них выступают более успешно, другие—менее. Но всем им присуща одна особенность — когда мы смотрим представление агитбригады, то воспри­нимаем его не как выступление отдельных, выхо­дящих на сцену актеров: Петрова, Иванова, Си­дорова и т. д., а как единого актера. И не по­тому, что в агитбригадных представлениях его уча­стники большую часть сценического времени дейст­вуют одновременно: декламируют, поют или произ­носят приветствия и лозунги. Нет. А потому, что исполнители предстают перед нами (зрителями), как многоликий, разнообразный, темпераментный, задорный и веселый коллектив, действующий от од­ного имени — агитбригады! То есть мы восприни­маем участников агитбригадного представления, как сплав, как единый образ, как одного синтети­ческого актера, который владеет целым арсеналом самых разнообразных сценических приемов и которо­му под силу решать самые трудные и различные твор­ческие задачи. В этом нет ничего удивительного или сверхъестественного, так как в нем, этом ак­тере, переплелись дарования всех участников. Один наделил его умением петь, второй — танцевать, третий — декламировать и т. д. Этот собирательный образ актера в агитбри­гаде обладает еще одним, присущим только ему качеством. Он-то и есть положительный герой Стр. 16 представления. Не только потому, что участники агитбригады, как правило, передовики производ­ства, активные общественники, но и прежде все­го потому, что в каком бы образе агитбригадчики ни представали перед зрителями, они всегда оста­ются самими собой. У участников агитбригадного представления постоянно есть свое единое, ярко выявляющееся отношение к событиям, происходя­щим на сиене. Они от лица положительного героя представления как бы говорят зрителю: «Вот это хорошо. Подражайте ему. А это—плохо. Боритесь с ним вместе с нами»... Любой факт, событие, разыгранное агитбри­гадой на сцене, всегда наделено гражданским от­ношением к нему. Кстати, эта особенность — одна из важнейших сторон творчества эстрадного ак­тера. Даже когда он выступает в образе, создает сценический характер, всегда за ним можно раз­глядеть собственное лицо актера. Вернее, его от­ношение к образу, к факту, событию. Режиссеру агитбригады не следует забывать и то, что в искусстве эстрады черты персонажа, как правило, сливаются с чертами самого исполните­ля как личности, с его нравственными и морально- этическими качествами. Вот почему участник агитбригады, как и артист эстрады, обладая оп­ределенными сценическими способностями: выра­зительностью, музыкальностью, развитым чувст­вом ритма, темпераментом, заразительностью, хо­рошей дикцией, фантдзией, наблюдательностью, чувством юмора, владея элементами актерского мастерства,— должен быть подготовлен не только профессионально, но и идейно. Должен разбирать­ся в вопросах внутренней и внешней политики партии, быть ее ярым пропагандистом. Ведь каж­дый участник агитбригады не только актер, но и агитатор. Вряд ли будет по-настоящему действен­ным выступление агитбригады, если ее участники в жизни сами не будут примером для сидящих в зале, не будут наделены острым чувством ответ­ственности и гражданственности. Агитбригада — это всегда взволнованный еди­ный актер — Человек-Гражданин, который Стр. 17 выходит на сцену, чтобы бороться со всем косным и утверждать передовое. Публицистика — острая общественно-полити­ческая актуальность затрагиваемых проблем — один из основных признаков как эстрадного, так и агитбригадного творчества 1. Но достигает она результата, становится действенной лишь тогда, когда режиссер и исполнитель, страстно проник­нутые мыслью произведения, одержимы стремле­нием выразить в выступлении свое (свой разум, чувство, гнев или восторг) отношение к явлению, факту. Только в этом случае произведение, создан­ное исполнителем с помощью режиссера, обрета­ет гражданский пафос. Равнодушие же убивает существо публицистики и приводит к выспреннос­ти исполнения, к рассудочности, а в конечном счете — к скуке. Конечно, специфика восприятия творчества в • агитбригаде ни в коей мере не означает, что агит­бригаде не нужны яркие индивидуальности, яркие дарования. Наоборот. Чем их будет больше — тем лучше; тем более глубоко и серьезно, а глав­ное, более выразительно и ярко агитбригада смо­жет решать творческие вопросы. Конечно, режиссер, работая в агитбригаде, должен прилагать все усилия, все свое умение к тому, чтобы как можно полнее, глубже развить индивидуальные способности, актерскую технику каждого исполнителя. Угадав творческие возмож­ности исполнителя, режиссер обязан не только раскрыть их во всей полноте, но и научить участ­ника агитбригады владеть несколькими эстрад­ными жанрами. Последнее (владение несколькими эстрадными жанрами) очень важно для участни­ка агитбригадного представления, потому что ему (в отличие от эстрадного актера, который выступает в программе только со своим номером и обычно не принимает участия в других) приходится ____________________ 1 Публицистическая страстность, свойственная выступлениям агитбригад, рассчитана не только на художественный успех, а и па немедленную реакцию аудитории. Велико число случаев, когда после выступлений агитбригады принимались действенные меры по исправ­лению недостатков: подтягивались нерадивые, наводился порядок в «толовой, общежитии, ремонтировались дороги и т. д. Стр. 18 принимать участие в нескольких, а порой и во всех номерах представления. Но, работая над номером, над постановкой все­го агитбригадного представления, режиссер и его участники всегда должны помнить, что успех их выступления, их представления зависит от того, на что устремлены творческие силы исполнителей: то ли на создание только своей роли, своего обра­за, то ли на создание всего представления, где каждый вносит частицу своего дарования в общее дело. И тогда-то оказывается: то, что было не под силу одному исполнителю, под силу всему коллек­тиву. Стр. 19
  1   2   3   4   5   6   7   8

  • АЛЕКСАНДР РУББ РЕЖИССЕР ПРИШЕЛ В АГИТБРИГАДУ
  • ВМЕСТО ВСТУПЛЕНИЯ
  • АГИТБРИГАДА. ЧТО ЭТО ТАКОЕ
  • СПЕЦИФИКА ЖАНРА
  • Отступление первое. Особая или особенность
  • Отступление второе, очень важное.