Первая страница
Наша команда
Контакты
О нас

    Главная страница


Реферат по дисциплине: литература выполнил




Скачать 165.02 Kb.
Дата27.06.2017
Размер165.02 Kb.
ТипРеферат


Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа № 15»




Реферат по дисциплине:
ЛИТЕРАТУРА

Выполнил


ученик 9 «Г» класса

Новопавловский А.А.

Мичуринск – 2015.

Содержание.

стр.
I. Введение. Тема любви в художественной литературе.………………… 3

II. А.С. Пушкин. Певец любви.…………………………………………….. 4

1. Лирика лицейского периода.…………………………………………. 5

2. Новая философия любви в петербургский период....………………. 6-7

3. Творчество в период южной ссылки...………………………………. 8

4. Любовная тематика в Михайловский период...…………………….. 9-12

5. Лирика средних лет жизни...………………………………………… 13-15

6. Тема любви в лирике последних лет жизни...……………………… 16-17

III.Заключение. А.С. Пушкин – «воспитатель юношества»..………….. 18

IV.Библиография...………………………………………………………... 19

«…И сердце вновь горит и любит - оттого,

что не любить оно не может»

А.С. Пушкин


Все поэты во все времена, так или иначе, обращаются к теме любви. В жизнь каждого человека рано или поздно приходит это чувство. Кому-то любовь приносит радость и счастье, кому-то — горечь, становится источником страданий. Не перечесть всех удивительных и тончайших оттенков любви. И для каждого поэта эта тема имеет особое, личное значение. Например, античные поэты считали чувство любви самым главным: в нем они черпали вдохновение, любовь обогащала их духовно. Поэты Древней Греции и Рима искренне считали, что любовью Бог наделяет человека свыше, и идеализировали это чувство. На священных чувствах любви и дружбы полностью основывается такое литературное направление, как сентиментализм. Для поэтов-сентименталистов любовь – это единственная основа бытия, истины, морали. Хотя во многом сентименталисты говорят о любви еще весьма условно, но это уже громадный шаг вперед к той искренности, которая поражает в лирике 19 века. Большое место тема любви занимает и в творчестве поэтов - романтиков. А самым ярким явлением и певцом прекрасного чувства золотого века русской культуры является, конечно же, Александр Сергеевич Пушкин.

А.С. Пушкин (1799-1837 гг.) вошел в русскую культуру не только как поэт, но и как творец души человеческой. Он действовал самым редким инструментом — стихом, в котором были все оттенки переживаний, настроений, мыслей. Его стихи — остановившееся вдохновение, замершее для того, чтобы, перелившись в нас, ожить снова. Такую магическую, особенную силу имеет любовная лирика Пушкина, которая является одной из основных линий во всем его творчестве. Любовь для поэта – вечная спутница. Она сопровождает его всю жизнь. Он, как гениальный художник, имел удивительный талант — чувствовать любое движение сердца, передавать все оттенки чувств человека в своих стихах. Любовная лирика Пушкина всегда была высокой лирикой. Земная в своей основе, она выражает очень чистое чувство, поистине духовное. Поэт считал, что поэзия унижается низкими описаниями, горячащими воображение. Через всю жизнь поэт пронес поклонение красоте, воплощением которой была Женщина. В жизни поэта было немало увлечений: и мимолетных, и более глубоких, и таких, которые буквально переворачивали его жизнь. И каждое рождало в душе поэта стихи.

Но отношение Пушкина к любви менялось на протяжении всей его жизни, поэтому в разные периоды своего творчества поэт по-разному поет гимн этому чувству. «Его лирические стихи – это фазы его жизни, биография его души, - пишет А.И.Герцен, - в них находишь следы всего, что волновало эту пламенную душу: истину и заблуждение, мимолётное увлечение и глубокие неизменные симпатии…»1.

Для раннего творчества Пушкина (лицейский период 1811-1817гг.) характерен жанр "легкой поэзии". В это время он пишет о дружеских пирушках, о радостях и разочарованиях любви. Именно в Лицее Пушкин первый раз влюбился. “Первую платоническую, истинно поэтическую любовь возбудила в Пушкине Бакунина, - рассказывает Комаровский. - Она часто навещала брата своего и всегда приезжала на лицейские балы. Прелестное лицо ее, дивный стан и очаровательное обращение произвели всеобщий восторг во всей лицейской молодежи». Пушкин описал ее прелести в стихотворении “К живописцу”. Это была первая робкая и стыдливая юношеская любовь - с “безмятежной тоской”, со “счастьем тайных мук”, с радостью на долгие дни от мимолетной встречи или приветливой улыбки. Любовь эта отразилась и в целом ряде других лицейских стихотворений Пушкина. Но почти все стихотворения этого периода игривы. «Ах! Если превращенный в прах, и в табакерке, в заточенье, Я в персты нежные твои попасться мог, тогда в сердечном восхищенье, рассыпался на грудь под шелковый платок. И даже… может быть…» ("Красавице, которая нюхала табак"). Так, в стихотворениях "Красавице, которая нюхала табак", "Монах", "К Наташе" все обращается в шутку, в игру. В лицейский период поэзия Пушкина еще во многом подражательна. В это время юный поэт увлекается философией сладострастия. В стихотворении "Гроб Анакреона" поэт призывает "страстью пылкой утомляться" и провозглашает формулу всей своей лирики того периода:


Жизнью дайте ж насладиться;

Жизнь, увы, не вечный дар!
Таким образом, в стихотворениях этого периода Пушкин воспевает беспечное наслаждение жизнью, дружеский пир, вино. Любовь для него — это тоже одно из жизненных наслаждений, легкое, приятное чувство, стоящее в одном ряду с пиром и вином. Настоящего, возвышенного душевного единства пока нет.

Очень скоро легкая, жизнеутверждающая поэзия, понимание любви как веселого развлечения сменится гражданскими мотивами, воспеванием гражданских доблестей. Пушкин переосмысливает основные темы своей поэзии, и любовь получает у него совсем иное освещение. В послании "К Чаадаеву" Пушкин как бы пытается примирить два совершенно разных направления: сентиментализм и классицизм. Поэт соединяет гражданские идеалы с интимными чувствами. В центральных строках стихотворения любовные переживания сравниваются с гражданскими стремлениями:



Мы ждем с томленьем упованья

Минуты вольности святой,

Как ждет любовник молодой

Минуты верного свиданья.
Любовь как интимная ценность в гражданской лирике Пушкина соединяется с патриотическими чувствами. Теперь любовь для поэта — это прежде всего любовь к Родине. В стихотворении "К Чаадаеву" соединяются несовместимые раньше понятия любви к женщине и любви к родине, У Пушкина создается новая философия чувства любви. В послании "К Каверину" мы читаем:

Молись и Вакху, и любви

И черни презирай ревнивое роптанье.
Здесь любовь - это способ ухода от окружающего мира, от толпы. Об этом же Пушкин говорит и в стихотворении "К Плюсковой":

Любовь и тайная свобода

Внушали сердцу гимн простой.
Чувство любовь ставится на одну линию с внутренней свободой. Любовь помогает поэту уйти от мира в глубину своих чувств, где он полностью свободен и ни от кого не зависим.

Именно в этот новый петербургский период появляется и нечто новое, то к чему впоследствии очень часто будет обращаться поэт: возвышенный идеал. "Где женщина не с хладной красотой, но с пламенной, возвышенной, живой?"

В южной ссылке любовь для Пушкина — это уже не "шалость юных лет", а глубокая, драматическая страсть. В этот период любовь ассоциируется у поэта со стихи­ей жизни, природы, уподобляется вдохновению творчества. Исповедальный характер лирики южного периода строится на правде интонаций, выражающих общее настроение поэта. В 1820 году на юге была написана элегия «Погасло дневное светило...». В этом стихотворении романтическое разочарование наполнено гуманным содержанием. Прекрасная человеческая душа под влиянием воспоми­наний о прошлом волнуется, «кипит» и «замирает», бросается от дви­жения к мертвому покою, а затем вновь к движению. Волнению моря вторит состояние души лирического героя. Это волнение передается своеобразным повторением строки-рефрена:

Шуми, шуми, послушное ветрило,

Волнуйся подо мной, угрюмый океан.
А. С. Пушкин говорит о том, что «глубоких ран любви ничто не излечило» - всегда будет помниться то, что по-настоящему истинно, что будет ранить, но жить в воспоминаниях. В этот период творчество поэта подчиняется законам такого литературного направления, как романтизм. Более того, подобно Байрону, Пушкин стремится сократить расстояние между собой и своим романтическим героем. Романтический герой - это беглец из несвободного и не понимающего его мира. Он изгнанник, оставивший в том мире свою любовь.

Замкнутость стилистической системы и известная ограниченность стилистических средств не мешали романтической лирике Пушкина быть неоднородной и разнообразной как в жанровом, так и в тематическом отношении. При этом наиболее распространенными жанрами лирики Пушкина южного периода были элегии в их многочисленных разновидностях, разные типы посланий, баллады.

В период Михайловской ссылки был завершен переход от романтизма к реализму не только в драме и поэмах Пушкина, но и в его лирике. 1824-1826 гг. характеризуются ее необычайным количественным и качественным расцветом. Важнейшим фактором в этом отношении явилось то утверждение принципа народности во всех областях искусства и жизни, к которому Пушкин приходил в эти годы, та новая обстановка, которая стала окружать его в связи с переездом с романтического юга в «далекий северный уезд». Замечательное послание «К морю» написано в 1824 году. На пер­вый взгляд, это стихотворение о свободе. Но, оказывается, что сво­бода - не самая главная человеческая ценность. Любовь сильнее:

Могучей страстью очарован,

У берегов остался я...

Чары этой любви лишают героя возможности ответить на «зов» моря-друга. Это стихотворение о могучей привязанности одного человека к другому, о близкой душе, которую не могут заменить все блага мира. Стихотворение свидетельствует об отказе от планов побега за границу, занимавших мысли Пушкина в1823 и начале 1824 года:



Не удалось навек оставить

Мне скучный, неподвижный брег…

В этот период пишется стихотворение «Сожженное письмо» (1825), которое относится к одному из лучших примеров любовной лирики. Будучи в ссылке, в минуты тягостных раздумий поэт вспоминает Е.К. Воронцову, которая произвела на него огромное впечатление. Пушкин получал от нее письма, об одном из которых, вполне возможно, он и пишет в своем стихотворении «Сожженное письмо». Это стихотворение рисует картину сожжения лирическим героем письма любимой. Письмо дорого автору, он обращается к нему, как к живому существу: «Прощай, письмо любви. Прощай! Она велела…». Читатель видит перед собой взволнованного человека, который собирается «предать огню» все, что было ему дорого, сжечь «все радости свои». Ему жаль расставаться с любовным посланием, он колеблется, но «Час настал, гори письмо любви». Это стихотворение проникнуто болью и горечью уже с самого начала. Герой оставляет за возлюбленной право на выбор, даже если он не в его пользу. Кажется, что у лирического героя не остается ни на что сил, но он тверд в выполнении желаний любимой: «…прощай: она велела». И опять же прощается герой не с письмом, а с любовью, которая его покидает. Настроение лирического героя не равномерно. Едва успокоившись, он тут же снова начинает страдать; это видно, благодаря тому, что автор использует восклицательные предложения и умолчание.

Сюжет стихотворения, в общем-то, прост: любимая женщина потребовала от поэта, чтобы он уничтожил ее письмо, что он, собственно, и делает; письмо сгорает, поэт грустит.

В конце стихотворения поэт обращается уже не к письму, как в начале стихотворения, а к тому, что от него осталось, к «пеплу милому». Образ любимой проступает для автора сквозь пепел. В самом пепле он видит черты любимой. Он просит у него остаться «век со мной на горестной груди». Тем самым, мы понимаем, что письмо сгорело, но чувства поэта еще не превратились в пепел, ему больно и трудно. Пепел – воспоминание о радостном и горьком. Воспоминание становится пеплом.

Все стихотворение написано в достаточно быстром темпе. Чувства автора выражены без особых поэтических тропов, лишь при помощи восклицаний, придающих картине сожжения письма моментальность. Почти в каждой строке используется градация. Например:

     Минуту!.. вспыхнули! пылают – легкий дым,



Виясь, теряется с молением моим.
Переживания лирического героя читателю помогают понять и многочисленные эпитеты: «жадное пламя», «милый пепел», « бедная отрада», «унылая судьба», «горестная грудь». Пепел Пушкин называет «милым», а также «бедной отрадой», так как это единственный след, единственное воспоминание о сгоревшей любви, без которой лирический герой не видит счастья в своей «унылой судьбе».

Вообще любовные стихотворения этого периода трагичны. Любовь поэта-романтика часто безответна, всегда несчастна. Она, подобно листку из стихотворения "Сожженное письмо", горит в душе лирического героя и сгорает за один миг, оставляя после себя лишь пепел и опустошенную душу. Этот горький финал заставляет Пушкина разочароваться в романтической любви. Необходимо ли поэту такое свободное, но разрушительное чувство, которое, кроме горя и боли, ничего не оставляет в душе? Такая любовь уничтожает сам источник вдохновения.

Прекрасный шедевр любовной лирики - стихотворение "Я помню чудное мгновенье…" (1825), посвященное А. П. Керн, с которой Пушкин познакомился еще в 1819 году, в доме Олениных. Судьба распорядилась так, что в пору ссылки поэт снова встретил эту красивую молодую женщину и полюбил ее. Анна ответила ему взаимностью. «Я помню чудное мгновенье» — это «пробужденье», которое наступило в однообразной жизни в ссылке после встречи с прелестной женщиной, и приход самой любви, которой так жаждала душа поэта:

В глуши, во мраке заточенья

Тянулись тихо дни мои

Без божества, без вдохновенья,

Без слез, без жизни, без любви.
Душе настало пробужденье:

И вот опять явилась ты,

Как мимолетное виденье,

Как гений чистой красоты.
«Я помню чудное мгновенье...» — эталон возвышенной любовной лирики, памятник высокого любовного порыва и необыкновенных поэтических переживаний. Стихотворение поражает своей легкостью, зачаровывает музыкальностью, волнует простотой и непосредственностью. Круг образов в стихотворении ограничен: чудное мгновенье, гений чистой красоты, божество, вдохновенье. И сами по себе, вне контекста, образы эти ничего конкретного не выражают. Зато вместе они приобретают музыкальное звучание и оживают, наполняя стихотворение, глубоким смыслом. Образ любимой женщины и образ самой любви в стихотворении переплетаются — это что-то чистое, светлое, хрупкое, до боли знакомое каждому человеку. Литературоведы считают, что в стихах Пушкина этих лет прослеживается унынье, тоска, но есть "чудные мгновенья", которые связаны с любовью.

В 1829 году после неудачного сватовства к Наталье Гончаровой А. С. Пушкин отправляется на Кавказ. Но и здесь все окружающее пронизано памятью об оставленной возлюбленной. Так появляется стихотворение «На холмах Грузии лежит ночная мгла». В нем печаль поэта не имеет ничего тягостного, мучительного:


Мне грустно и легко; печаль моя светла;

Печаль моя полна тобою,

Тобой, одной тобой...
Воспоминания рождаются на фоне романтического пейзажа: воз­вышенная природа Грузии, шум реки. Любовь в этом стихотворе­нии - это потребность и высшее проявление человеческого чувства. Сердце героя «горит» и «любит», потому что это его естественное состояние. Свет этого огня делает звучание стихотворения не только оптимистическим, но и жизнеутверждающим.

Унынья моего



Ничто не мучит, не тревожит,

И сердце вновь горит и любит – оттого,

Что не любить оно не может.

А это именно потому, что любовь является для Пушкина источником вдохновения, она помогает ему создавать необыкновенные по своей силе и лиричности произведения.

В этот период поэт как бы еще раз переосмысливает тему любви в своем творчестве, возвращаясь к ранней лирике, к пониманию любви как внутренней свободы и источника вдохновения. В поэзии средних лет жизни Пушкин поднимается уже намного выше трактовки любви как преходящей, земной страсти. Теперь любовь становится идеальным, вечным чувством. Она приобретает оттенок жертвенности и рыцарства. Здесь нельзя не упомянуть стихотворение «Я вас любил» (1829). Оно обращено к Анне Олениной, петербургскому увлечению поэта. В этом стихотворении автор открывает всю глубину и тайну любви, провозглашая бескорыстие:
Я вас любил: любовь еще, быть может,

В душе моей угасла не совсем;

Но пусть она вас больше не тревожит;

Я не хочу печалить вас ничем.

Я вас любил безмолвно, безнадежно,

То робостью, то ревностью томим;

Я вас любил так искренно, так нежно,

Как дай вам бог любимой быть другим.
Это одно из самых загадочных и проникновенных произведений пушкинской лирики. Загадочность этих строк — в их простоте, безыскусности, но в то же время в емкости и глубине выраженного чувства. Любить, пусть безответно, в понимании Пушкина, — уже само по себе великое счастье. В противовес романтизму поэт создает совершенно новую систему ценностей. Стандартная ситуация, когда оказывается, что избранница поэта разлюбила его, освещается совершенно по-иному, чем у романтиков (и сентименталистов). Для романтиков подобный сюжет – источник трагедии, порождающий целый вихрь страстей, когда противника закалывают на дуэли, а порой и сами жертвуют жизнью. Совершенно иное освещение эта ситуация получает у Пушкина. В отношении поэта к своей возлюбленной нет эгоизма, его чувство настолько сильно, что он согласен не напоминать о самом себе, так как не хочет её ничем опечалить. Он желает ей счастья, желает найти того, кто будет любить её так же сильно, как он.

Огромную роль играет трехкратное повторение “я вас любил...”, а также повторы однотипных словесных конструкций: “безмолвно, безнадежно”, “так искренно, так нежно”. Эти повторы придают поэтическому монологу элегическое настроение. Последняя строка звучит как бы на выдохе, — как страстное и прощальное пожелание.

Любовь, по Пушкину, это не аномалия, не психоз (как это часто бывает у романтиков), но естественное состояние души человека. Любовь – это чувство, даже если оно и не взаимное, приносящее радость, а не страдания. Пушкин с благоговеньем относится к жизни, воспринимая её как удивительный божественный дар, а любовь – как своего рода концентрированное, обостренное ощущение жизни. Так же как жизнь движется своими законами, так и любовь возникает, расцветает и исчезает. Поэт не видит в этом трагедии, он благодарен судьбе за то, что это прекрасное чувство было в его жизни, потому что его могло и не быть.

В конце жизни отношение Пушкина к любви стало совершенно одухотворенным. Стихотворение «Мадонна» написано поэтом в 1830 году под впечатлением его любви к Наталье Гончаровой. О ком еще так восторженно и прекрасно мог сказать поэт:



Чистейшей прелести чистейший образец

Стихотворение начинается развернутым рассказом о мечтах художника об идеале вечной женственности и красоты – о Мадонне. Александр Сергеевич поэтично и просто рассказывает о светлом образе, преследующем его наяву и в грезах.



В простом углу моем, средь медленных трудов,

Одной картины я желал быть вечно зритель,

Одной: чтоб на меня с холста, как с облаков,

Пречистая и наш божественный спаситель –
Она с величием, он с разумом в очах –

Взирали, кроткие, во славе и в лучах,

Одни, без ангелов, под пальмою Сиона.

А затем резкий переход от мечты к реальности. И никакого кощунства и святотатства. Все очень выдержанно и спокойно. Творец снизошел к мечтам поэта, смилостивившись, подарил ему земную женщину – сущего ангела. Так мог чувствовать только гений, каковым и был А.С.Пушкин. Свои конкретные переживания он выразил в прекрасном стихотворении, являющемся недосягаемо прекрасным образцом.



Исполнились мои желания. Творец

Тебя мне ниспослал, тебя, моя Мадонна,

Чистейшей прелести чистейший образец.

Читая стихотворение А.С.Пушкина, вспоминаешь сонеты Петрарки и Шекспира, не у них ли поэт черпал свое вдохновение, учился чистому и светлому отражению великого чувства любви.

На фоне современного мира это стихотворение звучит как дар небес, невозможно представить, что его создал земной человек. А.С.Пушкин для нас сродни небожителю, которому было все подвластно, к чему ни прикасался его слог.

Стихотворение «Мадонна» - это не только поэтический шедевр, но образец духовности, рыцарского отношения к любимой женщине и женщине вообще. В нашем грубом и жестоком мире, читая подобные стихи, веришь, что не утонешь в повседневной «грязи» и сутолоке. А.С.Пушкин поможет, поддержит великая классическая русская литература, прошедшая испытание временем, пережившая и не такие перипетии, спасшая не одну заблудшую душу.

Таким образом, мы видим, что, несмотря на то, что отношение Пушкина к любви менялось на протяжении всей его жизни, одно оставалось неизменным - его способность любить и быть благодарным за любовь. Поэт с благоговением относится к жизни, воспринимая ее как удивительный божественный дар, а любовь - как своего рода концентрированное, обостренное ощущение жизни. Во всех шедеврах любовной лирики поэта запечатлена не только психологическая правда любовных переживаний, но и выражены философские представления поэта о Женщине как об источнике красоты, гармонии, неизъяснимых наслаждений.

Вся любовная лирика Пушкина - это есть отражение его жизни, отражение того, что действительно было прочувствовано и пережито поэтом. Тема любви, раскрывающая широкую палитру человеческих чувств, находит отражение и в таких стихотворениях, как «Погасло дневное светило…» (1820), «Я пережил свои желанья…» (1821), «Желание славы» (1825), «Храни меня, мой талисман…» (1825), «Под небом голубым страны своей родной…» (1826), «Что в имени тебе моём?...» (1830) и прочих. Каким бы ни было описываемое чувство поэта, оно обязательно несет на себе отсвет душевного благородства и нравственной чистоты. Поэтому любовная лирика Пушкина пробуждала и еще будет пробуждать "чувства добрые" у многих поколений.



Белинский писал о Пушкине: "...читая его творения, можно превосходным образом воспитать в себе человека, и такое чтение особенно полезно для молодых людей обоего пола. Ни один из русских поэтов не может быть столько, как Пушкин, воспитателем юношества, образователем юного чувства".

Библиография.


  1. Бочаров С.Г. Поэтика Пушкина. - М., 1989.

  2. Вацуро В.Э. Пушкинская пора. – Изд. «Академический проект», 2000.

  3. Гессен А.И. Жизнь поэта М., 1972.

  4. Городецкий Б.П. Лирика Пушкина. М.-Л., Изд. АН СССР, 1962.

  5. Городецкий Б.П. Лирика Пушкина. – Изд. «Просвещение» Ленинградское отделение 1970.

  6. Коровин В.И. Русская поэзия XIX века. – М.: Знание, 1983.

  7. Кулешов В.И. Пушкин. Жизнь и творчество М., 1994.

  8. Маймин Е.А. Пушкин. Жизнь и творчество. – Изд. «Наука», 1981 г.

  9. Непомнящий В.С Лирика Пушкина как духовная биография. - Издательство Московского университета 2001.

  10. Фомичев С.А. Служенье муз. О лирике Пушкина. – Изд. «Академический проект», 2001.



1 Герцен А.И. Собр. Соч.; В 9 т. – М., 1956. – Т.З.- С.452.


  • Реферат по дисциплине: ЛИТЕРАТУРА
  • Библиография.