Первая страница
Наша команда
Контакты
О нас

    Главная страница


Программа По предмету «Музыка» Уровень образования: основное общее образование 5-7 классы




Скачать 348.2 Kb.
Дата09.07.2018
Размер348.2 Kb.
ТипПрограмма
Рабочая программа По предмету «Музыка» Уровень образования: основное общее образование 5-7 классы. Количество часов в 5 классе -1 час в неделю; 34 часа в год. Количество часов в 6 классе - час в неделю; 34 часа в год. Количество часов в 7 классе -2 часа в неделю; 68 часов в год. Количество часов за период обучения: 102 часа. Учитель: Е.В.Волкова Программа разработана: - в соответствии с Федеральным государственным образовательным стандартом основного общего образования; - основной общеобразовательной программой школы; - примерной образовательной программой по географии; - на основе авторской программы по музыке В.В.Алеева, Т.И.Науменко, Т.Н.Кичак Заволжье, 2017 Программа основного общего образования по учебному предмету «Музыка» Планируемые предметные результаты освоения программы по учебному предмету «Музыка» Раздел «Музыка и другие виды искусства» Выпускник научится: умение находить взаимодействия между музыкой и литературой, музыкой и изобразительным искусством, выражать их в размышлениях о музыке, подборе музыкальных стихотворений, создании музыкальных рисунков; - умение определять главные отличительные особенности музыкальных жанров - песни, романса, хоровой музыки, оперы, оперы, балета, а также музыкально-изобразительных жанров; - знание имён композиторов - К. Дебюсси и М. Равеля, художественных особенностей музыкального импрессионизма; - проявление навыков вокально-хоровой деятельности: исполнение одноголосных произведений с не дублирующим вокальную партию аккомпанементом, пение a capella в унисон, правильное распределение дыхания в длинной фразе, использование цепного дыхания; - расширение и обогащение опыта в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности, включая информационно-коммуникационные технологии. Выпускник получит возможность научиться: • реализовывать творческий потенциал, осуществляя собственные музыкально-исполнительские замыслы в различных видах деятельности; • организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность, музицировать и использовать ИКТ в музыкальных играх. Раздел «В чем сила музыки» Выпускник научится: - определение в прослушанном музыкальном произведении его главных выразительных средств – ритма, мелодии, гармонии, полифонических приемов, фактуры, тембров, динамики; - умение отразить понимание художественного воздействия музыкальных средств в размышлениях о музыке (устно и письменно); - проявление навыков вокально-хоровой деятельности – исполнение одно-двухголосных произведений с аккомпанементом, умение исполнять более сложные ритмические рисунки (синкопы, ломбардский ритм, остинатный ритм). Выпускник получит возможность научиться: реализовывать собственные творческие замыслы в различных видах музыкальной деятельности (в пении и интерпретации музыки, игре на детских элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации); использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий; владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения и участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении заинтересовавших его музыкальных образов. Раздел «Содержание и форма в музыке», «Традиция и современность в музыке» Выпускник научится: понимать главные особенности содержания и формы в музыке, осозннаие их органического взаимодействия; уметь определять характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к лирике, драме, эпосу и отражение этого умения в размышлениях о музыке; исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.); определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов, в том числе и современных электронных; оценивать и соотносить содержание и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества разных стран мира, сопоставлять традицию и современность. Выпускник получит возможность научиться: адекватно оценивать явления музыкальной культуры и проявлять инициативу в выборе образцов профессионального и музыкально-поэтического творчества народов мира;оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий, представлять широкой публике результаты собственной музыкально-творческой деятельности (пение, инструментальное музицирование, драматизация и др.), собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотека). Предметные результаты освоения учебного курса, отражающие НРЭО: – осознавать ценность музыкальной культуры разных народов мира и место в ней отечественного музыкального искусства и музыкального искусства Южного Урала; – уважать культуру другого народа, осваивать духовно-нравственный потенциал, накопленный в музыкальных произведениях; проявлять эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни; ориентировать в системе моральных норм и ценностей, представленных в музыкальных произведениях мира, России и Южного Урала; – проявлять устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа (Южного Урала) и достижениям мировой культуры, формировать эстетический кругозор. НРЭО содержания учебного курса «Музыка» отражаются в темах: «Музыкальный фольклор народов Урала», «Уральские композиторы – детям», «Музыкальная жизнь родного города». Контроль планируемых результатов обучающихся: Согласно положению «О системе оценок, формах и порядке промежуточной аттестации обучающихся МБОУ СОШ №38» в основной школе оценивается по балльной системе: минимальный балл - 2, максимальный балл - 5. Критериями контроля являются требования к планируемым результатам стандарта, целевые установки по курсу, разделу, теме, уроку. Объектами контроля являются предметные, метапредметные результаты, универсальные учебные действия. На персонифицированную итоговую оценку на ступени основного общего образования, результаты которой используются при принятии решения о возможности или невозможности продолжения обучения на следующей ступени общего образования, выносятся только предметные и метапредметные результаты Основные виды контроля: стартовый (входной) контроль. Осуществляется в начале учебного года (или перед изучением новых крупных разделов). Носит диагностический характер. Цель стартового контроля: зафиксировать начальный уровень подготовки ученика, имеющиеся у него знания, умения и универсальные учебные действия, связанные с предстоящей деятельностью. промежуточный, тематический контроль (урока, темы, раздела, курса): в конце триметра; контроль динамики индивидуальных образовательных достижений (система накопительной оценки портфолио); итоговый контроль: предполагает комплексную проверку образовательных результатов в конце учебного года. Формы контроля Тематические работы: Тематическая проверочная (контрольная) работа проводится по ранее изученной теме, в ходе изучения следующей темы. Результаты проверочной работы заносятся учителем в классный журнал и учитываются при выставлении оценки за триместр. Практические работы выполняются в соответствии с рабочей программой по предмету. При выполнении практической работы в процессе изучения темы могут оцениваться лишь некоторые критерии её выполнения. Творческие работы выполняются в соответствии с рабочей программой по предмету. Количество творческих работ по каждому предмету определено в рабочей программе учителя. Оценки выставляются в журнал. Самоанализ и самооценка Самоанализ и самооценка работы предшествует оценке учителя. Самоанализ осуществляется в ходе проведения проверочных и контрольных работ разного уровня и фиксируется обучающимися на полях напротив каждого задания в виде условных значков (« » - уверен, могу выполнять самостоятельно, «» - неуверен в правильности, прошу помочь, «-» - не знаю.) Самооценка определяется по совокупности уверенно выполненных заданий; Защита итогового индивидуального проекта Проекты разрабатываются и защищаются учащимися по музыке. Количество обязательных проектов в каждом классе – 1. Промежуточная аттестация является формой контроля знаний учащихся 5 – 7 классов, а также важным средством диагностики состояния образовательного процесса и основных результатов учебной деятельности школы за учебный год. Промежуточная аттестация может проводиться, как: защита проекта, реферата; тестирование (в том числе с использованием информационно коммуникационных технологий); творческая работа Проектные работы (основная школа) 1. Святочные мотивы в жизни народов Уральского региона. 2. Воспетый Урал. 3. Никто не забыт! Ничто не забыто! 4. Мы помним! 5. Деятели культуры Челябинской области. 6. Традиции проведения праздников на Урале. 7. Рождество Христово. 8. Открытый урок-«капустник». 9. Масленица на Урале. 10. Масленица и сабантуй: народный календарь и праздники. Содержание учебного предмета «Музыка» Основное содержание предмета представлено следующими содержательными линиями: 5 класс - «Музыка и другие виды искусства», 6 класс - «В чем сила музыки»; 7 класс - «Содержание и форма в музыке», «Традиция и современность в музыке». В 5 классе «Музыка как вид искусства» – реализуется в главной теме года «Музыка и другие виды искусства», которая, в свою очередь, раскрывается в двух крупных разделах – «Музыка и литература», «Музыка и изобразительное искусство». Тематическое построение предполагает знакомство школьников с жанрами музыки, испытавшими наибольшее воздействие со стороны литературы и живописи (песня, романс, хоровая музыка, опера, балет, музыкальный портрет, пейзаж в музыке и др.). Данная тема предусматривает изучение музыки «в единстве с тем, что её рождает и окружает: с жизнью, природой, обычаями, верованиями, стихами, сказками, дворцами, храмами, картинами и многим-многим другим». Кроме того, она «призвана научить наблюдать, сравнивать, сопоставлять, видеть большое в малом, находить приметы одного явления в другом и тем самым подтверждать их глубинную взаимосвязь». Содержание 6 класса отражает проблему художественного воздействия музыки «В чем сила музыки», которая раскрывается в двух крупных разделах – «Музыка души», «Как создаётся музыкальное произведение». На уроках происходит обогащение учеников жизненным содержанием музыки, помогает осознать, в чём её сила, какая бывает музыка. Накапливая знания и расширяя музыкальные впечатления, к концу учебного года ученики приходят к выводу: «Сила воздействия музыки определяется двумя качествами: красотой и правдой, воплощенными композиторами с помощью средств художественной выразительности», нацеленные на выявления природы музыкальной выразительности, ее смысла, тайны воздействия на человека. В 7 классе актуализируется проблема, связанная с взаимодействием «Содержание и форма в музыке».. «Традиции и современность в музыке» - обращена к воплощению в музыке проблемы вечной связи времен. Музыкальное искусство рассматривается сквозь призму вековых традиций, продолжающих свою жизнь и поныне. За основу берутся «вечные темы» искусства - мир сказки и мифа, мир человеческих чувств, мир духовных поисков, предстающие в нерасторжимом единстве прошлого и настоящего и утверждающие тем самым их непреходящее значение для музыкального искусства. Современность трактуется двояко: это и вечная актуальность высоких традиций, и новое, пришедшее вместе с XX веком Таким образом, представляется возможность путем сравнения установить, какие музыкальные произведения продолжают идеи высокого и вечного, а какие представляют собой проявление моды или злободневных течений. Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении учащимися основных пластов музыкального искусства (фольклор, духовная музыка, «золотой фонд» классической музыки, сочинения современных композиторов) и их взаимодействия с произведениями других видов искусства. Тематическое планирование с определением основных видов учебной деятельности обучающихся Тематическое планирование 5 класс Содержание предмета Основные виды учебной деятельности учащихся V класс: (34ч) Тема года: «Музыка и другие виды искусства» Музыка рассказывает обо всём (1 час) Введение в тему года «Музыка и другие виды искусства» и особенности её постижения Музыка в единстве с тем, что её рождает и окружает: с жизнью, природой, обычаями, верованиями, стихами, сказками, дворцами, храмами, картинами и многим-многим другим. Музыкальный материал: С. Рахманинов. Концерт для ф-но с оркестром №3 (слушание). И. Хрисаниди «Родина»; В. Алеев, стихи С. Маршака «Гвоздь и подкова» (пение). Творческое задание: «Письмо Богине Музыке». Древний союз (3 часа) Истоки. Откуда берётся музыка Передача звуков природы в музыкальных звучаниях. Искусство открывает мир. Роль музыки в семье искусств, её влияние на другие виды искусства. Искусства различны – тема едина. Тема как фактор объединения произведений разных видов искусства. Художественный материал: Музыка К. Дебюсси, «Снег танцует»; П. Чайковский. «Июнь. Баркарола», «Октябрь. Осенняя песнь»; Р. Шуман, «Первая утрата»; М. Таривердиев «Маленький принц» (слушание). Г. Струве, стихи И. Исаковой, «Музыка»; Е. Крылатов, стихи Ю. Энтина, «Крылатые качели»; Й. Гайдн, русский текст П. Синявского, «Мы дружим с музыкой» (пение). Литература А. де Сент-Экзюпери, «Маленький принц»; X. К. Андерсен, «Соловей»; А. Толстой, «Осень. Осыпается наш бедный сад...» Живопись А. Осмеркин «Ветлы у пруда», А. Куинджи «Берёзовая роща», И. Шишкин «В лесу графини Мордвиновой», И. Айвазовский, «Чёрное море»; Леонардо да Винчи, «Джоконда»; Н. Ге, «Портрет Л.Н. Толстого»; И. Репин, «Портрет А.Г. Рубинштейна»; И. Левитан, «Осенний день. Сокольники»; И. Бродский, «Опавшие листья». Творческое задание: иллюстрации на тему «Звучащая природа», составление варианта урока-концерта «Природа в искусстве». Понимать: правила поведения на уроке музыки. Правила пения. Смысл понятий «Композитор – исполнитель – слушатель». Находить ассоциативные связи между образами музыки, литературы и изобразительного искусства Определять: настроение музыки, соблюдать певческую установку, владеть певческими навыками. Участвовать: в коллективном пении, эмоционально откликаться на музыкальное произведение. Использовать: образовательные ресурсы сети Интернет для поиска произведений муз., поэтич., изобраз.искусств к изучаемой теме Музыка и литература Слово и музыка (3 часа) Слово и музыка – два великих начала искусства. Особенности взаимодействия стихотворных текстов и музыки в вокальных произведениях. Черты сходства между литературой и музыкальной речью. Влияние музыкально-поэтических интонаций на инструментальную музыку. Воспроизведение человеческой речи в вокальном произведении, написанном на нестихотворный текст. Музыкальные жанры, возникшие под влиянием литературы: песня, романс, кантата, оратория, опера, балет, оперетта, жанры программной музыки. Вокальная музыка. День рождения города Челябинска НРЭО Художественный материал: Музыка М. Глинка, стихи А. Пушкина, «Я помню чудное мгновенье»; Ф. Шуберт, стихи В. Мюллера, «В путь»; В. Моцарт симфония №40 I часть, фрагмент; П. Чайковский концерт №1 для ф-но с оркестром III часть, фрагмент; М. Мусоргский, «Кот Матрос» (слушание). «Весёлый мельник», американская народная песня; «Веснянка», украинская народная песня (пение). Живопись Ян Вермеер, «Художник в мастерской»; В. Серов, «Портрет Ф.И. Шаляпина»; В. Тропинин, «Портрет А.С. Пушкина». Творческое задание: сочинение песни на стихи Р. Бёрнса «За полем ржи», П. Элюара «Музыкант» (на выбор). Урок-обобщение по темам: «Древний союз», «Слово и музыка» (1 час) Музыкальная викторина по пройденным произведениям Пение произведений на выбор учащихся. Тест по пройденным темам. Понимать: понятия песня, романс, кантата, оратория, опера, балет, оперетта, жанры программной музыки. Исследовать: значение литературы для воплощения музыкальных образов Выделять: отдельные признаки предмета и объединять по общему признаку. Давать: определения общего характера музыки, основных средств музыкальной выразительности. Прослушивать, знакомиться и исполнять песни о родном городе челябинского композитора А. Сафонова. Размышлять и высказывать о нравственных поступках героев песен. Знакомиться и исполнять песен из сборника «Аквариум детства». Размышлять о героизме и чувстве патриотизма: слушать, петь. Обсудить тему: «Озёра Южного Урала в творчестве челябинских авторов». Песня (3 часа) Песня – верный спутник человека. Роль песни в жизни человека. Песни детства, их особое значение для каждого человека. Мир русской песни. О чём поётся в русских народных песнях. Русские народные песни, основанные на авторских стихотворениях. Песни народов мира. Для чего мы изучаем народную музыкальную культуру других стран. Почему народная поэзия, народные песни привлекали композиторов как источник вдохновения. В чем состоит своеобразие жанра песни без слов (на примере Песни без слов № 14 Ф. Мендельсона). Творчество челябинской поэтессы Аси Горской и челябинского композитора Валерия Ярушина НРЭО Художественный материал: Музыка В. Баснер, стихи М. Матусовского, «С чего начинается Родина»; русская народная песня «Среди долины ровныя», «Ах ты, степь широкая», «Вечерний звон»; польская н.п. «Висла»; Г. Малер, «Похвала знатока»; Ф. Мендельсон, «Песня без слов» №14, фрагмент (слушание). Ю. Тугаринов, стихи Е. Румянцева, «Если другом стала песня»; А. Александров, «Уж ты зимушка-зима» (пение). Литература Ю. Нагибин, «Книга детства», фрагмент; В. Астафьев, «Последний поклон», фрагмент.Живопись И. Шишкин, «Среди долины ровныя»; В. Поленов, «Монастырь над рекой»; И. Левитан, «Вечерний звон». Романс (2 часа) Романса трепетные звуки. Влияние русской поэзии на развитие романса. Мир образов, запечатлённый в звуках романса. Черты общности и отличия между романсом и песней. Внимание и любовь к окружающему миру как одна из излюбленных тем в русском романсе. Мир человеческих чувств. Выражение темы единства природы и души человека в русском романсе. Роль фортепианного сопровождения в романсе. Художественный материал: Музыка М. Глинка, стихи Н. Кукольника, «Жаворонок» (слушание, пение); С. Рахманинов, стихи И. Бунина «Ночь печальна» (слушание). Живопись И. Левитан. «Цветущие яблони», «Весна. Большая вода»; И. Грабарь, «Февральская лазурь». Хоровая музыка (2 часа) Народная хоровая музыка. Главные особенности народной хоровой песни. Мир музыкальных образов хоровой музыки. Хоровая музыка в храме. «Господняя» молитва «Отче наш». Влияние церковной музыки на творчество русских композиторов. Что может изображать хоровая музыка. Художественные возможности хоровой музыки (изобразительность, создание эффекта пространства). Роль оркестра в хоровых партитурах. Художественный материал: Музыка Р.н.п. «Есть на Волге утёс»; П. Чайковский, «Отче наш»; Н. Римский-Корсаков, «Вхождение в невидимый град», Г. Свиридов, «Поёт зима» из «Поэмы памяти Сергея Есенина» (слушание). Канон «С весёлой песней»; кант XVIII века «Музы согласно» (пение). Живопись К. Юон, «Вид Троицкой лавры»; В. Суриков, «Посещение царевной женского монастыря», И. Билибин, «Преображённый Китеж». 8. Урок-обобщение по темам: «Песня», «Романс», «Хоровая музыка» (1 час) Итоговое тестирование. Понимать: название первичных жанров: песня, танец, марш ( три кита в музыке» Определять: характер, настроение, жанровую основу песен-попевок. Знать основные инструменты рус.нар.оркестра. Знакомство с творчеством челябинской поэтессы Аси Горской и челябинского композитора Валерия Ярушина. Анализ музыкальных и поэтических произведений, в процессе совместного обсуждения уметь сформировать своё мнение и точку зрения. Творчески самовыражаться, повышать исполнительскую культуру: выразительное исполнение поэтических и музыкальных произведений. Определять синкретизм (соединение) выразительных средств музыки и поэзии: Выявить в произведениях Аси Горской и Валерия Ярушина нравственные ценности и наполнить ими сосуд-символ человеческой души. Взаимодействовать и сотрудничать в группах: 1.Подготовить краткие сообщения о творчестве А. Горской и В. Ярушина. 2. Самостоятельно разучить стихотворения А. Горской: «Сосуд и факел», «Смятение», «Случай», «Совесть». 3.Разучить песню «Мальчишки из нашего класса» и «Хрустальная капель». 4.Написать сочинение на стихи А. Горской «Волнушки». Опера (2 часа) Самый значительный жанр вокальной музыки. Опера – синтетический вид искусства. Великие русские композиторы, художники, артисты – создатели оперных произведений. Что такое оперное либретто. В чём состоит отличие оперного либретто от литературного первоисточника. Из чего состоит. Роль арии и инструментальных эпизодов в оперных произведениях. Художественный материал: Музыка М. Глинка, Увертюра из оперы «Руслан и Людмила»; Н. Римский-Корсаков, Сцена таяния Снегурочки из оперы «Снегурочка», «Сеча при Керженце» из оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» (слушание). М. Глинка, финальный хор «Славься» из оперы «Жизнь за царя»; С. Баневич «Пусть будет радость в каждом доме…» финал из оперы «История Кая и Герды» (пение). Живопись А. Головин, «Портрет Ф. Шаляпина в роли Б. Годунова», М. Шишков, «Сады Черномора»; А. Васнецов, «Берендеевка», «Снегурочка». Балет (2 часа) Единство музыки и танца. Что отличает жанр балета; кто участвует в его создании. Балет – результат совместного труда композитора, балетмейстера, художников, создающих костюмы и декорации, музыкантов, артистов балета. Взаимодействие оперы и балета. Как по-разному может проявлять себя один и тот же танцевальный жанр. «Русские сезоны» в Париже – звёздный час русского балета. Великие создатели «Русских сезонов». Связь балета с литературой и изобразительным искусством. Многоплановость в балете «Петрушка» И. Стравинского. Изобразительность балетной музыки. Художественный материал: Музыка М. Глинка, Мазурка из оперы «Жизнь за царя», II д.; Ф. Шопен, Мазурка ля минор; И. Стравинский, «Русская», «У Петрушки» из балета «Петрушка»; П. Чайковский, Вариация II из балета «Щелкунчик». Е. Адлер, стихи Л. Дымовой, «Песня менуэта» (пение). Живопись С. Сорин, «Тамара Карсавина в «Шопениане»; Б. Кустодиев, «Масленица», «Ярмарка»; А. Бенуа, «Петербургские балаганы». Музыка звучит в литературе (2 часа) Музыкальность слова. Музыка как одна из важнейших тем литературы. В чём проявляется музыкальность стихотворения А. Пушкина «Зимний вечер». Музыка природы в «Сорочинской ярмарке» Н. Гоголя. Музыкальные сюжеты в литературе. Могучее, преобразующее воздействие музыки. Музыка – главный действующий герой рассказа И. Тургенева «Певцы». Бессмертный памятник литературы – «Миф об Орфее». Художественный материал: Музыка К. Глюк «Жалоба Эвридики» из оперы «Орфей и Эвридика» (слушание). М. Яковлев, стихи А. Пушкина, «Зимний вечер»; М. Преториус «Вечер» (пение). Литература А. Пушкин, «Зимний вечер»; Н. Гоголь, «Сорочинская ярмарка», фрагмент; И. Тургенев, «Певцы. Фрагмент»; «Миф об Орфее». Понимать: жанр: опера, либретто, увертюра, ария Выявлять: характерные особенности жанров: песни, танца, марша, откликаться на характер музыки пластикой рук, ритмическими хлопками. Определять и сравнивать: характер, настроение в музыкальных произведениях; определять на слух основные жанры музыки (эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление. II. Музыка и изобразительное искусство Образы живописи в музыке (2 часа) Живописность искусства. Как изобразительное искусство способно рождать музыкальные звучания (образные, жанровые параллели). Поэтический пейзаж и пейзаж музыкальный. Претворение идеи пространства в музыке: динамика. Музыкальные жанры, связанные с изобразительным искусством: симфонические картины, этюды-картины, музыкальные портреты. Музыка – сестра живописи. «Рельеф» и «фон» как важнейшие пространственные характеристики произведений живописи и музыки. Контраст в живописи и музыке. Знакомство с понятиями, перешедшими из области изобразительного искусства в область музыки: контраст, краска, колорит, оттенок, холодные и тёплые тембры, светлые и сумрачные тона. Художественный материал: Музыка С. Прокофьев, «Вариации Феи зимы» из балета «Золушка»; О. Лассо, «Эхо»; П. Чайковский, Концерт №1 для ф-но с оркестром II ч. (фр-т); М. Мусоргский, «Два еврея, богатый и бедный» (слушание). Г. Струве, «Весёлое эхо»; Е. Поплянова, «Как поёшь» (пение). Живопись И.Грабарь, «Иней», «Восход солнца»; А. Саврасов, «Вид в швейцарских Альпах»; К. Моне, «Стог сена в Живерни»; Э. Дробицкий, «Жизнь и смерть». Поэзия А. Пушкин, «Вот север, тучи нагоняя...», фрагмент из романа «Евгений Онегин». Музыкальный портрет (1 час) Может ли музыка выразить характер человека Передача характера человека в изображении и в музыке. Музыкальное изображение внешнего и внутреннего облика персонажа. Художественный материал: Музыка М. Мусоргский, «Песня Варлаама» из оперы «Борис Годунов»; «Гном» из ф-ного цикла «Картинки с выставки» (слушание). Г. Гладков, стихи Ю. Энтина, «Песня о картинах» (пение). Живопись Н. Репин, «Протодьякон». Пейзаж в музыке (2 часа) Образы природы в творчестве музыкантов. Искусство и природа неотделимы друг от друга. Одухотворённость природы в произведениях искусства. Черты общности и отличия в воплощении пейзажа в изобразительном искусстве и музыке. Импрессионизм в искусстве (выдающиеся представители в области живописи и музыки; эстетика импрессионизма; характерные стилевые особенности). «Музыкальные краски» в произведениях композиторов-импрессионистов. Красочность, зримость, живописность. Отражение в звуках разнообразных впечатлений, которые дарит нам окружающий мир. Музыкальная живопись и живописная музыка. НРК «Голубые зеркала Южного Урала» НРЭО Художественный материал: Музыка П. Чайковский, «Апрель. Подснежник»; И. Стравинский, «Поцелуй земли», вступление к балету «Весна священная»; М. Равель, «Игра воды»; К. Дебюсси, «Облака» (слушание). В. Серебренников, стихи В. Степанова, «Семь моих цветных карандашей»; р.н.п. «Ты река ли моя» (пение). Живопись В. Борисов-Мусатов, «Весна»; Н. Рерих, «Поцелуй земли»; К. Моне, «Река в Аржантее», «Впечатление»; П. Сезанн, «Гора Святой Виктории»; В. Ван Гог, «Море в Сен-Мари»; К. Писсаро, «Красные крыши». Творческое задание: иллюстрации к прослушанным произведениям. Музыкальная живопись сказок и былин (3 часа) Волшебная красочность музыкальных сказок. Сказочные темы и сюжеты в музыке. Роль изобразительности в музыкальных сказках. Сказочные герои в музыке. Звукоизобразительные эффекты в создании сказочных образов. Тема богатырей в музыке. Причины традиционности богатырской темы в русском искусстве. Отражение силы и мощи русского народа в музыкальных произведениях. Художественный материал: Музыка Н. Римский-Корсаков, «Пляска златопёрых и сереброчешуйных рыбок» из оперы «Садко»; П. Чайковский, Па-де-де из балета «Щелкунчик»; И. Стравинский, «Заколдованный сад Кащея» из балета «Жар-птица»; М. Мусоргский, «Избушка на курьих ножках», «Богатырские ворота»из ф-ного цикла «Картинки с выставки»; А. Бородин, Симфония №2 «Богатырская» I ч. (фр-т) (слушание). С. Никитин, стихи Ю. Мориц, «Сказка по лесу идёт»; А. Зацепин, стихи Л. Дербенёва, «Волшебник»; Былина о Добрыне Никитиче (пение). Живопись Б. Анисфельд, Три эскиза костюмов к опере «Садко»; А. Головин, «Кащеево царство»; Л. Бакст, два эскиза костюмов Жар-птицы; В. Васнецов, «Богатыри»; И. Билибин, «Илья Муромец и Соловей-разбойник». Творческое задание: иллюстрация персонажа любимой музыкальной сказки. Музыка в произведениях изобразительного искусства (2 часа) Что такое музыкальность в живописи. Темы и сюжеты живописи, связанные с воплощением музыкальных идей. Их содержание и смысл. «Хорошая живопись – это музыка, это мелодия». Проявление музыкальности в портретных изображениях. Внутреннее состояние духа, сила творческой энергии, неповторимый внутренний мир великих музыкантов. Воплощение высокого и творческого начал личности. Музыкальная выразительность картин, не связанных с музыкальными темами. Звать через прошлое к настоящему. Образ «Орлёнка» в искусстве и в жизни НРЭО Художественный материал: Музыка Ф. Торрес, «Danza Alta»; П. Чайковский, Концерт для ф-но с оркестром №1, I ч., фр-т (слушание). В. Высоцкий, «Песня о друге» (пение). Живопись Караваджо, «Люнист»; А. Аппиани, «Парнас»; Т. Ромбо, «Песня»; Э. Дега, «Оркестр оперы», «Придворный бал»; Э. Делакруа, «Портрет Шопена»; И. Репин, «М.И. Глинка в период сочинения оперы «Руслан и Людмила», Портрет композитора Модеста Петровича Мусоргского, Портрет А. П. Бородина; В. Серов, Портрет актрисы М. Н. Ермоловой; М. Нестеров, Портрет скульптора В. И. Мухиной; И. Айвазовский, «Наполеон на острове Святой Елены». 18. Обобщающий урок по теме года «Музыка и другие виды искусства» (1 час) Музыка, литература и живопись обогащают и преобразуют друг друга. Облагораживающее воздействие искусства на душу человека. Нравственные цели искусства. Дневник музыкальных наблюдений стр. 22-23. Музыкальный материал Б. Окуджава «Пожелание друзьям» (пение). Концертное исполнение разученных в течение года песен. Сольные выступления отдельных учащихся. Понимать: зимние образы природы в музыке, музыкальные термины – оркестр, солист, что музыкальные произведения композиторов, рисунки художников, стихотворения поэтов тесно связаны с впечатлениями детей о зиме. Нотная грамота как способ фиксации музыкальной речи. Основы нотной грамоты (названия нот, смысл понятий: скрипичный ключ, ноты, нотный стан). Различать: тембр музыкального инструмента - скрипки, выделять отдельные признаки предмета и объединять по общему признаку, Владеть: способами певческой деятельности: пропевание мелодии, проникнуться чувством сопричастности к природе, добрым отношением к ней. Участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов. Разучить песни Л. Семёновой «Озеро Смолино» и О. Кульдяева «Диво дивное, Чебаркуль». Знакомство с творчеством челябинских художников А. Пастуховым, В. Бубновым и их картинами. Проследить образы Озера Смолино, Озера Чебаркуль и Озера Тургояк в произведениях искусства челябинских авторов. Объяснить, как разные виды искусства – музыка, поэзия, изобразительное искусство раскрывают красоту и неповторимость озёр Южного Урала: Смолино, Чебаркуль, Тургояк. Размышление о необходимости бережного отношения к природе и к окружающему миру: от эстетического восприятия природы – к экологическому сознанию. Познакомиться с историей создания песен В. Белого «Орлёнок», О. Кульдяева «Орлёнок», скульптурой Л. Головницкого «Орлёнок». Определить влияние образа «Орлёнок» на предыдущее и нынешнее поколение, особенно в годы Великой Отечественной войны. Сравнивать особенности положительных и отрицательных героев произведений искусства. Различать средства художественной выразительности образа «Орленка» в рассматриваемых произведениях. Разучить песню В. Белого «Орлёнок». Прослушать современную песню «Орлёнок» - челябинского композитора О. Кульдяева (исполняет учитель). Проследить общность истоков и взаимосвязь музыки и изобразительного искусства. Размышлять и высказываться на темы уважения к героическому прошлому нашей страны. 6 класс Содержание предмета Основные виды учебной деятельности учащихся VI класс (34ч.) «В чем сила музыки» Тысяча миров музыки (9 часов) Музыка души. Наш вечный спутник. Художественный материал: Поэзия Е. Винокуров. «Есть внутренняя музыка души...» Живопись И. Левитан. «Вечер», «Золотой плёс»; Г. Сорока. «Вид на плотину». Музыка Е. Дога. Вальс из кинофильма «Мой ласковый и нежный зверь» (слушание). Песенный репертуар: М. Дунаевский, стихи Н. Олева. «Цветные сны» (пение) Удивительный мир музыкальных образов День рождения города Челябинска НРЭО Искусство и фантазия. Искусство – память человечества. Какой бывает музыка. Волшебная сила музыки. Музыка объединяет людей Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения НРЭО Художественный материал: Живопись и архитектура Рафаэль. «Парнас», «Аполлон и музы», фрагмент «Группа муз»; Храм Афины Афеи на Эгине; Э. Гау. Павильонный зал. Государственный Эрмитаж; Ш. Э. Ле Корбюзье. Капелла Нотр-Дам-дю-О. Роншан. Музыка М. Мусоргский. «Старый замок» из фортепианного цикла «Картинки с выставки» (слушание). С. Соснин, стихи Я. Серпина. «Победа!» (пение). Музыкальный материал: М. Глинка. «Вальс-фантазия», фрагмент (слушание); А. Рыбников, стихи И. Кохановского «Ты мне веришь» из кинофильма «Большое космическое путешествие» (пение). И. Брамс. Симфония № 3. III часть. Фрагмент (слушание) Л. Бетховен. Симфония № 9. IV часть. Фрагмент (слушание); Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека (на личном примере). Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека. Высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, воплощённых в шедеврах музыкального искусства. Знакомство с творчеством челябинских композиторов, написавших песни о Челябинске. Разучить песню В. Веккера «Челябинск – ты моя любовь». Слушать современные песни о Челябинске и сравнивать их. Размышлять о взаимодействии между музыкой и литературой и выражать свои суждения. Развивать вокально-хоровые навыки. Рассуждать о специфике воплощения духовного опыта человека в искусстве. Наблюдать за развитием одного образа в музыке. Анализировать приёмы развития одного образа в музыкальном произведении. Познакомиться с понятием: бельканто (искусство прекрасного пения). Познакомится с тембром уникального певческого голоса – контртенором, которым обладает солист Челябинского театра оперы и балета имени М.И. Глинки Артём Крутько. Слушать в исполнении А.Крутько арий из опер: Ария из оперы «Ринальдо», Гендель «Ария», Глюк Мелодия из оперы «Орфей и Эвридика», Качини «Аве Мария». Размышлять об уникальности и выразительных особенностях голосовых тембров. Познакомиться с биографией и творчеством А. Крутько. Как создается музыкальное произведение Единство музыкального произведения Музыкальный материал: Р. Вагнер. Антракт к III действию. Из оперы «Лоэнгрин» Ритм «В начале был ритм». О чем рассказывает музыкальный ритм Диалог метра и ритма. От адажио к престо Музыкальный материал: И. Штраус. Сказки Венского леса (слушание); М. Дунаевский, стихи Н. Олева. Непогода. Из телефильма «Мэри Поппинс, до свидания» (пение) Ф. Шопен. Мазурка си-бемоль мажор, соч. 7 № 1, фрагмент (слушание); Ф. Шопен. Полонез ля мажор, соч. 40 № 1, фрагмент (слушание); М. Равель. Болеро (слушание) А. Хачатурян. Танец с саблями. Из балета «Гаянэ» (слушание); Л. Бетховен. Симфония № 5. I часть, фрагмент Мелодия Мелодия – душа музыки. «Мелодией одной звучат печаль и радость». Мелодия «угадывает» нас самих. Музыкальный материал: Ф. Шуберт, стихи Л. Рельштаба. «Серенада» В. А. Моцарт. «Маленькая ночная серенада», I часть, фрагмент (слушание); В. А. Моцарт. Реквием. «Лакримоза» П. Чайковский. Па-де-де из балета «Щелкунчик» Гармония Что такое гармония в музыке Два начала гармонии. Эмоциональный мир музыкальной гармонии. Красочность музыкальной гармонии. Музыкальный материал: И. С. Бах. Прелюдия до мажор, из I тома «Хорошо темперированного клавира» В. А. Моцарт. Симфония № 40. I часть. Фрагмент Шествие чуд морских. Из оперы «Садко» Полифония Мир образов полифонической музыки. Философия фуги. Музыкальный материал: И. С. Бах. Органная хоральная прелюдия «Я взываю к Тебе, Господи». И. С. Бах. Органная токката и фуга ре минор Фактура Какой бывает музыкальная фактура. Пространство фактуры. Музыкальный материал: Н. Римский-Корсаков. Первая песня Леля из оперы «Снегурочка» (слушание); С. Рахманинов, стихи Е. Бекетовой. «Сирень». С. Рахманинов, стихи Ф. Тютчева. Весенние воды Тембры Тембры – музыкальные краски. Соло и тутти. Музыкальный материал: Н. Римский-Корсаков. Тема Шехеразады из симфонической сюиты «Шехеразада» (слушание); Н. Римский-Корсаков. «Полёт шмеля» из оперы «Сказка о царе Салтане» (слушание); Вокализ С. Рахманинова (в переложении для виолончели и фортепиано) (слушание); И. С. Бах. «Шутка» из сюиты № 2 для оркестра Динамика Громкость и тишина в музыке. Тонкая палитра оттенков. Музыкальный материал: Л. Бетховен. Симфония № 6 «Пасторальная». lV часть. «Гроза. Буря» (слушание); Ночной костер. Хоровая обработка «Венгерского танца» № 1 И. Брамса. К. Дебюсси. «Лунный свет» из «Бергамасской сюиты (слушание); О. Мессиан. «Пробуждение птиц» фрагмент Понимать значение понятия «средства музыкальной выразительности» Знать определение ритма в музыке, составлять ритмические рисунки изученных произведений Знать определение темпа в музыке, зависимость выбора темпа композитором Знать виды темпов в музыке, познакомиться с латинской системой записи темпов Познакомиться с прибором измерения темпа Определить роль мелодии в музыке, знать виды мелодий, уметь определять их. Знать определение высоты мелодии, диапазона. Уяснить роль гармонии в создании образов музыки Знать  роль гармонии в создании образов музыки, уметь определять ведущую гармонию в произведении Знать определение полифонии, философское и теософское содержание полифонической музыки, уметь различать количество мелодий Знать определение полифонии, философское и теософское содержание полифонической музыки, уметь различать количество мелодий  Знать определение фактуры в музыке, её роль в создании образов Знать определение тембра в музыке, основные тембры голосов и инструментов Знать латинское обозначение, уметь определять динамические оттенки Знать о неразрывности и единстве составляющих сторон музыки, повторить средства музыкальной выразительности Чудесная тайна музыки По законам красоты. В чем сила музыки (заключение). Авторская песня: прошлое и настоящее НРЭО Урок-концерт Музыкальный материал: К. Сен-Санс. «Лебедь» из фортепианного цикла «Карнавал животных» (слушание); Т. Альбиони. Адажио Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека (на личном примере). Знакомство с творчеством Олега Митяева. Слушать песни в исполнении Олега Митяева: «Таганай», «С добрым утром, любимая», «Самая любимая песня», «В осеннем парке» (по выбору). Разучивание песни «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались». Развитие вокально-хоровых навыков. Подготовить сообщение о творчестве Олега Митяева. Анализировать своеобразие песен О. Митяева и его исполнение. Размышлять о нравственных категориях в его песнях Оценивать музыкальные произведения с позиции правды и красоты. Приводить примеры преобразующего влияния музыки. Понимать выразительные особенности музыкального языка в произведениях разного эмоционального и смыслового содержания Познакомиться с особенностями авторской песни, с понятием бард. 7 класс Содержание предмета Основные виды учебной деятельности учащихся VII класс (34ч.) «Содержание и форма в музыке». «Традиции и современность в музыке» Содержание в музыке Музыку трудно объяснить словами. Что такое муз.содержание Каким бывает музыкальное содержание Ноябрьский образ в пьесе П.Чайковского. «Восточная» партитура Н.Римского-Корсакова «Шехеразада». Когда музыка не нуждается в словах. Классика и современность. День рождения города НРЭО Эмоционально воспринимать образы различных видов искусства. Воспринимать и выявлять внешние и внутренние связи между музыкой и другими видами искусства Рассуждать о яркости образов в музыке и других видах искусства Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искусства. Познакомиться с историей развития церемониальной музыки в России. Слушание различных гимнов, сравнение их средств музыкальной выразительности. Познакомиться с историей создания гимна Челябинской области муз. М. Смирнова, сл. В. Алюшкина, прослушать его. Осознать роль торжественной церемониальной музыки в жизни российского государства и Челябинской области. Рассуждать о роли церемониальной музыки в России. Музыкальный образ Лирические и драматические образы в музыке. Эпические и комические образы в музыке. О чем рассказывает музыкальный жанр «Память жанра». Такая разная песня. Такие разные танцы, марши. Анализировать особенности воплощения лирических, драматически, эпических и комических образов в музыке. Наблюдать за развитием одного образа в музыкальном произведении Определять образный строй музыки с помощью «словаря эмоций» Самостоятельно подбирать сходные литературные произведения, произведения изобразительного искусства к изучаемой музыке Исследовать взаимосвязь жанровых и интонационных основ музыки. Понимать взаимосвязь между жанром музыкального произведения и его содержательным воплощением Понимать художественно – образное содержание музыкального произведения и раскрывать средства его воплощения. Форма в музыке Музыкальный шедевр в шестнадцати тактах (период) Два напева в романсе М.Глинки «Венецианская ночь» (двухчастная форма). Трехчастность в «ночной серенаде» Пушкина-Глинки. Многомерность образа в форме – рондо. Такие разные вариации. Понимать определение «период», 2-х,3-х частные формы, «вариации», «рондо» - Исследовать многообразие форм построения музыкальных произведений Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы. Понимать характерные особенности музыкального языка. Наблюдать за развитием одного образа в музыкальном произведении. Выполнять творческие задания Музыкальная драматургия Музыка в развитии. Музыкальный порыв. Движение образов и персонажей в оперной драматургии. Диалог искусств: «Слово о полку Игореве» и «Князь Игорь». Развитие музыкальных тем в симфонической драматургии. Воспринимать особенности драматургического развития в произведениях малых форм. Анализировать приёмы развития одного образа в музыкальном произведении. Наблюдать за взаимодействием (столкновением) сходных иили контрастных музыкальных тем. Исследовать многообразие форм построения музыкальных произведений (сонатная форма). Анализировать приемы тематического развития в форме сонатного аллегро. Понимать характерные особенности музыкального языка. Традиция и современность в музыке О традиции в музыке Живая сила традиции. Героическая тема в русской музыке НРЭО Сказочно-мифологические темы Искусство начинается с мифа. Мир сказочной мифологии: опера Н.Римского-Корсакова «Снегурочка». Языческая Русь в «Весне Священной» И.Стравинского. Поэма радости и света: К.Дебюсси «Послеполуденный отдых фавна». Выяснять общность жизненных истоков и особенности народного и профессионального музыкального творчества. Познакомиться с историей «Танкограда», его роли и вкладе в историю нашей страны. Объяснять, как отражается история «Танкограда» в произведениях южноуральских поэтов и композиторов. Объяснять роль Танкограда в Великой Отечественной войне. Рассуждать об образе Танкограда в поэзии и музыке. Рассмотреть историю «Танкограда» в произведениях южноуральских поэтов и композиторов. Слушать и разучивать: «Легендарный Танкоград» сл. Л. Рахлиса, муз. Е. Гудкова; «Песня о Танкограде» сл. В.Щёголева, муз. О. Кульдяева. Понятие «патриотизм», «Классицизм» Рассуждать о значении дирижера, режиссера, художника – постановщика в создании музыкального спектакля. Участвовать в сценическом воплощении отдельных фрагментов музыкального спектакля (дирижер, режиссер, действующие лица и др.) Рассуждать о смысле и значении вступления, увертюры к опере и балету, значении повтора, контраста, сопоставления как способов развития музыки. Обнаруживать сходства и различия русских и западноевропейских произведений искусства (музыка, архитектура, живопись). Интонационно осмысленно исполнять сочинения разных жанров и стилей. Мир человеческих чувств Бессмертные звуки «Лунной» сонаты. Тема любви в музыке П.Чайковского. Трагедия любви в музыке. Подвиг во имя свободы Л.Бетховен. Мотивы пути и дороги в русском искусстве. В поисках истины и красоты (мир духовной музыки). Выяснять общность жизненных истоков и особенности народного и профессионального музыкального творчества. Рассуждать о значении повтора, контраста, сопоставления как способов развития музыки. Разыгрывать народные песни по ролям, участвовать в коллективных играх – драматизациях. Выполнять творческие задания из рабочей тетради. Принимать участие в традиционных праздниках России. Участвовать в сценическом воплощении отдельных фрагментов оперных спектаклей. Выразительно, интонационно осмысленно исполнять сочинения разных жанров и стилей. О современности в музыке Как мы понимаем современность. Философские образы в 20 веке (Мессиан). Новые области в музыке 20 века. Зарубежный джаз. Джаз в России. Рок музыка. Рок музыка в России. Популярные хиты из мюзиклов и рок – опер НРЭО Музыка всегда остается. Рок-опера «Юнона и Авось». Урок-концерт. Сравнивать особенности традиционной и современной музыки Исполнять песни разных жанров; формировать свой песенный репертуар; Сопоставлять стилевые, интонационно-жанровые особенности музыки 20 века Развивать навыки исследовательской художественно-эстетической деятельности (выполнение индивидуальных и коллективных проектов) Развивать слушательскую культуру учащихся. Знакомство с жизнью и творчеством Н.Г. Глазкова. Слушание произведений в исполнении Н.Г. Глазкова. Слушание отрывка из рок - оперы «Призрак оперы» в исполнении Николая Глазкова. Подготовка сообщения о жизни и творчестве Николая Глазкова. Рассуждение и анализ творчества Николая Глазкова. Определять принадлежность музыкальных произведений к одному из жанров на основе характерных средств музыкальной выразительности Совершенствовать умения и навыки самообразования. Исполнять песни разных жанров; формировать свой песенный репертуар Ориентироваться в окружающем музыкальном пространстве.