Первая страница
Наша команда
Контакты
О нас

    Главная страница


Пояснительная записка Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе




страница3/4
Дата25.06.2017
Размер0.61 Mb.
ТипПрограмма
1   2   3   4
Тема № 23 Балет. Знакомство с жанром балета, его происхождением, с либретто балетного спектакля, основой которого являются сказочные сюжеты; с именами лучших отечественных танцоров и хореографов. Балет-искусство синтетическое. В нем воедино переплетены различные виды искусства: литература, инструментально-симфоническая музыка, хореография, (танцоры-солисты, кордебалет- массовые сцены), драматическое и изобразительное искусство (театральное действие, костюмы, декорации). Балет – музыкально-хореографический спектакль, в котором органически сочетаются музыка, танец, драматургическое действие и элементы изобразительного искусства. История балета. Балет в Росси. Примерный музыкальный материал: Стравинский И. Балет «Петрушка», «Весна Священная»; Прокофьев С. Балет «Ромео и Джульетта», «Золушка»; Чайковский П. Балет «Спящая красавица», «Щелкунчик» 2 год обучения Тема №1 Музыка древних времен. Музыка в древнем мире. Расцвет искусства в античную эпоху. Появление нотации. Возникновение и развитие многоголосия полифония и гомофония. Музыка в храме: месса, оратория, кантата. Развитие инструментальной музыки. Произведения для органа, скрипки, клавесина. Музыкальный материал Григорианские хоралы Вальгер фон дер Фогельвейде Рыцарские песни К.Жанекен Пение птиц Палестрина Месса Я.Перн фрагмент из оперы «Эвридика» Тема №2 Музыкальная культура XVI –X VIII веков. Бурный расцвет профессиональной светской музыки. Музыкальные жанры: опера, оратория, увертюра, сюита, соната. Развитие полифонической музыки и гомофонии. Италия – центр музыкальной культуры XVII века. Рождение оперы, оратории, кантаты. Музыкальный материал: А.Вивальди «Времена года» А.Скарлатти К. Монтеверди опера «Орфей» дуэт Орфея и Аполлона Ж.Б.Люлли опера «Изида» Г.Перселл опера «Дидона и Эней» ария Дидоны Тема №3 Французские клавесинисты. Инструментальная музыка XVII века, ее жанры и формы. Главный жанр клавесинной музыки – сюита. Изящество, грация, обилие мелких мелодических украшений (мордентов, трелей) отличают старинную французскую музыку. Расцвет французского клавесинного стиля в творчестве Ф. Куперена, К. Дакена, Ж. Шамбоньера, Ж. Рамо. Музыкальный материал: Ж. Куперен «Жнецы» К. Дакен «Кукушка» Ж. Рамо «Тамбурин» Ж. Куперен «Тросники» Тема №4 Барокко в музыке. Эпоха Барокко особенности стиля в музыке и жанры: прелюдии, фуги, фантазии, пассионы, мессы. Стиль барокко в других видах искусства. Достигла своих вершин полифония. Характерные черты - напряженность, контрастность, динамизм. Свобода различных жанров. Искусство барокко достигло вершин в творчестве К. Монтеверди, Г. Перселла, А. Корелли, А. Вивальди, Г. Генделя, И.С. Баха. Музыкальный материал: К.Монтеверди Плач Орфея из оперы Орфей, Г.Перселл Жалоба Дидоны из оперы Дидона и Эней, А.Вивальди Времена года, пьесы для клавеси-на Ф.Куперена и Ж.Ф.Рамо. Тема №5 И.С. Бах жизненный и творческий путь. Обзор творчества. (1685-1750) Немецкий композитор первой половины XVIII века, художник-гуманист, воплотивший в своем творчестве богатый душевный мир человека. Своеобразие жанров, характерных для музыки Баха. Обращение Баха к разнообразным жанрам своего времени. Инструментальные произведения для органа, клавира, скрипки, виолончели; концерты для солирующих инструментов с оркестром; сюиты и концерты для оркестра. Вокально-инструментальные произведения оратории, кантаты. Произведения для клавира Бах величайший мелодист. Он заставлял петь не один голос, а много голосов сразу. В творчестве Баха полифония достигла наивысшего художественного совершенства. Произведения для органа Орган - любимый инструмент. Написал огромное количество произведений для него. Среди них хоральные прелюдии, хоралы, фантазии, токкаты, прелюдии и фуги. Органные произведения грандиозны по своим масштабам, звучности, совершенны по мастерству. Музыкальный материал Инвенция до мажор Инвенция фа мажор Прелюдия и фуга до минор Токката и фуга ре минор Прелюдия и фуга ре мажор Прелюдия и фуга ре мажор №6 Прелюдия и фуга ми бемоль мажор № 8 Тема №6 Венский классицизм Французская живопись, скульптура, архитектура, литература XVII-XVIII веков. Расцвет музыкальной культуры в странах Европы. Возникновение основных жанров музыкального искусства: оперы и концерта в Италии, симфонии и сонаты в Австрии и Германии. Великие европейские композиторы-классицисты. Музыкальное искусство эпохи Просвещения. Музыкальный материал К.В.Глюк «Мелодия» из оперы «Орфей», ария Орфея. Д.Перголези опера «Служанка-госпожа. Тема №7 Й. Гайдн (1732-1809) Австрийский композитор второй половины XVIII века, один из создатетей основных жанров инструментальной музыки классического типа: симфонии, сонаты, квартеты. В музыке передал чувства, мысли и настроения своего времени. Симфоническое творчество Классический стиль достиг своей зрелости и высокого расцвета в симфоническом творчестве . В зрелых симфониях с наибольшей полнотой, яркостью и самобытностью раскрылось ощущение окружающего мира композитора. Почти все симфонии пронизаны жизнелюбием, веселым юмором, поэтичностью, праздничным настроением. Сонатное творчество Устанавливается тип классической сонаты. Легкость и изящество музыки, небольшая звуковая насыщенность, отсутствие резкого контраста между темами – эти признаки являются отличительными для большинства клавирных сонат Гайдна. Музыкальный материал Сонатно-симфонический цикл на примере симфонии №103 1 – 4 часть Соната D-dur 1 -3 часть Соната E – moII 1 -3 часть Тема №8 В.А.Моцарт (1756-1791) Один из величайших музыкальных гениев. Он оставил в наследие более 600 произведений, внес неоценимый вклад в золотой фонд мирового искусства. Опираясь на достижения Гайдна, Моцарт внес и много нового, оригинального. Симфоническое творчество Взаимосвязь чувств и настроений, постепенное развитие драматизма отличают симфонии Моцарта от симфоний Гайдна. Сонатное творчество В основном все сонаты Моцарта имеют светлый, жизнерадостный характер. Прозрачная музыка хорошо соответствует звучанию клавесина, для которого он и писал свои сонаты. Оперное творчество Еще большего мастерства достиг Моцарт в операх. Мелодичность и красота вызывает неизменный восторг и восхищение. Музыка Моцарта заставляет слушателей вместе с героями опер переживать их чувства. Музыкальный материал Симфония №40. 1 – 4 часть Опера «Свадьба Фигаро». Увертюра Ария Фигаро (Если захочет барин попрыгать) Ария Фигаро (Мальчик резвый, кудрявый, влюбленный) Ария Керубино (Рассказать,объяснить не могу я) Ария Керубино (Сердце волнует жаркая кровь) Ария Сюзанны Соната ля мажор 1 -3 часть Реквием Тема №9 Л.Бетховен (1770-1827) Смелый новатор, оказавший огромное влияние на последующее развитие мирового музыкального искусства. Бетховен обогатил образами героической драматической борьбы, глубоких философских раздумий и проникновенного созерцания красоты природы. Симфоническое творчество В четырех симфониях с небывалой яркостью отражены образы героической борьбы, родившейся в музыке композитора-новатора, современника грандиозных общественных потрясений. В 5 симфонии раскрыта тема от «мрака к свету», «через героическую борьбу к победе». Сонатное творчество Музыка сонат более глубоко отражает мысли и переживания человека. Контрастное сопоставление тем, а затем их столкновение, борьба придают музыке драматический характер. Музыкальный материал Симфония № 5 до минор 1 -4 часть Соната № 8 до минор 1 -3 часть Увертюра «Эгмонт» Симфония №9 финал Тема №10 Романтизм. Живопись, литература, театр, балет в первой половине XIX века. Музыкальное искусство этой эпохи: расцвет национальной композиторских школ, появление новых жанров, музыкальный театр. Музыкальный материал Ф.Мендельсон «Песни без слов» №10, № 14, № 20, № 23. Р.Вагнер «Полет валькирий» из оперы «Валькирии» Тема №11 Ф.Шуберт (1797-1828) Величайший, оригинальный мелодист, композитор-новатор в многих его областях, более всего в сфере гармонии. Вокальное творчество Песни ярко отразили то новое, что внес композитор в музыку. Образы природы присутствуют в песнях Шуберта, они окружают героя песен, сопутствуют ему в его странствиях, делят с ним радости и печали. Симфоническое творчество Все темы симфонии имеют песенный характер, в чем сказалось влияние его вокального творчества. Фортепианные произведенияОбщие черты фортепианных пьес с песнями. Большая выразительность, изящество, красочное сопоставление мажора и минора. Простота строения. Влияние бытовой танцевальной музыки. Музыкальный материал Маргарита за прялкой Форель Серенада Аве Мария Баллада «Лесной царь» Вокальный цикл «Прекрасная мельничиха»: «В путь» Вокальный цикл «Зимний путь» «Шарманщик2 Неоконченная симфония 1 и 2 часть Вальс си минор Музыкальный момент фа минор Экспромт ми бемоль мажор Тема №12 Ф.Шопен (1810 -1849) Шопен новатор в области мелодии, гармонии, музыкальной формы и фактуры, оказал влияние на развитие музыкального искусства. Новаторским является вдохновенное мастерство Шопена-пианиста. Фортепианное творчество Основа творчества. Танцевальные жанры. Взаимодействие танцевального и песенного начала, использование народных элементов в произведениях. Музыкальный материал Мазурка до мажор Мазурка ля минор Мазурка си бемоль мажор Полонез ля мажор Вальс до диез минор Прелюдия ми минор Прелюдия ля мажор Прелюдия до минор Этюд до минор Ноктюрн фа минор Тема № 13 Развитие европейской музыки второй половины XIX века. ( Ф.Лист, Р.Шуман, Ф.Мендельсон) Развитие зарубежного музыкального искусства XIX века. Музыкальные достижения выдающихся композиторов – авторов замечательных произведений. Фортепианная музыка Ф.Листа, Р.Шумана, Ф.Мендельсона Музыкальный материал Ф.Лист «Венгерская рапсодия» Р. Шуман «Карнавал» Ф.Мендельсон «Сон в летнюю ночь» Тема №14 Развитие оперы в XIX веке. Творчество Д. Россини (1792 -1868), Р.Вагнера (1813 – 1883), Д.Верди (1813 – 1901), Ж.Бизе (1838 – 1875). Расцвет великих национальных школ. Рождение новых жанров внутри оперы, укрепление связи между оперой и другими видами искусства. Р.Вагнер - один из крупнейших реформаторов оперы XIX века. Д.Верди - величайший музыкант драматург – оказал большое влияние на дальнейшее развитие оперного искусства. Ж.Бизе - творчество – высшая точка реализма во французской музыке второй половины XIX века. Его оперы стали продолжением традиций французского оперного театра. Д.Россини – творчество оказало определяющее воздействие на последующее развитие итальянской оперы. Мелодическое богатство, легкость, искристость, лирико-драматическая экспрессивность музыки, яркая сценичность обусловили популярность опер во всем мире. Музыкальный материал: Р.Вагнер Полет Валькирий из оперы «Валькирия» Р.Вагнер увертюра к опере «Тангейзер» Д.Верди Песенка Герцога из оперы «Риголетто» Д.Верди Ария Риголетто из оперы «Риголетто» Д.Верди Ария Виалетты из оперы «Травиата» Д.Верди опера «Травиата» застольная песня Альфреда Д.Верди сцена в Фивах из оперы «Аида» 2д. 2 к. Д.Верди Реквием фрагменты Д.Верди Марш из оперы «Аида» Ж.Бизе опера «Кармен» (марш Тореадора, увертюра, Хабанера, Сегидилья, Цыганская песня, гадание Кармен, заключительная сцена Хозе и Кармен) Дж. Россини Ария Фигаро, увертюра, Ария Розины, ария дона Базилио из оперы «Севильский цирюльник» Дж. Россини увертюра к опере «Вильгельм Телль» 3 год обучения Тема №1 Древнерусская музыка. Русская музыкальная культура конца 18 – начало 19 века. Обзор творчества композиторов А.А.Алябьева, А.Е.Варламова, А.Л.Гурилева. Особенности развития народного и профессионального искусства. Русское народное творчество: колядки, веснянки, былины, исторические песни, лирические и колыбельные песни, плясовые и хороводные песни. Музыкальное искусство России в первой половине XIX века. Архитектура, живопись, литература того времени. Творчество А.А.Алябьева, А.Е.Варламова, А.Л.Гурилева Музыкальный материал: А.А.Алябьев романс «Соловей» А.Е.Варламов романс «Белеет парус одинокий» А.Л.Гурилев романс «Колокольчик» Д.Бортнянский концерт для хора № 1 Е.Фомин «Орфей» музыкальная трагедия (отрывоки) А.Варламов романс «Красный сарафан» А.Варламов романс «На заре ты ее не буди» Тема №2 М.И.Глинка (1804 – 1857) Первый композитор, открывший новую эпоху русской культуры. С его творчества начинается классический период русской музыки. Истоки музыки уводят в русское народное творчество. Лучшие его произведения проникнуты любовью к Родине, ее народу, к русской природе. Оперное творчество Оперы Глинки – великие сокровища русской музыки. Созданный новый тип народной музыкальной драмы оказал огромное влияние на последующие творения русских композиторов. Музыка оперы «Иван Сусанин» глубоко национальна, песенна, в ней дана разносторонняя характеристика народа, раскрыты его героизм, стойкость, душевное величие и сердечная отзывчивость. Симфоническое творчество Главная особенность – это простота и доступность. Каждое произведение отличается яркостью и богатством образов. Обращался к народно-песенным темам, развивал их и на их основе создавал произведения самобытные, прекрасные по своим музыкальным образам и красоте инструментовки. Вокальное творчество Довел жанр романса до высокого совершенства. В них искренность и простота, скромность и сдержанность. Мелодии песенны и выразительны, правдиво передают содержание текста. Музыкальный материал: Опера «Иван Сусанин» 1 действие интродукция Каватина и рондо Антониды Трио «Не томи родимый» 2 действие Полонез Мазурка Краковяк Вальс 3 действие Песня Вани «Как мать убили» Сцена с поляками Свадебный хор «Разгулялись, разливались воды вешние» 4 действие Ария Сусанина Хор «Славься» Симфоническая фантазия «Камаринская» 1 и 2 тема вариации «Вальс – фантазия» «Жаворонок» «Попутная песня» «Я помню чудное мгновенье» «Ночной смотр» «Венецианская ночь» Тема №3 А.С.Даргомыжский (1813 – 1869) Непревзойденный мастер вокальной миниатюры. Его называли учителем музыкальной правды и смелым новатором. Оперное творчество В опере «Русалка» им был создан новый тип русской оперы – народно –бытовой лирико-психологической драмы, а в опере «Каменный гость» ввел новый стиль интонирования речи – ариозно-декламационный. Вокальное творчество Первый русский композитор, который поднял тему социального обличения, создал песни комические и сатирические, сумел во многом расширить круг образов камерно-вокальной лирики. Музыкальный материал Опера «Русалка» 1 действие Ария Мельника Хор «Заплетися, плетень» Хор «Как на горе мы пиво варили» 2 действие Хор «Сватушка» Песня Наташи 3 действие Каватина Князя Романс «Мне минуло шестнадцать лет» Романс «Мне грустно» Песня «Старый капрал» «Титулярный советник» Тема №4 Русская музыкальная культура первой половины 19 века. Расцвет русской музыкальной классики во второй половине XIX века, ее великие представители. Общественно-политическая жизнь в 60-е годы. Расцвет литературы и искусства. Изменения в музыкальной жизни столиц. Образование РМО, открытие консерваторий, Бесплатная музыкальная школа. Серов и Стасов, А. и Н. Рубинштейны, Балакирев и «Могучая кучка». Тема №5 А.П. Бородин (1833 – 1887) Своеобразный композитор, выдающийся химик, крупный общественный деятель. В музыке воплотил величие и мощь русского народа, героические черты характера русских людей, величавые образы национального былинного эпоса. Оперное творчество В опере «Князь Игорь» раскрылись особенности его таланта – стремление к широким эпическим картинам и богатырским образам, интерес к Востоку. Опера «Князь Игорь» - одно из лучших творений оперной классики. Симфоническое творчество Симфоническое творчество это сокровище русской музыки. Основная идея симфонии – любовь к Родине и прославление богатырской мощи народа. Музыкальный материал: Опера «Князь Игорь» Пролог хор «Солнцу красному слава» 1 действие Песня Галицкого Хор девушек «Ой, лихонько, ой, горюшко» 2 действие Ария Князя Половецкие пляски 4 действие Плач Ярославны Симфония «Богатырская» 1 -4 часть Песня-сказка «Спящая княжна песня-сказка» Романс «Для берегов отчизны дальней» Тема №6 Н.А. Римский – Корсаков (1844 – 1908) Это вдохновенный творец, создавший самобытный театр, и выдающийся педагог, создавший свою школу, и крупный дирижер, и автор серьезных трудов об оркестре. Его деятельность стала целой эпохой в истории отечественной музыки. В его творчестве соединились традиции как русской, так и мировой музыкальной культуры. Оперное творчество Музыка оперы «Снегурочка» проникнута любовью к людям, природе, верой в красоту человека и высокое призвание искусства, пробуждающего все лучшее в человеке, верой в торжество правды и добра. Использовал в опере мотивы русского фольклора, и древние языческие обычаи и обряды. Симфоническое творчество Симфоническая сюита «Шехеразада» шедевр его творчества. В этом произведении воплотил композитор любовь к восточной фантастике, к образам сказок «Тысяча и одна ночь». Музыкальный материал Опера «Снегурочка» Пролог музыка вступления Ария Снегурочки Проводы масленицы 2 действие Шествие царя Берендея Каватина Берендея 3 действие Хор девушек «Ай, во поле липенька» Песня Леля Симфоническая сюита «Шехеразада» Фрагменты из оперы «Царская невеста» Тема №7 М.П.Мусоргский (1839 – 1881) Величайший художник – трагик. Один из ярких и самобытных композиторов XIX века. Цель своего искусства композитор видел в правдивом отображении жизни народа. В психологической достоверности образов, в любви и сострадании к обездоленным людям, что сближало его музыку со многими произведениями современной литературы и живописи. Оперное творчество Опера «Борис Годунов» явилась итогом десятилетнего периода его творчества. Это расцвет могучего, самобытного таланта. Великий мастер создания в музыке живых человеческих характеров. В опере была особенно подчеркнута композитором идея несовместимости народа и царского режима. Фортепианное творчество Мусоргский выступал смелым новатором. Фортепианный цикл «Картинки с выставки» является одной из вершин мировой фортепианной литературы. Музыкальный материал Опера «Борис Годунов» Пролог Хор «На кого ты нас покидаешь» Хор «Уж как на небе солнцу красному слава» Ариозо Бориса «Скорбит душа» 1 действие Монолог Пимена Песня Варлаама «Как во городе было во Казани» 2 действие Монолог Бориса «Достиг я высшей власти» 4 действие Песня Юродивого Хор «Хлеба!» Хор «Расходилась, разгулялась» Фортепианный цикл «Картинки с выставки» «Рассвет на Москве-реке», вступление к опере «Хованщина» «Блоха» Вокальный цикл «Детская» («С няней», «С куклой», «Поехал на палочке») Тема №8 П.И.Чайковский (1840 – 1893) Музыка занимает особое место в отечественной и мировой культуре. В каждом музыкальном жанре композитор сумел сказать новое слово. Неповторимый и глубоко национальный творческий стиль Чайковского сложился под воздействием традиций русской музыки. Главная особенность музыки мелодичность, тесно связанная с интонациями народной песни. В музыке показан внутренний мир человека, его духовный облик. Симфоническое творчество Симфонии Чайковского занимают важное место в мировой музыкальной культуре. 1 симфония образец раннего оркестрового творчества. В ней проявились характерные образы и приемы, которые развил композитор в симфоническом творчестве зрелого периода. Оперное творчество Опера «Евгений Онегин» - одно из высоких достижений русского оперного искусства. Музыкальный язык тесно связан с характерными особенностями русского лирического романса. Важной чертой оперного стиля Чайковского своеобразный диалог голоса и оркестра. Музыкальный материал: Симфония № 1 «Зимние грезы» Опера «Евгений Онегин» Увертюра 1 картина Хор крестьян «Болят мои ноженьки» Хор крестьян «Уж как по мосту мосточку» Ария Ольги «Я не способна к грусти томной» Ариозо Ленского «Я люблю вас» 2 картина Сцена письма 3 картина Хор девушек «Девицы. Красавицы» 4 картина Вальс Мазурка 5 картина Ария Ленского «Куда, куда, куда вы удалились» Дуэт «Враги» 6 картина Ария Гремина «Любви все возрасты покорны» Опера «Пиковая дама» фрагменты из сцены из спальни Графини (2д. 2 к.) Темы из фортепианных произведений Темы из концерта №1 для фортепиано с оркестром Романс «Средь шумного бала» Симфония № 4 фрагменты Симфония № 5 фрагменты Симфония № 6 «Патетическая» фрагменты 4 год обучения Тема №1 Русская музыкальная культура в конце XIX и начале XX века. Творческая деятельность музыкантов всех специальностей, способствующая распространению и усвоению музыкальных ценностей. Меценаты и музыкально-общественные деятели. Развитие музыкального образования. Плодотворная разносторонняя музыкальная деятельность третьего поколения русских композиторов-классиков, сочетающая национальные традиции с поисками новых путей в искусстве. Связи музыкальной культуры с отечественным искусством и литературой, ее широкое признание за рубежом.
1   2   3   4