Первая страница
Наша команда
Контакты
О нас

    Главная страница


Краткий терминологический словарь культура литература театр музыка изобразительное искусство кинематограф бишкек 2015




страница6/9
Дата08.01.2017
Размер1.65 Mb.
ТипКнига
1   2   3   4   5   6   7   8   9

Литература – в широком смысле слова в это глобальное понятие включены различные тексты. Виды Л.: художественная, документальная (историческая, биографическая), научно-популярная, справочники и словари, учебная, детская, техническая, мемуары (воспоминания), эпистолярий (письма), компьютерная (специально для Интернет-ресурсов). Художественная Л. – один из важнейших видов искусства, включающий художественную прозу (роман, повесть, новелла, эссе, очерк, публицистика), поэзию (стихотворение, поэма, роман) и драматургию (пьесы для театра, сценарии, либретто). По типу тематики можно выделить также военную прозу, фантастику, детектив, триллер, робинзонаду (путешествие), юмористическую Л. (сатира, памфлет) и др. Хронологически различают античную Л., средневековую Л., Л. эпохи Возрождения, Л. Нового времени, современную Л. Художественная Л. в наши дни широко публикуется, переводится на многие языки мира. Л., в том числе раритетные издания, хранится в библиотеках всего мира, создаются также электронные библиотеки. На сюжеты Л. ставятся оперы, балеты, фильмы. К ХХ в. сложилось множество ярких национальных литературных школ, в том числе в Кыргызстане. Писатели-романисты, драматурги, поэты-классики: Уильям Шекспир, Петрарка, Мигель де Сервантес, Иоганн Вольфганг Гёте, Виктор Гюго, Николай Карамзин, Александр Пушкин, Михаил Лермонтов, Лев Толстой, Фёдор Достоевский, Бернард Шоу, Марк Твен, Габриель Гарсиа Маркес, Михаил Шолохов, Александр Солженицын, Андрей Вознесенский, Евгений Евтушенко, Иосиф Бродский, в Кыргызской Республике – Аалы Токомбаев, Тугелбай Сыдыкбеков, Чынгыз Айтматов, Алыкул Осмонов, Суюмбай Эралиев, Райкан Шукурбеков, Тологон Касымбеков, Жалил Садыков, Омор Султанов, Бексултан Жакиев, Кубат Жусубалиев, Мар Байджиев, Ашым Жакыпбеков, Казат Акматов, Султан Раев и др.

Лингвистика, языкознание – раздел филологии, наука о языке. Л. изучает происхождение языка и речи, природу и функции языковых знаков (семантика), текст и контекст, лексику, грамматику, фонетику, теорию и практику перевода, преподавание языков. Виды Л. – социолингвистика, психолингвистика, сравнительно-историческая Л., политическая Л. и др. Учёные-лингвисты: Иоганн Готфрид Гердер, Константин Бальмонт, Михаил Бахтин, Виктор Виноградов, в Кыргызской Республике – Касым Тыныстанов, Токчоро Жолдошев, Ташим Байджиев, Зияш Бектенов, Ишеналы Арабаев, Бүбүйна Орузбаева, Константин Юдахин, Кусеин Карасаев, Болот Юнусалиев, Абдыгул Жапаров, Сарыбай Кудайбергенов.

Лирика – 1) один из основных видов искусства наряду с драмой и комедией;
2) произведение, проникнутое переживаниями и эмоциями. Например, лирическая поэзия, лирическая музыка.

Лира – древнегреческий струнный щипковый музыкальный инструмент, который считается символом вдохновения и творчества. Мифический певец Орфей, который аккомпанировал себе на лире, смог победить силой своего искусства силы ада.

Литературная критика и публицистика – вид творческой деятельности, которая близка, с одной стороны, литературному искусству, с другой – научному литературоведению. Л. к. и п. занимается профессиональной оценкой и анализом литературных произведений и современного литературного процесса с точки зрения общественной и духовной жизни и личных взглядов самого критика. Л. к. и п. оказывает заметное влияние на литературный процесс, на общественное сознание, поэтому родственна арт-журналистике. Критик и публицист должны быть осведомлены в области культуры, эстетики, философии, истории искусства, филологии, языкознания (лингвистики) и библиографии. Жанры Л. к. и п.: рецензия, очерк, обзорная статья, проблемная статья, сборник статей, монография. Материалы по Л. к. и п. публикуются в специальных научных, массовых периодических и Интернет-изданиях, в том числе: еженедельник «Кыргызстан маданияты», журналы «Ала-Тоо», «Лите-ратурный Кыргызстан», ресурс literaturа.kg и др. Л. к. и п. активно занимались Николай Карамзин, Михайло Ломоносов, Александр Пушкин, Николай Чернышевский, Николай Добролюбов, в Кыргызской Республике – Чынгыз Айтматов, Кенешбек Асаналиев, Салижан Жигитов, Камбаралы Бобулов, Шаршенбек Уметалиев, Зияш Бектенов, Бектурсун Алымов, Советбек Байгазиев, Алым Токтомушев, Усен Касыбеков, Илимхан Лайлиева, Кубан Мамбеталиев, Жамбы Жусубалиева и др.

Литературоведение, филология – наука, изучающая художествен-ную литературу. Главные разделы Л.: теория и история литературы, фольк-лористика, изучающая устное народное творчество, библиография, библио-тековедение, текстология, источниковедение, палеография (наука о древних рукописях), стиховедение и персоналии (авторы). Аристотель первым систематизировал роды литературы (эпос, драма, лирика). Л. сформировалось как наука в начале XIX в. Современное Л. изучает теорию литературы, систему образов и поэтику, сюжет и фабулу, мифологию и символику, методику преподавания литературы и т. д. Большую роль в этом играют Национальная академия наук Кыргызской Республики, гуманитарные ВУЗы. Учёные-литературоведы Кыргызстана: Тазабек Саманчин, Бүбүй Керимжанова, Медина Богданова, Калим Рахматуллин, Кенешбек Асаналиев, Раиса Кыдырбаева, Кулан Рысалиев, Чолпон Жолдошева, Евгений Озмитель, Абдыкадыр Садыков, Мухтар Борбугулов, Салижан Жигитов, Качкынбай Артыкбаев, Абдылдажан Акматалиев, Абдыганы Эркебаев, Осмонакун Ибраимов, Советбек Байгазиев, Лайли Укубаева, Жылдыз Бакашева, Илимхан Лайлиева и др.

Литота – литературный приём преуменьшения или смягчения смысла
(в отличие от гиперболы).

Лого, логотип – знак, эмблема, символ, используемый фирмами, организациями и частными лицами как важнейший элемент имиджа. Для потребителя наличие Л. (товарного знака) на интеллектуальной и материальной продукции фирмы, имеющей хорошую репутацию, является гарантией качества товара и услуг. Л. имеет также художественное значение, поэтому разработку Л. обычно поручают известному и талантливому дизайнеру.
М
«Манас» – великий героический эпос кыргызского народа, посвящённый вождю Манасу, собравшему более 1000 лет назад разрозненные кыргызские племена. «М.» – крупнейший в мире образец устного народно-эпического творчества, насчитывающий миллионы стихотворных строк. Эпическая трилогия «М.» состоит из трёх частей «Манас», «Семетей», «Сейтек» и является богатейшим источником знаний по истории, культуре, мировоззрению, традициям и обычаям кыргызского народа. «”Манас” – это непревзойдённое художественное творение, созданное эстетическим гением кыргызского народа на основании реальных событий, героических личностей, которое от века в век, от сказителя к сказителю отшлифовывалось, поглощая всё новые и новые необходимые компоненты и, наконец, достигло недосягаемых высот совершенства» (Ч. Айтматов). Классическими принято считать версии эпоса «М.», рассказанные великими манасчы Сагымбаем Орозбаковым (179 тыс. строк) и Саякбаем Каралаевым (500 тыс. строк). Эпос «М.» является основой современного кыргызского искусства, для которого характерна эпичность в широком смысле слова (героика содержания и масштабность повествования). На основе эпоса «М.» созданы классические оперы «Айчүрѳк» и «Манас» Абдыласа Малдыбаева, Владимира Власова и Владимира Фере, «Манас-соната» для скрипки и фортепиано Муратбека Бегалиева, живописные панно и графические серии Теодора Герцена, Белека Жумабаева, Юристанбека Шыгаева, Таалая Курманова и др. «М.» и его сказители-манасчы включены в Список нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО.

Манасоведение – наука, занимающаяся записью, исследованием и публикацией трилогии великого кыргызского эпоса «Манас». Первые письменные сведения о «Манасе» даются в рукописном сочинении «Маджму ат-Таварих» Муллы Сайф-ад-Дина (XVI в.). Краткое содержание отрывков эпоса, записанных в XIX в. казахским этнографом Чоканом Валихановым, вошло в его «Очерки Джунгарии». Ч. Валиханов охарактеризовал «Манас» как «энциклопедическое собрание всех киргизских мифов, сказок, преданий, отражающих образ жизни, обычаи, нравы, географические, религиозные и медицинские познания и международные отношения киргизского народа» (Записки Русского географического общества. Отделение этнографии. Т. XXIX, СПб., 1904, стр. 71, 72).

У истоков современного М. стоял Калим Рахматуллин, который впервые проанализировал идеи и темы эпоса. Большой вклад в становление М. сделан академиком В. Радловым, впервые опубликовавшим отрывки из «Героической песни о Манасе», записанные им в экспедициях 1862-1869 гг. Исторический контекст эпоса «Манас» изложен в фундаментальном очерке «Кыргызы» академиком В. Бартольдом (1943) и А. Бернштамом. Особое место в М. занимают С. Абрамзон, Б. Юнусалиев, П. Фалев, М. Ауэзов, В. Жирмунский, Ибраим Абдракманов, Самар Мусаев, Раиса Кыдырбаева, Жусуп Мамай (Китай). Перед М. стоят сложные задачи. Во-первых, объем эпоса затрудняет текстологический анализ, и во-вторых, его многоуровневая поэтика делает практически невозможным охват произведения одним исследователем. Каждый сказитель-манасчы, не нарушая единой сюжетной линии, вносит в эпос «Манас» определенные варианты, расширяющие материал для исследований. Отдельный аспект М. – талант самих сказителей, утверждающих мистическое происхождение своей способности к сказительству «Манаса», особое вдохновение (даару).



В рукописном фонде Национальной академии наук Кыргызской Республики хранится 116 вариантов эпоса «Манас», однако полная запись текстов крупнейшего в мире эпоса еще далека до завершения. Большую работу по публикации эпоса провел Институт манасоведения (Институт языка и литературы) НАН КР под руководством академика А. Акматалиева. Издания эпоса и его фрагментов на кыргызском, русском, английском и др. языках, в стихах и прозе, в переводах и пересказах осуществили: В. Радлов, Г. Алмаши, К. Тыныстанов, Е. Поливанов, Л. Пеньковский, Т. Байджиев, М. Тарловский,
С. Липкин, Б. Жакиев, А. Жакыпбеков, М. Байджиев, У. Мэй, К. Д. Ховард,
А. Лаврэ и др.

Манасчы – сказитель героического эпоса «Манас», выдающийся носитель традиций устно-поэтического гения кыргызского народа. М. сказывают в течение нескольких часов в импровизационной манере, опираясь на определён-ные каноны содержания и формы эпоса. Обычно, ввиду колоссального объёма эпоса, М. сказывает один эпизод, например, «Поминки по Кокетаю», «Великий поход». По их утверждению, М. открывают в себе способности к сказительству после вещего сна, в котором им завещается это высокое жизненное и творческое предназначение. Сказывание эпоса включает сложнейший комплекс средств выразительности, это речитатив без музыкального сопровождения, выразительная жестикуляция, «театр одного актёра», собирающий сотни и тысячи слушателей-зрителей. В наши дни имеет место сказывание М. под фоновое звучание аутентичных (традиционных) музыкальных инструментов. М. высоко почитаемы в народе как выразители его мировоззрения, философии, истории и культуры. По преданию, первым сказителем был один из 40 чоро Манаса, сын Ырамана Ырчы уулу. Великий акын, исполнитель и собиратель эпоса Тоголок Молдо пишет, что со времен Ырчы уула народу известны имена 30 сказителей Великого Слова: Жайсан (по одной из версий, один из 40 баатыров Манаса; Токтогул ырчы (XIV-XV вв.); Нооруз (XVII-XVIII вв.); Келдибек Карбоз уулу, Балык Кумар уулу, Айтыке, Назар, Тыныбек Жапы уулу, Найманбай Балык уулу и др. М. XIX-ХХ вв.: Кенжекара Калча уулу, Тоголок Молдо, Шапак Рысменди уулу, Куйучук, Сагымбай Орозбак уулу, Чоюке Омур уулу, Жакшылык Сарыке уулу, Молдобасан Мусулманкул уулу, Дункана Кочуке уулу, Акмат Ресменде уулу, Саякбай Каралаев, Мамбет Чокмор уулу, Ашымбаев Мамбетаалы, Жусуп Мамай, Сейдене Молдоке кызы, Кааба Атабек уулу, Шаабай Азизов, Уркаш Мамбеталиев, Асанкан Жумалиев, Назаркул Сейдракманов, Талантаалы Бакчиев, Самат Көчөрбаев и др.

Маска – символическое изображение, закрывающее лицо актёра. М. отображает черты какого-либо божества, человека, зверя или сказочно-фантастического персонажа. Изготавливается из дерева, ткани, пластмассы и других материалов. В ряде случаев М. венчает театральный костюм актёра.

Мастер-изготовитель музыкальных инструментов – вид творческой деятельности, направленной на изготовление, ремонт, реконструкцию и реставрацию традиционных, симфонических и других музыкальных инструментов. Данная профессия сложилась в глубокой древности. Древняя легенда гласит, что изобретателем и первым М.-и. комуза был охотник Камбар, которому идею устройства инструмента подсказала сама природа. В честь мастера-новатора назван один из ведущих жанров кыргызской традиционной музыки – камбаркан. На струнных инструментах работы итальянских мастеров из семьи Страдивари, Гварнери и Амати (XVII-XVIII вв.) и сегодня играют выдающиеся музыканты в разных странах. В наше время действуют фабрики и фирмы, специализирующиеся на серийном изготовлении инструментов (Sony, Steinway & Sons), однако по-прежнему в инструменте ценится идея мастера, ручная работа, уникальность тембра. У кыргызского народа М.-и. м. и. пользуются большим уважением: Орозобек Кенчинбаев, Сураган Айдыралиев, Алтынбек Максутов, Маратбек Берикбаев и др. Некоторые музыканты используют инструменты собственного изготовления: Токтогул Сатылганов, Чалагыз Иманкулов, Атай Огонбаев, Нурланбек Нышанов, Асылбек Насирдинов и др.

Мастерская – помещение для творческой работы художника, скульптора, мастера-ремесленника, мастера-изготовителя традиционных музыкальных инструментов, фотографа (см. Студия).

Мастерство художественное – 1) умение владеть средствами выразительности того или иного искусства; 2) уровень профессионализма художника-творца.

Медиаискусство, «цифровое искусство» – современный вид искусства, основанный на информационно-коммуникационных технологиях (видео, муль-тимедиа, Интернет). Жанры М. – видеоарт, саундарт, медиаскульптура, медиаперфоманс, медиасреда, Интернет-арт (веб-арт) и др. М. интенсивно развивается вместе с эволюцией высоких технологий.

Медитация – сосредоточенность на размышлении, отрешённость от внешнего мира. Вид психических упражнений или состояния в духовно-религиозной или оздоровительной практике.

Медиум – человек, творец, который выступает связующим звеном между двумя мирами: материальным и духовным. По некоторым данным, М. якобы может общаться с духами далёких предков или душами известных персон из недавнего прошлого.

Мейнстрим – основное течение, направление, тенденция в науке, культуре, искусстве, характерное для определённого времени.

Мелодия – одноголосная музыкальная мысль, нередко хорошо запомина-ющаяся, которую можно с лёгкостью напеть. М. называют «душой музыки».

Мелодрама – жанр литературы, театрального искусства и кинематографа, рас-крывающий духовный и чувственный мир героев на основе контрастов добра и зла, любви и ненависти. М. возникла в эпоху античности как лирическое музыкально-поэтическое произведение. С XVIII в. для литературной М. характерна напряжённая и запутанная интрига, морально-поучительная направленность. Некоторые признаки М. близки к жанрам античной драмы и высокой трагедии, однако М. посвящена судьбам простых людей в конкретных обстоятельствах, например, роман «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына. В отличие от кинематографа и телевидения, где М. обычно собирают полные залы, в театре, с его тенденцией к смешению жанров, М. практически не встречается. 

Метафора – литературный приём сравнения, перенесения свойств одного предмета, явления на другой, по принципу их сходства или по контрасту. Например, М. заключена в названиях литературных произведений
Ч. Айтматова «Белый пёс, бегущий краем моря», «Материнское поле» («Путь соломщика» - «Саманчынын жолу»), «Плаха», «И дольше века длится день…».

Метроном – прибор, для определения ритма и темпа (скорости) музыкального произведения. Представляет собой механический маятник, стрелка которого настраивается в зависимости от необходимого ритма и темпа.

Мизансцена – эпизод спектакля или фильма, который характеризуется расположением на сцене или в кадре одного артиста, актёрского ансамбля, участников массового эпизода. М. – наименьшая структурно-смысловая форма спектакля или фильма. М. зависит от идеи спектакля или фильма, логики действия, конфликта действующих лиц, общего стиля и жанра произведения. Авторами М. являются драматург, сценарист, режиссёр, актёры, художник спектакля. Например, финальная сцена комедии «Ревизор» Н. Гоголя, массовые и камерные эпизоды в фильме «Война и мир» Сергея Бондарчука.

Мимика – выражение эмоций на лице актёра, танцора или певца.

Миниатюра – небольшое по объёму произведение музыкального, литературного, изобразительного, сценического искусства.

Мировоззрение – совокупность взглядов человека, народа на окружающий мир, общество и личность, наиболее сложное явление внутреннего мира человека и духовности народа, нации. М. претворяется в культуре, искусстве, науке, образовании и воспитании и придаёт им организованный, осмысленный и целенаправленный характер. Виды М.: обыденное, научное, религиозное, философское, мифологическое. С понятием М. сходны понятия менталитет, национальный характер.

Миф – сказание, предание, повествование о происхождении человека, о высших божествах и народных героях. М. зародился в античной литературе и устном народном творчестве. В М. отражается мировоззрение народа, система его духовных ценностей, базовых представлений о мире.

Мифология – совокупность мифов, возникших в глубокой древности и отражающих представления людей о природе, истории, обществе и о самом человеке. М. включает в себя элементы философии, морали, нравственности, менталитета, религии и искусства. М. может быть наследием письменной или устной традиции. К М. относятся поэмы Гомера «Илиада» и «Одиссея», индийские эпосы «Махабхарата» и «Рамаяна», иранская «Авеста», германо-скандинавская «Эдда» и др. Крупнейшие мастера искусств создают в своём творчестве «новую М.», например, Чынгыз Айтматов – автор целого ряда легенд, сказаний, мифологических образов и символов (Рогатая Мать-олениха, легенда о манкурте и др.).

Модернизм – крупное направление в искусстве конца XIX — начала XX вв., для которого характерен разрыв с традициями прошлого, стремление утвердить новые, нетрадиционные принципы творческого мышления. М. объединяет в себе несколько течений: экспрессионизм, фовизм, кубизм, футуризм, сюрреализм, абстракционизм и др.

Мозаика – техника декоративно-прикладного и монументального искусства, которая включает закрепление на плоскости разноцветных камней, керамических плиток и других материалов. История М. восходит ко 2-й половине IV тысячелетия до н. э., которой датировано возведение дворцов и храмов с мозаичным декором на Западе и на Востоке. Известны также древнерусские М., М. панно, выполненные под руководством Михайло Ломоносова, венецианская М.

Монмартр – высшая географическая точка в Париже (Франция), один из самых известных районов города, где жили и работали деятели искусства со всего мира. М. стал популярным в начале ХХ в. На М. некоторое время проживали художники Сальвадор Дали, Амедео Модильяни, Пабло Пикассо, Марк Шагал, писатель Эрнст Хемингуэй.

Монография, трактат – научный труд с углублённым изучением избранной проблемы. В трактатах великих учёных, философов, поэтов Средневековья излагались представления о мире, о человеке, об искусстве и культуре. Со временем тематика научных трудов конкретизировалась по определённым направлениям.

Монодия – предшественница мелодии в истории развития музыкального мышления. Одноголосное изложение музыкальной мысли, основа многих национальных музыкальных культур.

Монолог – развёрнутое высказывание литературного, театрального героя, который приостанавливает развитие действия своими размышлениями. М. глубже раскрывает характер героя, его внутренний мир. Истоки М. – в древнегреческой драме. Примеры: монолог Гамлета «Быть или не быть…» в трагедии Уильяма Шекспира «Гамлет», хореографический монолог Толгонай в балете-оратории «Материнское поле» Калыя Молдобасанова.

Монументальное искусство – произведения искусства, рассчитанные на массовое восприятие, синтез архитектуры, скульптуры и дизайна. Например, фрески Микеланджело в Сикстинской капелле, «Подземная армия» – образец многофигурной монументальной скульптуры в Древнем Китае, архитектурные комплексы народного художника КР Тургунбая Садыкова в г. Бишкек: площадь Победы, площадь эпоса «Манас» близ Филармонии им. Т. Сатылганова.

Мугам, маком, макам – крупный музыкально-поэтический, вокально-инструментальный циклический жанр традиционного наследия на Древнем и Средневековом Востоке, сохранился до наших дней в Узбекистане, Таджикистане, Туркменистане.

Муза – 1) покровительница какого-либо вида искусства и науки в древнегреческой мифологии. Девять муз Эвтерпа, Эрато, Каллиопа, Мельпомена, Талия, Терпсихора, Клио, Урания, Полигимния – дочери бога искусств Аполлона; 2) М. – источник творческого вдохновения.

Музей – учреждение культуры, занимающееся собиранием, изучением, хранением, экспонированием и популяризацией коллекции памятников истории, ценности материальной и духовной культуры. Виды М.: исторический М., дом-М. известного писателя, композитора, артиста, художника; М. изобразительного искусства, М. музыкальных инструментов, М. восковых скульптур, музейный комплекс. Например, Государственный исторический М. Кыргызской Республики, Кыргызский Национальный М. изобразительных искусств им. Г. Айтиева, Дом-М. О. Майнуловой в г. Бишкек, Каракольский историко-краеведческие М. в г. Чолпон-Ата и г. Каракол Иссык-Кульской области, М. Шабдан Баатыра в с. Чоң-Кемин Чуйской области.

Музыка – вид звукового искусства: 1) Античная М. в Европе имела важное место на праздниках и общественных событиях. На древнегреческих росписях изображены певцы, инструменталисты и танцоры. До сих пор используются термины и понятия, ведущие своё происхождение от греческой античной теории музыки, в том числе: М., мелодия, гармония, ритм, гамма и др. Древние М. инструменты – кифара, лютня, лира, рог, флейта и арфа – один из символов музыкального искусства. Античная М. Востока охватывает традиции народов Азии, Африки, Австралии. Народы Востока обладают развитой М. культурой, богатым инструментарием, их традиции различаются между собой, основаны на философских и религиозных представлениях, обладают магическими свойствами, которые описаны в древних трактатах. Основные жанры – рага в Индии, мугам в арабских странах и Центральной Азии, ыр, обон и күү в Кыргызстане, дегстях в Иране. Эти традиции сохранены до наших дней;

2) М. эпохи Возрождения (Ренессанс) – период развития М. искусства в Европе XIV-XVI вв. М. развивалась в двух направлениях: церковном и светском. Происходит раскрепощение творческих сил, изобретение книго- и нотопечатания, поиск новых средств выразительности в области мелодии, гармонии и формы произведения. Основные жанры – месса, мотет, мадригал, шансон, из инструментов предпочтение отдавалось органу, клавесину, лютне, виоле и флейте (Жоскен Депре, Яков Обрехт, Орландо Лассо, Джованни Палестрина);

3) М. эпохи классицизма XVII – начала XIX вв. вдохновлена идеями совершенства и высокого порядка. Формируются современные жанры оперы, симфонии, балета, камерно-вокальные и камерно-инструментальные жанры, инструментальный концерт (Жан Батист Люлли, Дитрих Букстехуде, Иоганн Себастьян Бах, Франсуа Куперен, Кристоф Виллибальд Глюк, Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг ван Бетховен, Михаил Глинка);

4) М. эпохи романтизма в Европе XIX в. отражает контраст обыденности и фантазии, свободу творческой личности, внимание к внутреннему миру человека. В профессиональном М. искусстве нередко используются жанры народного творчества: песни, сказания, легенды, создаются новые жанры: поэма, баллада, фантазия, экспромт для различных исполнительских составов, на стихи выдающихся поэтов (Иоганн Вольфганг Гёте, Джордж Байрон, Адам Мицкевич). Композиторы-романтики: Карл Мария Вебер, Франц Шуберт, Феликс Мендельсон, Роберт Шуман, Фридерик Шопен, Ференц Лист, Гектор Берлиоз, Рихард Вагнер, Эдвард Григ, Иоганнес Брамс, Гуго Малер, Антонин Дворжак, Бедржих Сметана. Романтическое начало пронизывает также произведения Джузеппе Верди, Николая Римского-Корсакова, Петра Чайковского, Александра Скрябина, Сергея Рахманинова и др. композиторов;



5) Современная М. XX-XXI вв. развивается в большом диапазоне жанров, стилей и направлений. Возникли новые техники композиторского письма, в т. ч. неофольклоризм, необарокко, неоклассицизм, атонализм, додекафония, сонорика, пуантилизм, алеаторика. Новое развитие получили опера, балет, симфония, камерные жанры, появились джаз, эстрада, электронная и компьютерная музыка, киномузыка. Композиторы: Клод Дебюсси, Морис Равель, Игорь Стравинский, Джордж Гершвин, Сергей Рахманинов, Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович, Родион Щедрин, Софья Губайдуллина, Борис Тищенко, Альфред Шнитке, Алемдар Караманов, Карлхайнц Штокхаузен, Кшиштоф Пендерецкий, в Кыргызской Республике – Абдылас Малдыбаев, Аскар Тулеев, Сейдалы Медетов, Мукаш Абдраев, Таштан Эрматов, Калый Молдобасанов, Насыр Давлесов, Алтынбек Жаныбеков, Эсенгул Жумабаев, Жылдыз Малдыбаева, Акимжан Жээнбай, Муратбек Бегалиев, Бакыт Алишеров и др.
1   2   3   4   5   6   7   8   9

  • Лингвистика, языкознание
  • Литературная критика и публицистика
  • Литературоведение, филология
  • Литота
  • Мастер-изготовитель музыкальных инструментов
  • Мастерская
  • Мастерство художественное
  • Медитация
  • Мейнстрим
  • Мимика
  • Монодия
  • Монументальное искусство