Первая страница
Наша команда
Контакты
О нас

    Главная страница


Конкурс ученических рефератов




Скачать 173.08 Kb.
Дата25.06.2017
Размер173.08 Kb.
ТипКонкурс
Министерство образования и науки российской федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«Томский государственный педагогический университет»

(ТГПУ)


Всероссийский конкурс ученических рефератов «Кругозор»
Иллюстрации В.М.Васнецова

к «Песни о вещем Олеге»

Выполнила: Гришкова Валерия,

обучающаяся 8 класса «Б»

МБОУ «Кадетская школа «Патриот»

ЭМР Саратовской области

Руководитель: Нурлыгаянова

Наталья Николаевна,

учитель русского языка и литературы


Содержание


  1. Введение _________________________________________________3

  2. Обзор литературы по теме реферата _________________________ 4

  3. «Моя работа – путь к свету» ________________________________ 5

  4. Работа В.М.Васнецова над иллюстрациями к «Песни о вещем Олеге» __________________________________________________________9

  5. Летописный источник, баллада «Песнь о вещем Олеге» и работа иллюстратора _____________________________________________11

  6. Заключение ______________________________________________ 18

  7. Список литературы _______________________________________ 19


Введение

Виктор Михайлович Васнецов принадлежит к числу тех художников, чьи произведения с раннего детства входят в нашу жизнь, вводят нас в мир своей поэзии, своих образов. И как бы ни менялись со временем наши вкусы и суждения об искусстве, имя этого художника, картины его остаются нам дороги и близки как неотъемлемая часть нашей национальной культуры. Значение Васнецова для национального русского искусства определили еще современники, поставившие его имя в один ряд с Пушкиным в поэзии, Глинкой в музыке, Достоевским в философии.



Цель моей работы: 1) выяснить, что привлекло В.М. Васнецова к созданию иллюстраций к «Песни о вещем Олеге»; 2) классифицировать иллюстрации к балладе А.С.Пушкина «Песнь о вещем Олеге».

Задачи:

1) рассмотреть творческий путь В.М. Васнецова;

2) рассмотреть иллюстрации баллады А.С.Пушкина «Песнь о вещем Олеге» в России в XIX и XX веков в книжной графике как творческие параллели пушкинскому произведению;

3) сопоставить филологические исследования баллады А.С.Пушкина «Песнь о вещем Олеге» с работами иллюстраторов.



Актуальность темы

Автор реферата стремится осмыслить творческое многообразие иллюстративных версий баллады А.С.Пушкина «Песнь о вещем Олеге». Являясь неотъемлемой частью книжного образа пушкинского произведения, они объективно служат связующим звеном между прошлым и настоящим в отечественной культуре.


Обзор литературы по теме реферата

Среди всех исследований и материалов, в которых затрагивается тема иллюстрирования произведений А.С.Пушкина, особое место занимает двухтомник «А.С.Пушкин в русской и советской иллюстрации». Это одновременно каталог-справочник и альбом (М., 1987) И.Н.Врубель и В.Ф.Муленковой, автор вступительной статьи – Е.В.Павлова. В работе содержится полный список всех проиллюстрированных произведений А.С.Пушкина, вышедших в России за период с 1820 по 1984 годы. Также даётся перечень ряда изданий вышедших за рубежом произведений Пушкина с графическим оформлением русских художников. Кроме того, приводится два алфавитных указателя: имён художников, иллюстрировавших произведения Пушкина, и указатель иллюстрированных произведений поэта.

В книге Аполлинария Михайловича Васнецова «Как я сделался художником и как и что работал» [1], в «Письмах, дневниках, воспоминаниях, суждениях современников» [2] В.М.Васнецова перед читателем открывается сложный духовный мир художника. В дневниках Виктор Михайлович делал записи, в которых рассуждал о смысле жизни, назначении человека, о религии, творчестве, о войне, добре и красоте. В этих дневниках открывается одинокий, противоречивый, ищущий истины, добра и красоты художник.

«Моя работа – путь к свету»

Виктор Михайлович Васнецов родился в селе Лопьян Уржумского уезда Вятской губернии в семье священника. Вскоре после рождения Виктора Васнецовы переехали в село Рябово той же Вятской губернии, где и прошли детские годы будущего художника. Быт семейства Васнецовых мало чем отличался от быта окружавших их крестьян. «Я жил в селе среди мужиков и баб,- вспоминал впоследствии художник,- и любил их не «народнически», а попросту, как своих друзей и приятелей, слушал их песни и сказки, заслушивался, сидя на печи при свете и треске лучины»[3]. Детские впечатления оказали большое влияние на творчество художника. Можно сказать, что в глуши вятских лесов зародилась его страстная привязанность к народной сказке и эпосу, а своеобразное искусство вятских умельцев – резчиков по дереву, мастеров глиняной расписной игрушки, лубочных картинок – пробудило интерес к народному творчеству.

Первые художественные профессиональные навыки Виктор Васнецов получил в Вятке. Будучи учеником духовной семинарии, он одновременно брал уроки у гимназического учителя рисования Н.Г. Чернышова, с увлечением рисовал с литографий и гипсов в вятском музее, делал зарисовки с натуры.

Биография художника не изобилует удачно сложившимися обстоятельствами, попутный ветер не надувал его парусов по пути к вершинам искусства, а к ним его привели только громадная воля, любовь к своему делу и яркая одарённость. Не имея средств осуществить свое намерение получить высшее художественное образование, В.М.Васнецов разыграл в лотерею две свои картины: «Жница» и «Молочница». Занятый мелкой и случайной работой ради заработка, Виктор Михайлович много и упорно трудился, не отказываясь ни от какой работы: иллюстрации, обложки, виньетки, - они давали если не выход творческим исканиям, то ежедневный скромный заработок. В Академии художеств, куда Васнецов поступил в 1868 году, он сблизился с И.Е.Репиным, М.М.Антокольским и, несколько позднее, со В.В.Стасовым, И.Н.Крамским. Знакомство и дружба с передовыми демократическими деятелями русской культуры помогли Васнецову стать в первые ряды художников- реалистов.

Борьба с нуждой, забота о большом и необеспеченном семействе, оставшемся после смерти отца в 1871 году на попечении двух старших сыновей, отнимали у него много времени, делая пребывание в Академии по существу формальным. Молодой художник получил известность своими рисунками и автолитографиями, в которых были запечатлены городские типы и жанровые сцены. В печати В.Васнецова хвалили за зоркую наблюдательность, живую характерность типажа, доброжелательный юмор, с которыми он изображал чиновников, мещан, купцов, крестьян и просто людей «без роду и племени».

В.М.Васнецов добивается некоторой популярности в среде мелких издателей, ему поручают в 1872 году сделать рисунки к народным сказкам. В картографическом заведениии А.А.Ильина Васнецов выполнял иллюстрации для отдельных изданий: П.Ряполовский, «Козел-Мемека»; П.Ершов, «Конек-Горбунок»; В.И.Водовозов, «Детские рассказы и стихотворения. Художник получил большой заказ на иллюстрирование азбук. Это были дешевые издания для народа и назывались «Народная азбука» и «Солдатская азбука». Составлены они были Н.П.Столпянским. Поскольку других азбук в это время практически не было, то несколько поколений русских людей учились азбуке по рисункам В.М.Васнецова.

В 1873 году Васнецов серьёзно пробует свои силы в живописи. На протяжении шести лет он создает жанровые картины. Подлинный и остро наблюдательный мастер обнаруживается в его ранних работах «Купец», «Крестьяне за столом», «Дьячок», «Дети, разоряющие гнезда», «Рабочий с тачкой», «Старуха, кормящая кур». Особый успех выпал на долю картины «С квартиры на квартиру». «Какая сила в изображении характеров!» - говорят о работах В.Васнецова товарищи. «У этого молодого вятича – особый глаз, - замечают педагоги из Академии художеств. – Он видит человека насквозь».

Будучи в 1876-1877 годах во Франции, художник задумал большую картину, подсказанную ему уличной жизнью Парижа. Его «Балаганы в Париже» писаны уже гораздо более свободно, самобытно и оригинально. По- новому зазвучали краски, смелее строит он композиции.

Но не в жанровых сюжетах суждено было ему найти самого себя. В 1878 году Васнецов переезжает в Москву, и жанровые сюжеты исчезают из его творчества. Русь с её легендами, былинами, богатырями, богатство её национальной истории, многоцветность фольклора, чудесные сказки - вот яркий расцвет его творчества.

Начало 80-х годов в творческой биографии художника отмечено созданием таких патриотических произведений, как «После побоища Игоря Святославича с половцами», «Ковер - самолёт», «Битва славян с кочевниками», «Алёнушка», «Витязь на распутье», «Богатыри». Эти картины стали символом «национального» в искусстве, они связывали прошлое с будущим, соединяли мир образов, созданных воображением народа, сохранённый в сказках, былинах, эпосе, с современным миропониманием, мирочувствованием художника. «Я всегда был убеждён, что в жанровых и исторических картинах, статуях и вообще в каком бы то ни было произведении искусства – образа, звука, слова, - в сказках, песне, былине, драме сказывается весь цельный облик народа, внутренний, внешний, - с прошлым и настоящим, а может быть, и будущим,»[3] - писал Васнецов Стасову В.В.

Свою жизнь В.М.Васнецов посвятил служению добру и красоте. Политические события в стране в начале XX века, революции, гражданская война. Отсутствие веры в душе человека – всё это порождало пессимизм, усталость, отчаяние, разочарование. Васнецов остро чувствовал трагизм своего бытия, как непонятого одинокого отшельника, духовного странника. Только самые близкие люди могли догадываться о смысле образов-символов, созданных фантазией Васнецова, увидеть за ними сложный духовный мир, в котором высокий интеллект соединялся с детски чистой душой, закрытой от постороннего глаза. Муки и тревоги были спрятаны глубоко в душе Васнецова и прорывались иногда в письмах и дневниках. З.С.Соколова-Алексеева, современница художника, писала в воспомининиях: «Васнецов терпеливо переносил все тяготы жизни, но он не мог не ужасаться и не скорбеть за человека, за любимое искусство, и за многое другое…но не отворачивался и ни на чём не ставил креста, а с верой стойко ждал Воскресения истины, добра, красоты».[10] До конца жизни художник много трудился. Он говорил брату: «Моя работа – путь к свету».

Сердце художника остановилось в его мастерской 23 июля 1926 года.



Работа В.М.Васнецова над иллюстрациями к «Песне о вещем Олеге»

Литературные и графические средства выразительности различаются: образность в слове создаётся её последовательным развитием во времени, образность в изображении – пространственной конкретизацией. Конечно, иллюстрации отличаются от текста. Художник воспроизводит свои размышления о произведении писателя. От таланта художника, его профессионализма, интеллекта, глубины понимания литературного творения зависит иллюстрирование и облик книги.

«Иллюстрации к произведениям А.С.Пушкина, напечатанные при его жизни, были малочисленны, и, главное, не были адекватны художественному уровню произведений поэта.»[6]

Событием в художественной жизни России стало трёхтомное издание сочинений А.С.Пушкина, предпринятое в 1899 году к столетию со дня рождения поэта П.П.Кончаловским. Были привлечены 18 крупных художников того времени: А.Архипов, И.Репин, В.Суриков, В.Серов, И.Левитан, К.Коровин, М.Врубель, А.Бенуа, К.Сомов и другие. Подлинным шедевром графического истолкования можно считать иллюстрации В.М.Васнецова к «Песне о вещем Олеге».

К балладе «Песнь о вещем Олеге» создавали иллюстрации и другие художники. Например, в 1837 году художник А.А.Козлов написал картину «Вещий Олег»; в 1888 году – художники В.М.Нестеров, В.Бордзиловский. Но иллюстрации В.Васнецова до сих пор считаются лучшими.

«Человек – важное существо на земле, он неизбежно и могущественно влияет на земную жизнь, но в какую сторону повлияет – в добрую или злую – зависит от его нравственного и духовного состояния,»[3] - писал В.М.Васнецов.

С готовностью принял Васнецов заказ на иллюстрирование сборника к столетию со дня рождения А.С.Пушкина. «Очень рад, – писал он И.И.Толстому, - что буду работать при Вашем участии иллюстрации для праздника Пушкина».[4]

Нравственное и духовное состояние В.М.Васнецова повлияло на выбор произведения для иллюстрирования. «Другого я ничего не могу предложить, кроме «Песни» - да и трудно придумать что-либо более удобное. Представлю песнь я в 4-х картинах: «Встреча с кудесником», «Прощание с конём», «На череп коня наступил», «Тризна». … Буду просить указать мне самую правильную редакцию «Песни» в смысле правописания и стиха»,[4] - писал В.М.Васнецов И.И.Толстому. В марте 1899 года Васнецов работает над рисунками, работа увлекает художника, он отложил готовое издание «Снегурочки». «Рисунки должны быть в красках. В величину немного меньше оригинала каждый. Печатание должно быть сделано на хорошей бумаге».[4]

Оформление, созвучное эпически-величавым строфам Пушкина. Было выполнено художником в стиле богато изукрашенных орнаментами и миниатюрами древнерусских рукописных книг. Васнецов создавал заставки, заглавные буквицы, концовки и композиции, служившие как бы лицевыми миниатюрами, как в древних книгах. Сам текст был написан художником Виктором Дмитриевичем Замирайло.

А.С.Пушкина восхищали в русских преданиях прелесть простоты и вымысла. Эту прелесть почувствовал живописец-сказочник. В иллюстрациях можно увидеть всё, о чём говорят стихи, и побывать там, в древности, полюбить её, восхититься её красотой.



Летописный источник, баллада «Песнь о вещем Олеге» и работа иллюстратора.

Олег – первый киевский князь из рода Рюрика, овладевший Киевом, в который перенёс столицу из Новгорода, и подчинивший своей власти ряд славянских племён. Князь Олег правил в Киеве, который в 9-12 веках являлся столицей Киевской Руси. В 911 году он совершил поход на Константинополь (в древнерусской традиции – Царьград). Запросивший мира византийский император согласился на большой выкуп и заключил с князем Олегом договор, согласно которому русские купцы получали право беспошлинной торговли по всем землям Византии. В знак победы и нерушимости заключённого договора Олег прибил свой щит на врата Царьграда. Когда Олег возвратился в Киев, ликующие киевляне, «…дивясь храбрости, уму и богатству», нарекли его вещим.

В «Повести временных лет», что составлена летописцем Нестором, есть предание о храбром князе Олеге, которому кудесник предсказал странную смерть – от его коня. Узнав об этом, князь отказался от верного товарища, больше никогда на коня не садился, но приказал кормить его и беречь. Конь умер через несколько лет, и Олег посмеялся над предсказанием кудесника: «Конь умер, а я жив», и захотел увидеть останки коня. В предании сказано: «И приехал на то место, где лежали кости его голые и череп его голый. Слез с коня, снова посмеялся и сказал: «От этого ли черепа смерть мне принять?» и ступил он ногою на череп, и выползла из черепа змея, и ужалила его в ногу. И от того разболелся и умер. Оплакивали его все люди плачем великим, и понесли его, и похоронили на горе, называемою Щековица; есть же могила его и доныне, слывёт могилой Олеговой.[8]

XIX веке в литературе и живописи устоялась традиция изображения Олега как победителя греков, человека умного и хитрого. А.Писарев рекомендовал изображать Олега в художественных (изобразительных и словесных) произведениях следующим образом: «Действие происходит в виду Царя-града. Олег, окружённый своими полководцами, гордо ждёт послов греческих, за которыми несут дары. Послы с покорностью просят Олега о мире и подают ему статьи договора. Вдоль берега видны шатры высаженного войска для приступа, а на море суда Олеговы. Засим следует представить Олега, когда он прибивает щит свой к царьградским воротам при глазах своего и неприятельского воинства. Он, кажется, говорит: пусть позднейшие потомки узрят его тут».[7]

Н.М.Карамзин писал: «Олег. Победитель греков. Героическим характером своим может воспламенить воображение художника. Я хотел бы видеть его в ту минуту, как он прибивает щит свой к цареградским воротам, в глазах героических вельмож и храбрых его товарищей, которые смотрят на сей щит как на верную цель будущих своих подвигов. Эту минуту Олег мог спросить: «Кто более и славнее меня в свете?»[5]

К.Ф.Рылеев, поэт и декабрист, автор думы «Песнь о вещем Олеге», как большинство его современников, в изображении князя Олега следовал устоявшейся традиции:

Боязни, трепету покорный,

Спасти желая трон,

Послов и дань – за мир позорный

К Олегу шлёт Леон.

Объятый праведным презреньем,

Берёт князь русский дань…

Но в трепет грозной Византии

И в память всем векам

Прибил свой щит с гербом России

К царьградским воротам.[9]

А.С.Пушкин, в 1920 году сосланный Александром I за вольнолюбивые стихи на юг, не раз бывал в Киеве, где один из курганов на берегу Днепра называют могилой Олега. Читая «Львовскую летопись», Пушкин встретил предание о князе Олеге, и его поразил этот эпизод летописи. Вот что писал он своему другу А.Бестужеву по этому поводу: «Товарищеская любовь старого князя к своему коню и заботливость о его судьбе есть черта трогательного простодушия, да и происшествие само по себе в своей простоте имеет много поэтического».

А.С.Пушкин писал балладу на летописный сюжет.

Баллада, как и летопись, основана на историческом событии.

Но летопись – прозаическое произведение, а баллада – поэтическое, активно использующее средства художественной выразительности. Цель баллады. В отличие от летописи, не только сообщить о событии, но и создать определённый образ, повлиять на читательское отношение к герою.

Баллада А.С.Пушкина заставляет задуматься над вопросом: «Что такое судьба? От кого или чего зависит судьба человека?»

В.И.Даль даёт следующее определение слову «судьба»: «Участь, жребий, рок, доля, часть, счастье, предопределенье, неминучее в быту земном, пути провидения; что суждено, чему суждено сбыться или быть».

Вопрос о судьбе человека - это вопрос вечный. К теме судьбы в своём творчестве обращались многие русские писатели, поэты, художники. Не исключение и А.С.Пушкин. Интересовала эта тема и художника В.М.Васнецова.

Как же решается тема судьбы в балладе? Чтобы ответить на этот вопрос, выделим основные эпизоды:



  1. встреча Олега с кудесником;

  2. прощание с конём;

  3. смерть Олега.

Отметим, что иллюстрации В.М.Васнецова нарисованы к каждому эпизоду.

Первый из эпизодов - «встреча князя Олега с кудесником» - можно назвать главным. Здесь Олег назван могучим владыкой, кудесник – вдохновенным старцем, мудрым. Образ князя Олега вступает в «Песню…» торжественно, величаво. При встрече с кудесником князь ведёт себя надменно, снисходительно обращаясь к старцу и обещая вознаграждение:

Открой мне всю тайну. Не бойся меня,

В награду любого возьмёшь ты коня.

Особенностью баллады является таинственный, иногда фантастический ход событий: кудесник обладает таинственным даром предсказания, и оно неожиданно для князя:

Твой конь не боится опасных трудов;

Он, чуя господскую волю,

То смирный стоит под стрелами врагов,

То мчится по бранному полю.

И холод и сеча ему ничего…

Но примешь ты смерть от коня своего.

Отношения Олега и кудесника раскрываются в их диалоге: князь выше кудесника, так как в его руках власть, но какая? Мирская. Кудесник выше по божьей воле, он всё знает, даже то, что князю знать не дано. Олег, конечно, понимает духовную высоту кудесника. И потому он подъезжает к старику, называет «любимцем богов», спрашивает о будущем, но обращается к нему снисходительно: «Не бойся меня». Кудесник спокоен, смел, независим, именно таким, по мнению Пушкина, должен быть поэт:

Волхвы не боятся могучих владык,
      А княжеский дар им не нужен;
Правдив и свободен их вещий язык
      И с волей небесною дружен…

Кудесник произносит практически гимн Олегу и его коню, и заканчивает его неожиданной и страшной фразой. Горькая ирония слышится в этой фразе: Олег обещал любого коня кудеснику, а получилось так, что судьба отбирает коня. Причём не любого. А любимого и преданного. И Олег бессилен.

Автору же ближе кудесник: «Волхвы не боятся могучих владык». Для Пушкина поэзия и пророчество – понятия родственные. По его мнению, поэту дан божественный дар пророчества, вложенный свыше «вещий язык», «жало мудрыя змеи». Словами волхва Пушкин провозгласил независимость поэзии и духовную свободу поэта от мирской власти царей.

Самая любимая иллюстрация Васнецова – встреча князя Олега с кудесником.

Кудесник стоит у кромки дремучего леса и сам похож на старый лес. А справа, в розовом зареве, - князь Олег на коне среди своего многочисленного войска. Он слушает внимательно, но не слишком, видимо, верит речам старца.

Лишь конь чувствует силу слов кудесника. Между белым кудесником и белым конём идёт незримый разговор. Что-то вещее есть в их сказочных обликах. Цветовые тона как бы переходят от леса, от небесного заката на одежду воинов. Белый цвет одежды кудесника и белый цвет коня звучат как само предсказание.

Какую правду открыл кудесник князю? Как отнёсся Олег к предсказанию?

Слова кудесника открывают всевластие Олега: ему подчинены и коварные силы природы, и самое смертельное оружие. Внезапность приговора заставляет Олега в первый момент не поверить ему: «Олег усмехнулся».

Эпизод «Прощание с конём» - один из самых драматичных в «Песне…»:

Прощай, мой товарищ, мой верный слуга,


      Расстаться настало нам время;
Теперь отдыхай! Уж не ступит нога
      В твое позлащённое стремя.
Прощай, утешайся — да помни меня…

Художник вслед за автором даёт иллюстрацию этого эпизода. Лицо и поза Олега – главные носители психологической характеристики. Почему Олег так любил коня? Это его верный друг, товарищ, слуга, послушный его воле. Прошло много лет с того дня, когда Олег расстался с конём, почему же он вспоминает о коне во время пира, в минуту мира и радости? Вспоминает вместе с «минувшими днями», «битвами».

Когда смотрим на иллюстрацию В.М.Васнецова с вещим Олегом и черепом, нам становится жалко старого седого человека, печально склонившего голову, и ужас охватывает от того, что сейчас произойдёт.

Случайна ли смерть Олега? Почему Олег принимает смерть от коня? От того, что от судьбы не уйти? Или это наказание за отступничество князя, оставившего верного коня? О своём товарище Олег вспоминает через много лет, когда уже «кудри их белы, как утренний снег». Известие о смерти коня настолько печалит князя, что это подтверждается и противостоянием эпитета: «Могучий Олег головою поник…» Олег упрекает себя за то, что поверил кудеснику, называя его «лживым, безумным стариком».

Именно привязанность и любовь к коню и толкают Олега на гибель. События следуют за чувствами человека. Не слепой рок приговорил Олега, а его чувства. Именно в верности человеческой памяти и есть залог бессмертия:

Ковши круговые, запенясь, шипят


      На тризне плачевной Олега;
Князь Игорь и Ольга на холме сидят;
      Дружина пирует у брега;
Бойцы поминают минувшие дни
И битвы, где вместе рубились они.

А.С.Пушкин не просто переложил летописную легенду на стихотворный лад. Он вложил в неё свой смысл. Князь наказан за попытку повернуть ход событий, перехитрить судьбу. Он сделал всё, чтобы обезопасить себя, но избежать смерти ему не удалось. В эпитет «вещий» А.С.Пушкин вкладывает иронию по отношению к Олегу.

Необходимо отметить глубокую связь между образами, созданными художником, и литературным произведением. Глядя на картину, не сомневаешься в том, что именно такими могли быть кудесник, князь Олег. В это глубоко верил и сам художник. Им были изучены сохранившиеся летописи и архивные источники, рукописи. В.М.Васнецов передал идею литературного произведения. Иллюстрации художника способствуют глубине понимания баллады Пушкина.

Заключение

Значение творчества В.М.Васнецова для русской культуры огромно. Он пробудил в среде русских художников интерес к народному и древнерусскому творчеству. Васнецов писал: «Главный тезис моей веры таков: мы только тогда внесём свою лепту в сокровищницу всемирного искусства, когда все силы свои устремим к развитию своего родного русского искусства, т.е. когда с озможным для нас совершенством и полнотой изобразим и выразим красоту и смысл наших родных образов, - нашей Русской природы и человека – нашей настоящей жизни, прошлого… наши грёзы, мечты – нашу веру, мощь и сумеем в своём истинно национальном отразить вечное, непреходящее».[3]



Список литературы

1. Васнецов Ап.М. Как я сделался художником и как и что работал // Ап.Васнецов. К столетию со дня рождения. – М., 1957.- С.113.

2. Васнецов В.М. Письма, дневники, воспоминания, суждения современников. –М. 1987.

3. Васнецов В.М.– В.В.Стасову. Москва, 7 ноября 1898г.// Васнецов В.М.Письма. Дневники. Воспоминания.- С.155.

4. В.М.Васнецов – И.И.Толстому. Москва. 18 января 1899г. /Васнецов В.М. Письма. – С.158.

5. Карамзин Н.М. О случаях и характерах в российской истории, которые могут быть предметом художества.

6. Лансере Е. Аполлинарий и Виктор Васнецовы. – М.: 1977.

7. Писарев А. Предметы для художников. – М.: 1907.

8. «Повесть временных лет»

9. Рылеев К.Ф. Песнь о вещем Олеге. – М.: 1967. – С.39.



10. Соколова-Алексеева З.С. Мысли о художнике В.Васнецове, июль 1926. // Архив Дома-музея В.М.Васнецова. № 18880/1. – с.9





  • «Томский государственный педагогический университет» (ТГПУ) Всероссийский конкурс ученических рефератов «Кругозор»
  • МБОУ «Кадетская школа «Патриот» ЭМР Саратовской области Руководитель: Нурлыгаянова Наталья Николаевна
  • Актуальность темы
  • Обзор литературы по теме реферата
  • «Моя работа – путь к свету»
  • Работа В.М.Васнецова над иллюстрациями к «Песне о вещем Олеге»
  • Летописный источник, баллада «Песнь о вещем Олеге» и работа иллюстратора.