Первая страница
Наша команда
Контакты
О нас

    Главная страница


Тема: Звукоизвлечение, штрихи и динамика




страница4/9
Дата24.06.2018
Размер1.43 Mb.
ТипПояснительная записка
1   2   3   4   5   6   7   8   9
Тема: Звукоизвлечение, штрихи и динамика Теория: Контакт с клавиатурой, движение пальца к себе и от себя; исполнение кантилены; штрихи. Исполнение штрихов в обеих партиях. Дифференциация звучности по вертикали и разделение фактуры на звуковые пласты. Соотношение звучности в партиях. Звучность и педаль, звучность и акустика помещения. Контроль над звучностью. Артикуляция в партиях. Практика: применение на практике полученных навыков. Тема: Соблюдение общности ритмического пульса и агогика в совместном исполнении. Теория: проблемы музыкально-исполнительского ритма: Темпо - ритм (музыкальная пульсация) - категория качественная. При ансамблевой игре партнеры должны определить темп, еще не начав совместного исполнения. В ансамбле темпо - ритм должен быть коллективным. При всей строгости, он должен быть естественным и органичным. Отсутствие ритмической устойчивости часто связано со свойственной тенденцией к ускорению Обычно это происходит при нарастании силы звучности - эмоциональное возбуждение учащает ритмический пульс; в стремительных пассажах, когда не опытному пианисту начинает казаться, что он скользит по наклонной плоскости, а также в сложных для исполнения местах. Технические трудности вызывают желание возможно скорее «проскочить» опасные такты. При объединении в дуэте двух пианистов возникшие accelerando развивается с неумолимостью цепкой реакции и увлекает партнеров к неизбежной катастрофе. Если же этот недостаток присущ только одному из участников, то второй оказывается как бы корректором. Таким образом, в условиях совместных занятий возникают некоторые благоприятные возможности для исправления индивидуальных погрешностей исполнения. Свобода музыкально - ритмического движения (рубато, агогика). Игру рубато нельзя механически перенять, она познается в личном художественном опыте. Самое главное в союзе «преподаватель-ученик» или «учащийся - учащийся» является непосредственно - эмоциональное воздействие. Многие динамические и агогические трудности легче преодолеваются под исполнительским влиянием педагога или более эмоционального партнера, или в результате возникновения коллективных эмоций. Существо работы над ритмом: найти художественно наиболее выразительный ритм, добиться точности и четкости ритмического рисунка, овладеть самыми трудными метроритмическими построениями, сделав ритм гибким и живым. Прежде всего следует проанализировать структуру музыкального произведения, членя ритмический рисунок на отдельные характерные фигуры Определение темпа зависит от выбранной совместно единой ритмической единицы (формулы общего движения). Формула всеобщего движения имеет для ансамблистов большое значение, так как подчиняет частное целому и способствует созданию у партнеров единого темпа. Единица пульсации (по восьмым, четвертям, по полтакта, по такту). Понятие тактовой основы. Чередование «сильных» и «слабых» тактов как ощущение ритма. Таким образом, эта формула, может определяться ритмическим рисунком мелодии или самыми трудными последовательностями мелких нот или фигураций. Один из партнеров приобретает функции «ведущего» другой - «ведомого». В процессе исполнения функции партнеров меняются в зависимости от того, какое значение имеют партии в каждый данный момент. Практика: исполнительский анализ, выявление стилистических особенностей произведения и отсюда - выверение темпа, фраз, кульминаций, агогических моментов, работа над пульсацией. Тема: Подбор по слуху и транспонирование Теория: Для подбора по слуху необходимо Определить интервальный рисунок мелодии. Определить форму мелодии - найти каденции. Определить гармонический план мелодии отметить отклонения, модуляции. Исполнить мелодию с басом по цифровке. Сыграть аккордовую последовательность, составленную на основе гармонического плана мелодии песни. Исполнить мелодию с гармонией. Исполнить мелодию с сопровождением в соответствующей её характеру, фактуре. Транспонирование. Для транспонирования определить: новую тональность; ключевые знаки; основные функции; отклонения; модуляции. Использовать новые знаки альтерации при транспонировании на полтона, тон, не изменяя нотного текста. Практика: исполнение песенок из сборника И. Ядовой «Пособие для развития навыка подбора по слуху в классе фортепиано» Тема: Чтение с листа Теория: Ускоренное восприятие нотной графики (обучение быстрому «схватыванию» горизонтали, потом вертикали): построение ритмических формул (методики К. Орфа, Г. Богино, Т.Смирновой и др.). Исполнение ритмических упражнений. Быстрое чтение мелодической линии, мелодического рельефа (мелодического графического контура); Быстрое чтение вертикали (вспомогательные упражнения Е.Тимакина, С.Лоренса и др.). Обучение игре, не глядя на клавиши. 1. Воспитание элементарных аппликатурных навыков (освоенние различных позиционных формул, аппликатуры гамм, аккордов, арпеджио). 2. Игра репертуара, материала техничного зачёта: а) в темноте; б) закрыв глаза; в) с завязанными глазами; г) закрыв клавиатуру (шарфом, полотенцем и т.д.). Регулярность домашних и классных занятий. Часто непрерывность четырехручного исполнения нарушается из-за отсутствия у пианистов простейших навыков переворачивания страниц и отсчета длительных пауз. Учащиеся должны установить, кому из партнеров в зависимости от занятости рук, удобней перевернуть страницу. Ловко и быстро в нужный момент сделать это следует любой рукой, продолжая играть второй - совсем не простое дело - этому тоже надо учиться, не пренебрегая специальной тренировкой. Практика: применение полученных навыков при изучении репертуара для чтения с листа Тема: Работа над репертуаром Практика: изучение разнохарактерных произведений. Роль медленной совместной игры. Анализ драматургии произведения. Составление исполнительского плана. а) Определение технических (двигательно-моторных) приёмов звукоизвлечения, выбор конкретных исполнительских штрихов, аппликатуры, приёмов техники и т.д. б) Выбор приёмов интонационно-выразительной техники в) Анализ пианистическоих трудностей исполнительской фактуры. Тема: Слушание музыки Теория: Слушание музыки Четыре варианта - и все необходимы. Слушание дома записей на CD и записей, выложенных на авторских сайтах, в You tube, в контакте для ознакомления с новыми произведениями. Совместное слушание записи исполняемого произведения данным фортепианным дуэтом на уроке с обсуждением и ценными педагогическими указаниями. Совместное прослушивание записей выступлений учащихся для анализа исполнения и выработки тактики дальнейших занятий над конкретными произведениями, а также стратегии развития данного фортепианного дуэта в целом. Посещение концертов, конкурсов или фестивалей. Тема: Подготовка к концертным выступлениям и концертные выступления. Теория: Эстрадное выступление как новый этап работы над произведением. Эстрадное волнение, формы его проявления. Способы преодоления чрезмерного волнения. Внимание к художественно-образной стороне исполнения как способ управления волнением. Роль аутогенной тренировки. Состояние творческого подъёма, элементы импровизационности в рамках намеченной трактовки. Практика: репетиции и концертное выступление. В конце учебного года оценивается: Образно-художественное воплощение, темпо - ритмическое единство, синхронность исполнения, техническая оснащенность, динамическое разнообразие, штриховая точность, пианистическая гибкость, педализация, быстрота реакции на намерении партнера, артистизм, инициативность, работоспособность, недостатки и успехи. Рабочая программа пятого года обучения Задачи пятого года обучения: совершенствование ансамблевой техники сформировать навыки самостоятельной работы над каждой партией ансамблевого произведения формирование образно–ассоциативных представлений научить комплексному анализу исполняемых ансамблевых произведений Ожидаемые результаты освоения программы пятого года обучения: Сформированные навыки самостоятельной работы над каждой партией ансамблевого произведениия Сформированные навыки работы над исполнительским дыханием в контексте драматургии произведения Сформированные начальные навыки дирижерских жестов Сформированные навыки соблюдения баланса разных голосов в каждой партии Сформированные навыки соблюдения звукового баланса между партиями Сформированные начальные навыки самостоятельного проведения репетиций Календарно-тематическое планирование пятого года обучения 2017-2018 учебный год Дооп «Ансамблевое музицирование» Дни занятий: № пп Название раздела, темы Количество часов по расписанию Дата проведения план факт 1. Вводное занятие, знакомство, правила поведения в Центре 0,5 2. Посадка фортепианного дуэта за инструментом и педализация 1,5 3. Работа над ансамблевой техникой: дирижерские жесты в ансамбле, синхронность звучания 4 4. Работа над ансамблевой техникой: навык передачи мелодии из одной партии в другую 4 5. Развитие тембро - динамического слуха 1,5 6. Звукоизвлечение штрихи и динамика 2 7. Соблюдение общности ритмического пульса и агогика в совместном исполнении 2 8. Подбор по слуху и транспонирование 2 9. Чтение с листа 2,5 10. Работа над репертуаром 6 11. Комплексный исполнительско - педагогический анализ произведения: 2 12. Слушание музыки 4 13. Концертные выступления 4 Итого часов 36 Содержание пятого года обучения Тема: Вводное занятие, знакомство. Теория: представить участников дуэта друг другу. Предложить рассказать о себе. Выяснить музыкальные приоритеты. Рассказать воспитанникам о правилах поведения в Центре. Тема: Посадка фортепианного дуэта за инструментом и педализация Теория: каждый пианист имеет в своем распоряжении только половину клавиатуры, большей свободой обладают правая рука партии primo и левая рука партии secondо. Педализирует произведение исполнитель партии secondо. Виды педали: Прямая. Запаздывающая. Полупедаль. Некоторые педагоги называют еще «вибрирующую» педаль. Функции педали: ритмическая (подчеркивание сильной доли в танцевальной музыке. Связующая - между двумя и т.д. звуками, аккордами. Фактурная. Колористическая. Практика: удобное расположение каждого из участников в каждом произведении и умелая педализация исполнителя партии secondо. Тема: Работа над ансамблевой техникой: одновременность вступления и снятия заключительных аккордов. Теория: понятие ауфтакта, темпа. Практика: применение сформированных навыков на исполняемом музыкальном материале Тема: Работа над ансамблевой техникой: навык передачи мелодии из одной партии в другую. Теория: Следует работать над другими видами элементарной техники ансамбля - передача партнерами друг другу «из рук в руки» пассажей, мелодии, аккомпанемента, контрапункта и т.д. Пианисты должны научиться подхватывать незаконченную фразу и передавать ее партнеру, не разрывая музыкальной ткани. Практика: Отработка сложных мест путем многократного повтора, следить за гибкостью рук, кистей, за единой пульсацией по мелким длительностям(внутри себя или . если надо- проговаривание вслух нот, длительностей. Наполнение длинных- мелкими длительностями, возможно поможет подтекстовка мелодии).Работа с динамикой и звуковыми планами. Тема: Развитие тембро - динамического слуха Теория: Музыкальный слух в его проявлении по отношению к тембру и динамике называют тембро - динамическим слухом. Этот слух важен во всех видах музыкальной практики, но особенно велика его роль в музыкальном исполнительстве. Ансамблевая игра обладает широкими возможностями в развитии тембро – динамического слуха, благодаря обогащению фактуры, поскольку в ансамблевом репертуаре значительное место занимают переложения. Совместно с педагогом учащийся ведет поиск различных тембровых красок, динамических нюансов, штриховых эффектов, пытаясь передать на фортепиано насыщенность полнозвучных tutti, тембральную специфику звучания отдельных оркестровых групп при помощи Фактура в значительной мере отражает исполнительскую специфику того или иного инструмента. Средствами фактуры на рояле может быть воспроизведен характерный тембр или воссоздана определенная динамика, найден эквивалент оригинальному оркестровому или иному инструментальному звучанию. Изменения в фактуре могут знаменовать собой переломные моменты в развитии формы. Фортепианная артикуляция имеет в своей основе ударный способ звукоизвлечения и множество его разновидностей. Его физическое удобство и естественность обусловили богатство игровых приемов. При помощи пианистического туше механика рояля позволяет воспроизводить также характерные приемы исполнения на других инструментах – vibrato, pizzicato, tremolo, о чем нередко свидетельствуют авторские ремарки. Педально - демпферный механизм – исключительно фортепианный атрибут, способствующий обогащению звучания. Фортепианная педализация многофункциональна, что отличает ее от более конкретной – регистрово-колористической или ладотональной на таких инструментах, как орган, клавесин или арфа. Практика: Воспроизведение оркестровой фактуры (в переложениях) требует овладения разнообразными приемами звукоизвлечения: тремоло, аккордовые репетиции, остинато, органные пункты, квартетная фактура. Это задачи для более опытных музыкантов, с которыми уже могут справиться и ученики 6-7 классов. Тема: Звукоизвлечение, штрихи и динамика. Работа над звуком и динамикой. Особенности звукообразования на фортепиано и особенности фортепианного звука. Зависимость звучания от стиля, художественных особенностей музыки, индивидуальной манеры исполнения и т.д. Навыки связной игры. Характеристики пальцевых ощущений. Движения кисти, как фактор дыхания. Иллюзия смычковой игры, ощущение вибрато. Выстраивание воображаемой акустической линии, имитирующей связность и слитность движения звуков. Выразительность музыкальной интонации. «Подтекстовка» как способ выпуклого произнесения интонаций, метод смыслового оформления логики ударений. Развитие активного слухового самоконтроля - основа работы над звуком. Проблема интонирования мелодий в связи с их стилевыми и национальными особенностями, с характером музыки и индивидуальной манерой исполнителя. Структурное объединение интонаций, мотивов, фраз. Фактурная многоплановость. Способы расчленения фактуры для достижения ясного звучания разных голосов. Значение артикуляции. Возможности динамических вариантов. Динамика и музыкальная выразительность. Динамические нарастания и спады, их акустические и художественные закономерности. Искусство создания динамической напряженности звучания. Роль слухового контроля в работе над динамикой. Динамика и тембровая палитра звучания. Основные виды динамических акцентов, особенности их использования различными авторами. Построение динамического плана произведения. Практика: применение на практике полученных навыков. Тема: Соблюдение общности ритмического пульса и агогика в совместном исполнении. Теория: Значение метроритмической пульсации, её особенности. Единица пульсации как ключ к определению движения. Понятие тактовой основы. Чередование «сильных» и «слабых» тактов как ощущение ритма. Практика: применение полученных знаний при работе над произведениями. Тема: Подбор по слуху и транспонирование Теория: Для подбора по слуху необходимо Определить интервальный рисунок мелодии. Определить форму мелодии - найти каденции. Определить гармонический план мелодии отметить отклонения, модуляции. Исполнить мелодию с басом по цифровке. Сыграть аккордовую последовательность, составленную на основе гармонического плана мелодии песни. Исполнить мелодию с гармонией. Исполнить мелодию с сопровождением в соответствующей её характеру, фактуре. Транспонирование. Для транспонирования определить: новую тональность; ключевые знаки; основные функции; отклонения; модуляции. Использовать новые знаки альтерации при транспонировании на полтона, тон, не изменяя нотного текста. Практика: исполнение песенок из сборника И. Ядовой «Пособие для развития навыка подбора по слуху в классе фортепиано» или же учебников по сольфеджио соответствующего класса. Тема: Чтение с листа Теория: Ускоренное восприятие нотной графики (обучение быстрому «схватыванию» горизонтали, потом вертикали): построение ритмических формул (методики К.Орфа, Г.Богино, Т.Смирновой и др.). Исполнение ритмических упражнений. Быстрое чтение мелодической линии, мелодического рельефа (мелодического графического контура); Быстрое чтение вертикали (вспомогательные упражнения Е.Тимакина, С.Лоренса и др.). Обучение игре, не глядя на клавиши. 1. Воспитание элементарных аппликатурных навыков (освоение различных позиционных формул, аппликатуры гамм, аккордов, арпеджио). 2. Игра репертуара, материала техничного зачёта: а) в темноте; б) закрыв глаза; в) с завязанными глазами; г) закрыв клавиатуру (шарфом, полотенцем и т.д.). Регулярность домашних и классных занятий. Часто непрерывность четырехручного исполнения нарушается из-за отсутствия у пианистов простейших навыков переворачивания страниц и отсчета длительных пауз. Учащиеся должны установить, кому из партнеров в зависимости от занятости рук, удобней перевернуть страницу. Ловко и быстро в нужный момент сделать это следует любой рукой, продолжая играть второй - совсем не простое дело - этому тоже надо учиться, не пренебрегая специальной тренировкой Тема: Работа над репертуаром Практика: изучение разнохарактерных произведений. Роль медленной совместной игры. Анализ драматургии произведения. Составление исполнительского плана. а) Определение технических (двигательно-моторных) приёмов звукоизвлечения, выбор конкретных исполнительских штрихов, аппликатуры, приёмов техники и т.д. б) Выбор приёмов интонационно-выразительной техники в) Анализ пианистическоих трудностей исполнительской фактуры. Тема: Комплексный исполнительско - педагогический анализ произведения: Теория: Комплексный исполнительско - педагогический анализ произведения: 1. Музыкально-теоретический анализ: общий исторический, стилистический, жанровый, образно-содержательный анализ. Композиционная форма, средства выразительности. А) Тип музыкальной формы (сонатная, вариационная и т.п.), строение формы, тип фактуры. Б) Анализ мелодических построений В) Тональный и гармонический план. Г) Анализ метро - ритмической и темповой организации. 2. Анализ интонационно-драматургической формы и интерпретаторских средств выразительности: А) Определение вида музыкально-интонационной драматурги; Б) Интонационный анализ ладомелодических построений выявления логики их сопоставления и объединения. В) Интонационный анализ пластов фактуры и интонационных связей между ними, линий драматургического развития отдельных голосов и др.; Г) Художественно-целостный темпо - ритм, особенности исполнительского “дыхания”, характер динамики, агогики и др. Практика: Комплексный исполнительско - педагогический анализ исполняемых произведений.
Каталог: data -> files
files -> «Как памятник началу века, Здесь этот человек стоит…» А. Ахматова
files -> А. М. Аджиев, Х. М. Халилов
files -> Цель: Воспитание личности патриота и гражданина
files -> Роль сарапульских купцов И. С. Колчина и У. С. Курбатова в развитии российского пароходства
files -> Подбор торгового персонала
files -> Я. водичар, докт наук, асс проф
files -> Рабочая программа учебной дисциплины литература северодвинск 2014
files -> Конкурс научных проектов шотландские предки М. Ю. Лермонтова и влияние Д. Байрона на формирование поэта Научная статья
1   2   3   4   5   6   7   8   9

  • Тема: Соблюдение общности ритмического пульса и агогика в совместном исполнении.
  • Тема: Подбор по слуху и транспонирование
  • Тема: Работа над репертуаром
  • Тема: Подготовка к концертным выступлениям и концертные выступления.
  • В конце учебного года оценивается
  • Рабочая программа пятого года обучения Задачи пятого года обучения
  • Ожидаемые результаты освоения программы пятого года обучения
  • Календарно-тематическое планирование пятого года обучения
  • Итого часов 36
  • Тема: Посадка фортепианного дуэта за инструментом и педализация
  • Тема: Работа над ансамблевой техникой: одновременность вступления и снятия заключительных аккордов.
  • Тема: Работа над ансамблевой техникой: навык передачи мелодии из одной партии в другую.
  • Тема: Развитие тембро - динамического слуха
  • Тема: Звукоизвлечение, штрихи и динамика.
  • Тема: Комплексный исполнительско - педагогический анализ произведения